苏轼辛弃疾豪放词风之比较.docVIP

苏轼、辛弃疾词的异同浅析 在词的发展史上，由于苏轼、辛弃疾打破了晚唐五代和宋初文人惯用的用词遣兴、娱宾，写男女恋情和离愁别绪的旧框子，扩大了词的题材，提高了词的意境，拓宽了词的艺术领域。所以在中国文学史上，苏轼、辛弃疾的词都以“豪放”为特征，其词音域广阔丰富，运用的词语气势恢宏、不拘一格，在宋代乃至中国词坛上处于独树一帜的显著位置。苏轼为豪放词奠定了基础，随后辛弃疾把豪放词推到了一个新的高峰。 苏轼、辛弃疾虽然都属于同一个派别，但是却有着各自不同的差别。下面我就从人生经历、豪放词风的风格和表现手法这几个方面对苏辛词的异同进行浅析。 人生经历：苏轼、辛弃疾的一生，都经历了极其坎坷的道路。东坡少负奇才，“奋励有当世志”，入仕后因卷入宋统治集团内部的斗争，屡受打击排挤，两被诬陷贬官。“乌台诗案”，险遭杀身之祸；晚谪岭海，几乎不能生还。稼轩“壮岁旌旗拥万夫”，在抗金斗争中显示了杰出的军事才能，但南渡后却得不到统治者的信任和重用，屡遭诬陷，三次免职，先后赋闲达20年之久。这种政治上的坎坷遭遇，对他们的文学创作必然长生及其深刻的影响。苏辛词中，都不可避免的反映出理想破灭、壮志难酬的特点。然而不同的是，东坡词倾向于从痛苦中求超拔、求解脱，跨越现实的黑暗去追寻理想的光明，从而表现出一种旷达的人生态度；儿稼轩词则更多地表现了对于现实的苦恨执着和挣扎奋斗，表现了悲愤的呼喊和火一样燃烧的激情。 例如东坡的名篇《水调歌头，丙辰中秋》。这首词作于神宗熙宁九年，作者因政治上受到排挤，心情是苦闷的。可是在这首词里，我们却看不到消沉的情绪。作者泛观浩瀚的天宇，寄意高远的月宫，幻想出一个清凉澄澈、玉洁冰清的美妙世界。“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。。。。。。“这是一种多么奇异的想象、多么高洁的向往！它意在冲破现实的黑暗，超越现实的痛苦，表现出人类对于理想境界的永恒的追求。词的下阕，通过对人生痛苦的冷静的、哲理的思考，得出“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”的结论，以理怡情，进一步表现了作者旷达的胸怀。 而稼轩词中，我们就很少看到这种精神上的超越感和旷达态度，而更多地感受到他对现实的苦恨执着、他那种特有的郁结悲愤之气。例如《太常引，建康中秋夜为吕叔潜赋》一词：“一轮秋影转金波，飞镜又重磨。把酒问姐娥：被白发欺人奈何？乘风好去，长空万里，直下看山河。”此词与东坡的《水调歌头》，同样是写中秋之夜，同样是把酒对月、驰骋神奇的想象，充满了浪漫主义的色彩。但辛弃疾的词始终不能摆脱现实的痛苦，他因岁月蹉跎、壮志难伸而发出“白发欺人”的深沉悲叹，他渴望着“斫去桂婆娑”——铲除现实生活中的黑暗势力，实现光明的政治理想，使人间“清光更多”。热烈执着的追求、慷慨激愤的情怀，流溢于字里行间。 豪放词风的风格：东坡词是慷慨激昂，而稼轩词是苍凉沉郁，这在二人各自的代表作中得到充分的体现。 例如东坡的《念奴娇，赤壁怀古》议论纵横，缅怀历史人物，追求建功立业，探索人生意义是其豪壮的代表。这首词描绘了赤壁的雄伟景象，豪情激荡地歌颂了古代英雄的业绩，抒发了自己壮志难酬的不平之气。开头“大江东去”二句，揭开了一个壮阔的境界，气势豪迈。在点名赤壁后，用“乱石穿空”描写高山的陡峭雄姿，“惊涛拍岸”写大江奔腾的气势，“卷起千堆雪”写江涛汹涌、波澜壮阔。三句从高、阔、壮描绘赤壁，意气纵横，撼人心弦，为下阕追怀赤壁大战中的英雄人物渲染了雄浑的环境气氛。下阕前三句写美人烘托青年英雄的气概，接着三句着力刻画克敌制胜而又从容闲雅的大将风度，使周瑜的形象跃然纸上。接着由古人联想到自己年华已老，无所成就，最后以“人生如梦”作结，表达了复杂的情感。这首词无论写景还是抒情，都表现出豪放的感情。 辛弃疾则把苏词的豪放推向了一个新的高峰，带有更加丰富的内涵。在表达对异族南侵的仇恨，要求收复北方失地、抗议统治者卖国投降时，辛词豪放显得激烈悲壮。如《永遇乐，京口北固亭怀古》，首句“千古江山”从遥远的时间和广阔的空间落笔，使现实与历史巧妙沟通，笔势浩荡，为全词展开了无限的天地。接着词人以驰骋的笔触写了孙权、刘裕两位杰出人物，表现了作者雄视百代的豪迈气概，抒发了矢志抗金的豪情壮志。往下词人又追忆起43年前“烽火扬州路”的壮烈岁月，更是踌躇满志、豪气冲天，创造了雄奇阔大的豪放意境，突然峰回路转，从对历史的追怀中回到现实。所以，同为豪放，苏词的超旷飘逸、狂放不羁、雄壮衡阔，给人以豪壮之意；而辛词则是推刚为柔、潜气内转、力度深厚，给人以悲壮之感。 三、表现手法：苏词抒情由浓趋淡，情密理顺；辛词则是