从符号学角度看方文山歌词.doc

从符号学角度看方文山歌词 　　本文从符号学的“句法学”“语义学”“语用学”这三个角度，分析方文山的歌词。提出方文山歌词有多重特点：素颜韵脚、改写一级符号、拓展“流行歌曲”这一符号的内涵 推敲听过的歌词，尤其是流行歌曲的歌词，感觉它们似陆机之文，若排沙流金，往往见宝：主打的句子还经得起玩味，整体却经不起时间的考验，离开了曲子就失去了存在的价值。方文山的歌词却更似潘安之文――灿若披锦，无处不佳。他的每个作品都是一个生命体，不能割裂，值得咀嚼，可以当散文或现代诗去读，其张力甚至延长了曲子的生命。方文山成绩卓然：凭借《威廉古堡》获得台湾第十三届金曲奖最佳作词人奖；《直来直往》获得第三届音乐风云榜港台年度最佳填词奖；《东风破》获得第四届百事音乐风云榜年度港台及海外华人最佳作词……方文山说：“我的词会成为一个时代的共同记忆。”他为何有如此佳绩，有如此底气？ 19世纪末兴起了一门研究语言符号的一般理论的科学――符号学，它主要研究符号、指示会意和指示会意系统等。美国符号学家莫里斯（CharlesWilliamMorris）于1937年提出了符号的三分式，把符号学细化为“句法学”“语义学”“语用学”，分别研究符号之间的组成关系、符号与其指称之间的关系、符号与其使用者的关系（或信息发出者与接收者之间的关系）。我们就从这三个角度分析方词 一、素颜韵脚 这是方词符号之间组成关系的特点。何为“素颜韵脚”？方文山说，“素颜”，就是一张素面朝天的纯粹中文的脸，不使用标点符号、外国文字、阿拉伯数字、图像等化妆品；“韵脚”是指每一行均须押韵，读来琅琅上口，如同歌谣。可见，方词用的多是现代汉语这一符号，没有掺杂异质。当代很多歌词，尤其是流行歌曲的歌词混合了多种符号。如“爱是love/爱是amour/爱是rak/爱是爱心/爱是love/爱是人类最美好的语言”（love、amour、rak分别是英语、法语、泰语，皆指“爱”）。因其“能指”属于不同符号系统，不懂外文的中国人，不懂中文的外国人，便不明其“所指” 二、改写一级符号 这是方词在“语义学”方面的特点。符号化过程就是生成意义的过程。意义是由人的认知能力孕育而生的，它能够生长，也能够被消耗，直至耗尽死亡。就像“围城”不单指“围住城池”，还表达着“人类矛盾的心理”。后者源自钱钟书先生的小说。小说《围城》中提到：“英国有一句古话：结婚仿佛金漆的鸟笼，笼子外面的鸟想住进去，笼内的鸟想飞出来；所以结而离，离而结，没有了局；法国也有这么一句，不过，不说是鸟笼，说是被围困的城堡，城外的人想冲进去，城里的人想逃出来。”可见定格了的经典符号，会代代相传，会异系相传 罗兰 琵琶古曲东风破之词 一盏离愁/孤单窗前自鬓头/奄奄门后/人未走/月圆寂寞/旧地重游/夜半清醒泪/烛火空留/一壶漂泊浪迹天涯难入喉/君去后/酒暖思谁瘦/水向东流/三春如梦向谁偷/花开却错/谁家琵琶东风破/岁月流离/不解时候/仍记总角幼/琴幽幽/人幽幽/琵琶一曲东风破/枫染红尘谁看透/篱笆古道/曾走荒烟蔓草年头/纷飞后 东风破 方文山 一盏离愁孤单伫立在窗口/我在门后假装你人还没走/旧地如重游月圆更寂寞/夜半清醒的烛火不忍苛责我/一壶漂泊浪迹天涯难入喉/你走之后酒暖回忆思念瘦/水向东流时间怎么偷/花开就一次成熟我却错过/谁在用琵琶弹奏一曲东风破/岁月在墙上剥落看见小时候/犹记得那年我们都还很年幼/而如今琴声幽幽我的等候你没听过/谁在用琵琶弹奏一曲东风破/枫叶将故事染色结局我看透/篱笆外的古道我牵着你走过/荒烟漫草的年头就连分手都很沉默 前者化用了许多前人的符号： “蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”（唐杜牧《赠别》）→“一盏离愁”； “明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。”（北宋前期晏殊《蝶恋花》）→“月圆寂寞”； “抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁。”（唐李白《宣州谢?x楼饯别校书叔云》）+“相去日已远，衣带日已缓。”（东汉末年古诗十九首《行行重行行》）→“君去后酒暖思谁瘦”； “子在川上曰：逝者如斯夫。”（《论语》）→“水向东流三春如梦向谁偷”； “花开堪折直须折，莫待无花空折枝。”（晚唐杜秋娘《金缕衣》）→“花开却错”） 如今鲜有人完全知道琵琶古曲词之前的那些符号，也大多不知道《东风破》这首琵琶古曲词，却多会哼唱周杰伦、方文山的《东风破》。用索绪尔的历时语言学和共时语言学的理论就能理解。语法在悄然变化，时人对往古的符号已有隔阂。譬如，中国古代八九岁至十三四岁的未成年人将头发分为左右两半，在头顶各扎成一个结，形如两个羊角，称“总角”。那时“总角”借指童年时期――陶渊明《荣木》诗序中就有“总角闻道，白首无成”的句子。可如今儿童早已不是这样的头式，因此，人们对这个往昔的