学前教育美术手工教学浅析.doc

学前教育美术手工教学浅析 　　摘要：随着幼儿教育的不断发展，社会对幼教师资的需求越来越大，为中职学前教育专业毕业生提供了更多的就业机会。与此同时，社会对幼师资格的要求也越来越高 关键词：学前教育；手工；教学；实践 中图分类号：G718文献标识码：B文章编号：1672-1578（2017）05-0226-01 随着幼儿教育事业的不断发展和重视，社会对幼教师资的需求越来越大，为学前教育专业毕业生提供了更多的就业机会。与此同时，社会对幼师资格的要求也越来越高。作为高等职业院校学前教育专业的学生，毕业后如果想成为一名合格的幼儿园美术教师，不但要传授艺术文化、开发幼儿智能，还必须具备扎实的专业能力，这样才能使素质教育得到有力保障 高职学前教育专业美术课程主要包括简笔画和手工等内容，手工是一种培养创造意识、设计思维的有效途径，它能充分调动幼儿的眼、手、大脑协调合作，激发大脑的形象思维活动，培养儿童的观察力、想象力和创造力，是学前教育专业学生今后从事幼教工作必备的技能。适合幼儿学习的手工课程一般包括泥塑、折纸、剪纸、染纸、拼贴画等，都是以生活中常见的素材发挥想象进行组合的作品 1.学前教育美术手工教学的现状 （1）在学前教育美术手工的教学中，课程设置十分不合理。大部分用于对美术的欣赏与美术知识的灌输。过于重视美术基础教学而忽略了美术教学的趣味性以及实用性，学生缺乏自主能动性，无法积极地投入到教学中去，只感到枯燥乏味，失去了美术学前教育的意义，达不到学前教学的目标 （2）手工课往往因材料、师资以及完整的课堂设计的缺乏，而得到不应有的重视，甚至是不设立这一科，教学也具有较强的随意性，没有合理的课堂规划。在教学中，教学者要求学生一味模仿，教学内容一般只限制在折纸等简单的手工制作，限制了学生的动手能力，无法提高学生的创造力，达不到对美术手工教育教学的目的 2.学前教育美术手工教学的方法 （1）调整课程设计，改变理论课与实践课的比例。美术教学主要分为美术基础教学、手工创作两大部分，美术基础教学主要内容包括美术作品的欣赏、对画家及其作品的信息了解以及对基础美术知识的了解，手工创作则包括绘画、手工制作等。一般来说，传统的教学方面更注重前者，也就是美术基础知识的了解与掌握，让学生对美术有着系统的认识，但这种方法往往过于程式化，会让学生感到乏味，找不到美术学习的乐趣所在，过多知识的输入，又会致使学生思想僵化。所以，要加大实践课程的比例，让学生在实践中运用所学的知识，巩固对这些知识的认识，将抽象的知识具象化。对幼儿绘画、手工的教育，提高幼儿的美术基本技能，并使印在幼儿头脑中的美的表象被激活，运用掌握的美术技能和工具材料，想象、创作出新颖、独特有创意的优秀的幼儿美术作品。增强学生的动手能力，这种动手能力有着实用性，学生有了对于美的体验，自然会被激发出学习的兴趣，提高对美术学习的积极性 （2）拓宽教学思路，注重内容的趣味性。美术基础教学课程分为两个部分：美术基本技能教学和鉴赏，手工创作教学是利用手工制作进行创作教学，其内容主要是平面创作以及立体创作。而普通的按照美术规律进行机械地传授，内容单一又乏味。所以要将一些美术基本知识点进行合理的安排进行教学，增加教学的趣味性与丰富性 （3）培养学生正确的审美观。高职学前教育专业学生文化程度、生活经历和感知能力较有限，应尽可能多地开展欣赏教学，以提高他们的审美水平，只有这样，学生学习其他课程时才会有好的起点。在教学中，我认为，多媒体欣赏课和学生作业互评教学结合起来效果最好。多媒体能营造学习氛围和直观的审美空间。在教学过程中，教师需及时引导学生各抒己见，师生良好互动，充分调动学生学习的热情，集思广益。这样的教学，让美术欣赏课堂生动而又有深度 （4）以展览推动学生的学习主动性。在教学中，要有计划性地定期开展手工制作竞赛，并举办手工成果展览。举办画展不但能锻炼学生的动手能力，激发学生对专业的热爱，更是对学生应变能力的一个最好考验。在举办画展时，一个最现实的问题就是展厅的布置，学校里没有现成的能够供全校??生观摩的展览室，所以如何将固定的场地装饰成适合的展厅，就是考验学生应变能力的一个机会。展厅内通常有柱子、橱窗、楼梯口和不规则的墙面等，而且不允许到处粘贴与打钉子。但是要展示的作品种类多，有装裱的、悬挂的、粘贴的、摆放的等等。如何协调每件作品达到最理想的展示效果是教学者必须考虑的问题，如果注意不到就会出现零乱或视觉单调的现象 3.学前教育美术手工教学的作用 学前美术手工教育，就是要给学生自由表达的机会，让学生自己体验学习的快乐与美术手工这一课程的乐趣。使学龄前学生接触周围环境及其生活中美好的人物、环境等，让他们有了感性经验，体会到艺术的奥妙，激发学生们对表达美和创造美