浅谈诗歌意境学说的流变.docVIP

浅谈诗歌意境学说的流变 摘 要：意境是中国古典美学的重要范畴。诗歌意境理论发端于钟嵘的滋味说，直至王昌龄在《诗格》中首先提及意境一词，后经皎然的《诗式》、司空图的《与李生论诗书》、严羽的《沧浪诗话》等论著以及清初王士祯“神韵说”的继承和发展，至清末王国维在《人间词话》中集其大成。本文简要记叙了意境理论的发展演变过程，指出这一理论必将在后学们的学习研究下得到不断丰富和发展。 关键词：诗歌 意境理论 流变 意境，顾名思义，“意”就是情意，就是主观的思想感情；“境”就是境界，就是立体感的艺术图画。在西方文论里恐怕还难以找到一个与它相当的概念和术语。有人以为“意境”一词创自王国维，其实不然。早在王国维提倡意境说之前，已经有人使用意境一词，并对诗歌的意境作过论述。研究意境固然不能抛开王国维的意境说，但也不可为它所囿。从古代文艺理论的发展轨迹中，可以从中总结古代诗人创造意境的艺术经验，探索古典诗歌表现意境的艺术规律，为今天的诗歌创作和评论提供有益的借鉴。 一、诗歌意境学说的提出 《尚书·尧典》云：“诗言志，歌咏言，声依咏，律和声。”这里最早提出诗歌是用来表达人的意志感情的记录。《毛诗序》云：“诗者，志之所知也，在心为志，发言为声。”强调的还是诗歌抒发意志情感的功能。刘勰在《文心雕龙·神思》中云：“是以陶钧文思，贵在虚静，疏灌五藏，澡雪精神，积学以储宝，酌理以富才，研阅以穷照，驯致以怿辞，然后使玄解之宰，寻声律而定墨；独造之匠，窥意象而运斤；以盖驭文之首术，谋篇之大端。”在此段文字中刘勰首次提及“意象”一词，“意象”在这里指的是作者想象中的境界。刘勰在《文心雕龙》里，所论诗文不分，但他提出的“意境”从创作论的角度出发，开始探讨作诗文的技巧问题。钟嵘的《诗品》是真正意义上专门研究诗歌的开创之作，把诗歌从以前经学或文学的附庸中解放了出来。《诗品序》云：“气之动物，物之感人，故摇荡情性，形诸舞咏。照烛三才，晖丽万有，灵祗待之以致飨，幽微藉之以昭告。动天地，感鬼神，莫近于诗。”强调了诗歌吟咏情性的作用，同时提出了诗歌的滋味说。故其在《诗品序》又云：“夫四言文约意广，取效风骚，便可多得，每苦文繁而意少，故世罕习焉。五言居文辞之要，是众作之有滋味者也，故云会于流俗。岂不以指事造形，穷情写物，最为详切耶！”在这段文字中，钟嵘特别提倡滋味。所谓滋味，就是指诗歌中所包含的那种耐人咀嚼的艺术韵味，在情景交融的意境中所体现出来的艺术感染力，那种言有尽而意无穷的诗歌境界。钟嵘的滋味说可以说是诗歌意境学理论的滥觞。章学诚在《文史通义》中云：“《诗品》之论诗，《文心雕龙》之论文，皆以专门名家，勒为成书之主也。《文心》体大而虑周，《诗品》思深而意远。”王昌龄在《诗格》中提出：“诗有三境：物境、情境、意境。”境本是表示一定的疆土范围，引申为边界的意思，是表示空间的一个概念。魏晋南北朝时期，佛教繁荣，境被用来表示佛家的超越世界。“一切境界，本自空寂。”这里的境指的是超越现实的空无存在。王昌龄将“境”字引入诗论，这里的境就是诗人“搜求于象，新入于境，神会于物，因而心得”的诗境，王昌龄自然成为了诗歌意境学说的先驱者。 二、诗歌意境学说的发展 闻一多先生曾说：“一般人爱说唐诗，我却要讲诗唐，诗唐者，诗的唐朝也。懂得了诗的唐朝，才能欣赏唐朝的诗。”唐诗以其博大精深、包容万物、璀璨夺目的姿态出现在文学史上，史称其为“盛唐气象”。唐代是诗歌的黄金时代，初盛中晚四个时期皆有许多杰出的诗人创造了大量意境优美的诗歌。初唐四杰、盛唐李杜、中唐元白、晚唐小李杜的诗歌使唐诗更加流光溢彩。唐朝诗论家对诗歌意境的探讨就较前人更进了一步。皎然在《诗式·取境》中云：“取境之时，须至难至险，始见奇句。成篇之后，观其气貌，有似等闲，不思而得，此高手也。”这里皎然讲到的是诗歌创作要讲究取境，也就是说诗歌要有境界才好。皎然有在《诗式·辨体一十九字》中云：“夫诗人之思初发，取境偏高，则一首举体便高，取境偏逸，则一首举体便逸。”皎然在这里阐述的意境，既不是单纯客观世界的境，而是通过象来表现的境。故皎然指出：“两重意以上，皆文外之旨，要情在意外，旨在句中，情文并茂，意境双融，才是诗家的极致。”皎然在谈取境的基础上进一步指出如何取境的问题，指出：“要站得高看得远，正所谓不入虎穴，焉得虎子；要放意须险，定句须难，并取由我衷，而得若神表。”晚唐的司空图在《与李生论诗书》中云：“近而不浮，远而不尽，然后可以言韵外之致耳。”司空图强调的诗歌的韵外之致，即是说诗歌要在语言文字之外别有韵味，要超以象外，得其环中，不著一字，尽得风流。司空图着重从韵味的角度来谈论诗歌意境的创造。他在文中还说：“倘复以金美为工，即知味外之旨矣。”以便能给读者留下无穷的回味余地，从而达到思于境谐的艺术境界。司空图在《与极浦书》中亦说到“象