王融化中国好声音.docVIP

2012年的夏天，一档大型的专业音乐真人秀节目——《中国好声音》横空出世，并迅速走红。它没有华丽炫目的舞台，没有疯狂投票的粉丝团，却在开播后第二周便以高达2.8的收视率力压近年各项音乐选秀节目，在其后各期的收视冠军位置上傲视群雄，风头一时竟盖过两岸的综艺节目之王《非诚勿扰》和《康熙来了》。来自民间的“好声音”牢牢占据了各大视频网站的“热歌榜”，数以千万计的网民在微博上惊叹“这是久违了的真音乐！”“让人激动得睡不着觉！”；甚至连主持人华少那“开挂”式口播广告也被人们竞相模仿；冯小刚、姚晨等在新浪微博上更是不吝推荐，就连国家广电总局都点名表扬《中国好声音》“关照现实，注重品质”。 　 究竟是什么原因让《中国好声音》在被称作“选秀末世”的今天脱颖而出，取得口碑与收视率的双赢 　　1、国际模式，中国表达 　　星空华文传媒曾经制作过《舞林大会》、《中国达人秀》等众人熟知节目，但真正让它变得家喻户晓还是由于它的新作《中国好声音》的蹿红。其首席执行官田明认为，节目成功的重要秘诀就是“国际模式、中国表达”。 　　国内很多选秀节目都源于对国外同类节目的简单模仿。但是，照搬照抄的同质化泛滥无疑会导致节目的艺术质量下降，生命周期缩短。借鉴吸收西方娱乐节目某些具有生命力的艺术形态、制作模式和技术，有利于推动我国文化娱乐节目与国际对接、拓宽视野、题材挖掘、审美创造和创新模式，为世界文化艺术的共生、融合与创新提供了时代背景和延伸空间。但是，“城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花”，我们也应意识到，“与狼共舞”的结果，绝不意味着与“文化殖民”划上等号。对国际模式的借鉴不可能替代我们对本土现实、本土文化和本土体验的殷切关怀。“越是本土的，就越是世界的”，我们在节目的精神内涵上应该强调中国历史、本土文化、“龙人”情感。 　　《中国好声音》就是此理念下的一个成功案例。《The Voice》这档节目最初始于荷兰节目《The Voice of Holland》，被多个国家引进后掀起收视狂潮，最终以《中国好声音》这个名字在浙江卫视落地。它根据中国本土的需要做了相应的改变。比如中国老百姓喜欢听真实、感人的故事，而《好声音》在帮助拥有歌唱天赋的普通人实现梦想的同时也向观众展示了一段段自强不息、温暖动人的故事，它让我们看到了爱好音乐的普通人积极的人生态度和真实、深刻的人生体验，以及为梦想而奋斗的乐观向上的精神。虽是飘洋过海来到中国，却克服了地域“时差”和“水土不服”，在2012年7月13日正式亮相就以1.477的高收视率取得全国第2名的好成绩。 　　2、不以“貌”相，唯“声”是举 　　近年来我国文化艺术表演活动萧条的原因很多，从内容上看，是内涵与主题肤浅平庸；从形式上看，是注意力过分集中在“视觉冲击”，以“选美”造就视觉奇观，争夺眼球，却过分轻视艺术的文学价值和人文关怀，虽然让观众看得眼花缭乱，心花怒放，但由于创作者构思缺乏朴实纯真的真、善、美内涵，活动形态缺乏创新，以至往往都如过眼烟云，或是昙花一现。 　　《中国好声音》最突出的新意在于：另僻蹊径，“先声夺人”，不以“貌”相，唯“声”是举。在初选阶段，明星导师背对学员，学员不管高矮、胖瘦、美丑，或者在身体上、心理上有缺陷都不再重要，镜头对准的只有他们演唱的表情，导师沉醉、震惊、好奇或纠结的神情，耳畔回响的则是让人动容的好声音。负责该项目运营推广的总监陆伟强调：“《中国好声音》最重要的核心元素是声音，不论是普通人还是参加过多档节目的红人甚至是小有名气的歌手，在导师背对学员的情况下，都只能凭声音的实力说话，声音才是关键！”所以，曾被人讥笑太矮太丑的哈尼族小王子李维真在这里收获了自信；从小双目失明的台湾街头艺人张玉霞在这里得到了赞美；患有自闭症将自己封闭在个人世界里的王乃恩在这里敞开了心扉……正如央视主持人王梁夸赞那样：“没有居高临下，只有惺惺相惜，没有虚荣造作，只有全情投入，没有新奇特，只有好声音！” 　　3、严选导师，鲜活模式 　　传统选秀节目中，掌控“生杀大权”的评委往往在主持人的协助下对选手吹毛求疵：或毒舌伤人，或刻意煽情，矫揉造作，令人反感。实际上，导师既是节目的“议程设置者”和节目质量的“把关人”，又是选手和观众的老师和知音，他们的综合素质和言传身教直接影响着节目的质量和效果。《中国好声音》的导师经过严格挑选，其风格各异，言行得体，相得益彰。他们杜绝“炒作”、拒绝“毒舌”、不存偏好、不耍“大牌”，有时甚至被选手“挑挑拣拣”“评头论足”。四位导师配合默契，互相调侃，卖力吆喝，令比赛氛围始终和谐、友爱和幽默：“家长会会长”代表刘欢以专业点评见长，曾当场脱帽来鼓励为外貌自卑的女歌手董贞摘下面纱，并说出掷地有声的励志名言：“我刘欢长成这样，在中国流行歌坛已经屹立30年！对于真正的好歌手，外貌如何并不重要”；直率、开