设计色彩教案（副本）.doc

设 计 色 彩 第一章 设计色彩的基本认识 1.1 设计色彩与绘画色彩就总体而言，都是对色彩的的研究与探讨，是相辅相成的，互为作用的。 设计色彩与绘画色彩的原理是一致的，但在应用上却各自有着不同的特点。绘画色彩是设计色彩的前奏、引路石、是研究的基础；设计色彩是绘画写实色彩的发展与延伸，是在写实基础上的更新与理性的一种飞跃，是学习其他相关艺术学科的必经之路。设计色彩与给画写实色彩的区别主要有以下几个方面： （1）观察方法不同 绘画色彩要求科学地、客观地去观察自然物象并分析自然景物的光源色、物体固有色、环境色的基础上进行提炼、分析、概括、运用点、线、来源自然而高于自然，是对自然的色彩的一种新的诠释。设计色彩往往将纷繁复杂的自然色彩加以提炼概括，色彩关系简洁明快，具有单纯化、理想化和装饰化的特点，适合于生产与实用。 （2）表现方法不同 绘画写实色彩要求绘者对自然景物必须忠实地用色彩描绘所见之物，要求写实逼真地表现物象的结构、形状、色彩、空间、质感等。而设计色彩要求在自然色彩的基础上主观观色、对形、色等进行大胆主动主观概括、取舍、不必描摹自然的真实，较为理性地进行新的创造主主观想像。大多以平面化的形式表现。 （3）艺术风格不同 写实绘画色彩具有逼真的感觉，给人以一种真实的感受，色彩变化微妙、细腻。设计色彩由于工艺制作的制约，形成了较为明显的装饰风格，其色彩具有夸张、浪漫、含蓄等特征。如果说写实绘画色彩具有直观的感情，那么设计色彩则重于感受知基点上的理性表现。 （4）使用功能不同 绘画色彩注重绘画者自身的感受，是画家内心的独白，它是一种欣赏的艺术品，不必考虑其太多使用功能。设计色彩受材料、工艺等条件的制约，一般以“实用、经济、美观为设计前提。 总之，无论是写实绘画色彩还是设计色彩，都是人们在社会生活中由于不同的需要和观念的更新。经过长期发展演变而来的一种色彩观。它们以各自的不同观点，不同角度发挥自身的价值与作用，在应用上各有所长又各有局限，概相互区别又互为联系，是密不可分的。对于色彩学认识的多少直接关系到其他艺术学科的探研与学习。 设计色彩 绘画色彩 1．2 色彩和分类 （一）从科学的比较研究讲，色彩可分为三大类，即写生色彩、装饰色彩（构成色彩）。 （1）写生色彩 写生色彩在色彩表现中最为丰富、生动和直接的，它追求对自然物象的直观感受，并用色彩准确、生动、逼真地加以再现，它研究的是物体的光源色与固有色、环境色的变化规律及其相互之间关系，以及物象的明暗关系，客观地、写实地去描绘物象的形体、色彩、质感、空间等。目的在于强调物象的真实存在性，是我们认识色彩，表现色彩的源泉和基础。 写生色彩 （2）装饰色彩 装饰色彩在观察方法和表现手法上有别于写生色彩，它不依赖于对自然物象色彩的写实，而是在自然物象色彩的基础上强调对自然色彩的主观概括、归纳、提炼，进行主观装饰。这种色彩具有浪漫、夸张、简洁、单纯之美。是在感性基础上对于理性思维的提炼进行的一种创造性风格。 装饰色彩 （3）设计色彩 设计色彩是指对各种产品运用的色彩和各种应用设计表现的色彩，主要针对应用性领域的实际需要，如工业产品设计、建筑景观设计、环境艺术设计、服装设计、视觉传达设计、交通工餐设计等。它强调色彩的功能性、审美性和精神性，是一种创造性思维和对色彩的重新设计创造过程，是人为的色彩。 设计色彩（建筑景观设计） （二）从色彩的有无讲，色彩可分为有彩色系和无彩色系 （1）无彩色系 无彩色系是指白色、黑色和有白色的、黑色调和形成的各种深浅不同的灰色。无彩色按照一定的变化规律，可以排成一个系列，由白色渐变到浅灰、中灰、深灰到黑色、色度学上称此为黑白系列。无彩色系的颜色只有一种基本性质即明度，它们不具备色相和纯度的性质，也就是说它们的色相与纯度在理论上都等于零。在这里我们着重研究有彩色系。 （2）有彩色系 有彩色系是指红、橙、黄、绿、蓝、紫等颜色，不同明度和纯度的红、橙、黄、绿、蓝色调都属于有彩色系。有彩色是由光和波长和振幅决定的，波长决定色相，振幅决定色调。 ①原色 原色亦称第一次色，是指能混合成其他一切色，而自身又不能由别的色彩来混合产生的红、蓝三个基本色。具体讲，在实际应用中的红是指曙红、紫味红、品红，黄是柠檬黄、蓝是湖蓝（绿味蓝）。 原色实际上有两个系统；一个是站在光学方面的立论，即光的三原色。另一种是站在色素或颜料方面立论，即色料的三原色。 色光的混合称之为正混合、色素的混合称之为负混合。 从大的角度讲，自然界的色彩都可用红、黄、蓝三原色按不同比例混合而成。这只不过是一种理论的可能，人们在实际运用中的一种实践体会。 ②间色 三原色中任何两种原色混合则成为间色，又称第二色，如橙（红+黄）、绿（蓝+黄）、紫（红+蓝），原色和间色是最纯正的六