试论新艺术的音乐特征和历史地位.pdfVIP

《戏剧之家》2016年第09(下 )期 总第234期 试论 “新艺术’’的音乐特征和历史地位 白雪艺兰 (四川文化艺术学院音乐舞蹈学院，四川 绵阳 621000) 【摘 要】文艺复兴时期，欧洲先后涌现了一大批哲学艺术大师，他们所提出的音乐美学理论极具人文主义 光辉。同时在音乐领域中逐渐产生了和宗教经院哲学的 “古艺术”所对立的人文主义的 “新艺术”思潮。在中世 纪音乐向文艺复兴初期过渡的时期，被后人称为 “新艺术”时期。 “新艺术”音乐不但展示出不同时期的特点，还 兼具了独立性特质，在一定程度上属于西方音乐史上最早的彻底的艺术音乐。 【关键词】新艺术；音乐；特征；独立性 ． 中图分类号：T60 文献标志码：A 文章编号：1007—0125(2016)09-(}096—01 在中世纪音乐向文艺复兴初期过渡的时期 ，被后人 做完全协和音程，主要被用在作品的开端 与结尾 ；纯 四 称为 “新艺术”时期 。大批艺术家改用本 民族母语来创 度 自13世纪末叶起 ，就开始不被当作不协和音程使用 了； 作宗教世俗歌曲；大量 的音乐创作与礼拜活动分离 ，音 大小三度和大六度则被看作是不完全协和音程 ，在作 品 乐创作空前世俗化 ，开始显示出人文精神和审美特征 ； 中被大量地采用；声部数量也从最初简单地二声部发展 作曲家通过宗教与世俗音乐相结合的办法 ，不断创新丰 到三声部、四声部 ； “伪音”的产生在促使旋律线条更 富音乐，显示 出复杂多样 的技法和个性 ；教会音乐所创 流畅的基础上 ，还有效提升了和声终止式的效果 。 立的多声部音乐写作原则开始用于世俗音乐的创作 中， 和声理论与创作的发展基本上是 同织体方法和节奏 多声部音乐的高声部逐渐成为音乐创作的中心；“对位法” 技术的发展保持相同水平 ，“古艺术”在和声上的发展成 一 词的出现 ，标志着复调音乐时代的开始 。这些都导致 果被 “新艺术”音乐家所传承并发扬光大 自14世纪起 ， 了作 曲技巧和音乐形式上的多种变化，并具有和 “古艺术” 西欧音乐的历史就转而 以书写和声为主，Et后音乐作 品 时期不同的音乐创作特征。 中最常见的就是和声 。 “新艺术 ”时期记谱法 的发展，最重大的改进是涉 随着相关记录音乐方法和节奏技术的不断改进 ，加 及节奏 、节拍的。 “新艺术”一词在历史上最初 的含义 上诸多多声部音乐模式 的要求逐渐明晰，西方音乐开始 就是指记谱法上的新动 向。 “新艺术 ”记谱法 的改善原 了 “对位”时期。 “新艺术”音乐中，和声是在对位 的 因在于音乐创作过程 中节奏形态多变的要求 ；在基本的 基础上展示 自身理念与形式的。多声部织体 中各声部的 节奏节拍形态之外 ，由于各种辅助符号的产生与使用 ， 联系削弱 ，同时相互之间的关系交织多变。比起 中世纪 同时和多声部织体结合在一起 ，从而实现记写多种情况 盛期而言 ，“新艺术”音乐音响展示出了强大的动力与创 变化的节奏形态的 目的。这也佐证了音乐实践中节奏形 新性 。等节奏经文歌式 的对位风格属于 “新艺术”中典 态变化的发向。 型的对位织体 ，因为不受诗歌格律形式约束 ，使得各声 等节奏技术是一种把 “新艺术”的特点展现的淋漓 部更加独立 、自由。 尽致 的节奏方法与作曲手段。作 曲家通过把节奏型和音 此外，能展示 出 “新艺术”风格音乐作品基本都 以 高型结合在一起 ，在节奏的