2013__七年级美术中国画的笔墨情趣.ppt

* * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * 中 国 画 的 墨 法 焦、 浓、 重、 淡、 清 中国画的墨法 以墨代色，分五色 黑色浓墨 研好的墨,不加水直接用。 墨中稍加水调,虽仍显得墨色较重,却比浓墨稍浅。 重墨: 浓墨: 焦墨: 研好的墨,经放置一段时间,待水分蒸发一部分,剩 下的墨黑焦浓重。 淡墨: 水多墨少,墨色透明浅淡。 清墨: 以水调极少一点墨,能看见一点点磨痕。 运笔时的水分多寡、速度疾缓、提按使转等等，造成画面墨色千变万化，淋漓尽致。 墨葡萄图 明代 徐渭 水在作画时有什么重要作用？ 墨与水的关系？ 作用：水是白的，无形的，在绘画中当白运用，墨是黑的，为五色之主，以白（水）配之则明。水墨相会，在毛笔的作用下互相渗透在宣纸上显现出焦、浓、重、淡、清五个色阶来，并在色阶之间又生化出无限变化，这些全是水起的作用。 关系：墨因水而活、无水则死，水因墨而显、无墨则空，用墨之妙全在用水。 中国画的墨法 泼墨法： 大笔挥洒，好像往纸上泼墨，所画的形象面积较大，形体表现自由度较大。画荷叶、山水等，用泼墨较多。 中国画的墨法 中国画的墨法 泼墨法 破墨法 第一层墨没干时，接着画第二层，让不同的墨色相互渗化，形成丰富的墨色变化。 淡破浓 墨破色 色泼墨 中国画的墨法 浓破淡 三、中国画的墨法 破墨法 积墨法： 墨色层层积加，一层干后再加一层，最后达到理想效果。 中国画的墨法 中国画的墨法 积墨法 练一练：分析名家用笔用墨 如何用墨？ 泼墨法 练一练：分析名家用笔用墨 如何用笔？ 如何用笔？ 中锋用笔 侧锋用笔 练一练：分析名家用笔用墨 如何用墨？ 破墨法：墨破色 练一练：分析名家用笔用墨 如何用墨？ 积墨法 山水图轴 近代 黄宾虹 容膝斋图 元代 倪瓒 ← 疏淡用笔，表现了超凡脱俗的心境。 → 繁复的笔法，墨色变化浑厚苍润。 墨色的表现不可脱离用笔，对比两幅山水画，说一说它们的不同之处。 学习活动一 参照本课图例，撰写一篇分析笔墨特点的短文。 意境美 笔墨造型气韵生动，画面虚实变换，心与物交融，营造特殊而隽永的意境。 款识和印章提高或补充观者对作品的欣赏和理解，也起到点缀与平衡画面等多方面作用。 游鱼图 清代 朱耷 画面往往不做环境背景的描绘，空白与实体灵活地分割着画面，给人留下想象的空间。 思考·练习 给这幅画配上背景，会有什么不同的感受。 兰花图 清代 石涛 赏析要点： 1.作为绘画表现的题材 2.笔墨造型 3.构图 4.你所理解的这幅画表现的意境 踏歌图 宋代 马远 画家如在空中鸟瞰，山中景象尽收眼底。画面多重空间交叠，意境深远。 自下而上仰望山峰，远近景物层次清晰，画面意境高远。 早春图 宋代 郭熙 鹊华秋色图 元代 赵孟頫 由近而远望，意境平远。 从洋溢着早春气息的郊野风光，到繁华而闲适的汴河两岸情景，再到汴河街头实况，画家似乎一路走来，将不同地点的景物依次描绘，打破了时空的局限。 清明上河图 宋代 张择端 “步步移、面面观”使画面横向延伸。 归纳： 中国画注重笔墨的抽象意味，不刻意追求具体物象外表的形似，不拘泥于固定的时空表现，重视艺术形象的神情气韵，构成真实而又不等同于自然的图景，表现丰富的人文情怀。 清卞隐居图 元代 王蒙 花果册之一 清代 金农 泼墨仙人图 宋代 梁楷 学习活动二 选择一幅作品，从笔墨和意境等方面撰写欣赏短文。 * * 观看中国动画片，思考画面是用什么方法画的？ 笔墨千秋 中国画：是以水为调和剂，以墨为主要颜料，以毛笔为主要工具，在宣纸或娟上创作的画。 笔 墨 纸 砚 中国书画的基本工具，富有弹性的毛笔，细致研磨的墨盒对 笔触水分十分敏感的宣纸，加以独特的表现方法，成就了中 国画独一无二的表现效果。 中国画以几千年形成的文化传统，完备的绘画体系，独特的表现形式，屹立于世界艺术之林。 此画1949年出土于湖南长沙陈家大山楚墓，是至今所知中国最早的绘画作品 。 这两幅画在内容上有两个明显的特点： 《人物龙凤图》上只有 4个形象：①一侧身而立的中年妇女 ②一龙③一风 ④ 招魂舟 其一，形象少而精，除了招魂和升天目的所必需的外，没有任何可有可无的形象；其二，招魂和升天的主要媒介物由凤变为龙，包含着楚人由崇凤向崇龙转化的深层文化内涵。 在表现手法上，它也有两个明显的特点： 其一，墓主人形象具有全身肖像特征，女子着细腰彩锦绣袍，其二，所有形象，均以全侧面来表现，说明早期绘画善于抓取形象轮廓最