论当代流行歌词对中国古典诗词的继承形式.doc

论当代流行歌词对中国古典诗词的继承形式 姓名：罗文艺 学号：200440101343 指导教师：李锦旺 摘 要：在中国古代音乐文学史上，诗词与音乐具有密不可分的亲缘关系，因而古典诗词的不同的形式渗透、影响到流行歌词。其显著的标志是当代流行歌词的文本多以全录、敷衍乃至化用综合等不同形式直接继承古典诗词的文本与意境。 关键词：流行歌词；文本；古典诗词；继承 “过去的文学总是活跃在现在的文学之中。”[1]同样的，古典诗词作为文学史上最具有生命力的瑰宝之一，在当代流行歌词短短的发展历史中，始终扮演着提供艺术养料的角色。由于中国古典诗词的成熟魅力以及强大活力，以此为土壤的当代流行歌词从中汲取新的营养从而获得新的生命力，对音乐的发展、音乐市场的需求而言，都是不可避免的。其中，文本继承作为模式演绎的主要手段之一，有着自身独特的理性魅力。具体表现为三种模式：一、全录式。二、敷衍式。三、混合式。这三种模式则都是从语言本身来解构这种关系的。全录式。 一、全录式 全录式即采用原诗词的全部内容。当代词人追求情感表达上含蓄婉转，内敛传神。古典诗词讲究韵律，因而具有强烈的音乐感，结合中国人的情感表达方式，便让全录式作品在演唱时往往如行云流水，浑然天成。其中最有名的要数邓丽君的专辑《淡淡幽情》，全部选自经典诗词，这类作品往往声情兼备，形美，音韵亦美。经由著名曲作家古月、翁清溪等谱曲，听来更是妙语声声，悠远绵长，处处留情，引人遐思，一经传唱，便经久不衰。 其显著特点是沿用前人的诗、词、文。其实，这种手法早在宋词中已见端倪，如晏殊小令《浣溪沙》中的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”原是他从自己旧诗中掠取。南宋风雅词人大力倡导歌词的文学品位，这在继承和发扬中国传统文化和提高大众的文学修养方面，是应予肯定的。而当代词人也发现这一积极影响，于是不谋而合。今人见惯那些平、白、浅、陋的歌词招摇过市，猛一见如此古典文人化的歌词，顿觉耳目一新，欣然沉醉。因此我们可以说，当代流行歌词用典的深层文学意蕴在于：改善了流行歌词的品味，潜移默化地渗入了传统文化的成分，继承了优秀的传统。其客观作用在于：雅化通俗歌坛。流行歌曲多表现一种通俗文化，而古典诗词的介入，恰好将其雅的一面也推到了众人面前，这也证明了艺术其实并无雅与俗的不可逾越之鸿沟，关键在于融合的手段。大家最为熟悉的《满江红》，在电视连续剧《射雕英雄传》和其他一些与岳飞相关的影视作品中，都曾被谱曲配唱。不无好处的表现了常人的家国情怀。 又如邓丽君演唱的《清夜悠悠》，原为秦观词《桃园忆故人》（玉楼深锁薄情种），歌声清丽、婉转，词人夜不能寐，辗转反侧，思恋故人以至于不忍心见到被子上的鸳鸯，深怕孤独侵袭，而由古筝和玉箫伴奏更是锦瑟一曲，黄花满地，无语谁共。博得广大人民群众的喜爱，且广为流传，这样就使得诗词远远的胜出了其本身的表现功能，这样来看也正说明了古典诗词对流行歌曲的正面影响。除此之外，还有很多拿来主义的诗词歌曲，来表现或烘托剧中人物的一种情绪或胸怀。 古典诗词为流行歌曲提供了主题和内容，从纯文学角度来讲，流行歌词与古典诗词是一脉相承的，都是音乐发展史上不可或缺的环节，古词今唱，必然自成一格。而通常我们只有在正确把握了词人作品中的情感基调之后，才能唱出和听出触手可及的“古典”流行音乐中情境的味道。如邓丽君演唱的《独上西楼》，直接引用南唐后主李煜的《相见欢》：“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋，剪不断，理还乱，是离愁，别有一番滋味在心头。”邓丽君空灵婉转的声音，很多人称其为靡靡之音，所以听起来更能体会到后主那种凄凉无助的姿态。此词先是由邓丽君清唱，深具前人之感，而后配以轻音乐，似哀怨而无影。“寂寞梧桐深院锁清秋”，不知“寂寞”者究竟是作者还是演唱的邓丽君，或是二者都有寂寞的感觉，因为此时的邓丽君已经将作者与自身一体化了。但最能表现作者造诣的却是结句：“别有一番滋味在心头。”以靡靡之音来清唱这首古典音乐自是别有一番滋味，不知是作者无言还是丽君无言，抑或是二人心神相通，情思迤逦，唯有唱。诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时，或写愁之深，而全诗中的离愁别绪，在《独上西楼》中也被歌者传诵的非常贴切。曲之静逸，歌之空灵，无论以诗解曲，或是以曲释诗，都“别有一番滋味在心头”。 二、敷衍式。 从音乐界角度来说就是“唱释”诗词。通俗说法是将古典诗词用白话演唱出来，却又不失其韵味。这就需要词作者恰到好处的对原词进行添加或更改，虽然有一定的难度，但依然有人做的很好，如邓丽君演唱的《在水一方》，就是将《诗经· 蒹葭》中的内容作了适当的语言现代化的更改，将二者比较一下即知“唱释”不失为流行歌词的另一新鲜血液。全词曰：“《在水一方》绿草苍苍，白雾茫茫，有位佳人，在水一方。绿草萋萋，白雾迷离，有位佳人，靠水而居。我愿逆流而上，依偎在