卓别林的《摩登时代》.PPT

第九課 表演藝術 光影魔術師 1.電影的起源 2.視覺暫留 3.卓別林介紹 電影的起源 源於現代科學的進步(19世紀) 一、攝影術：1872年愛德華﹒麥布里奇。他 曾在5年的時間裡，多次運用多架照相機 給一匹正在奔跑的馬，1878年終於成功。 二、放映術：1888年，法國人埃米爾﹒雷諾 發明了「光學影戲機」。(第一個動畫家) 人們開始可以在幕布上看到幾分鐘的活動影戲。但是，投影在幕布上的圖象，完全是由雷諾一個人親手一張張繪製而成的，那不過是早期的動畫放映，距離真正的電影相去甚遠。 1894年，愛迪生實驗室的「電影視鏡」問世，這是一種長方形立櫃式箱子，裡面有可以連續放映50英尺膠片的影片，外面有個2．5毫米的透鏡。這個「電影視鏡」的特點是僅能供一個人觀賞。 1895年是放映技術方面取得驚人進步的一年。 盧米埃兄弟所發明的「活動電影機」獲得成功。其一，那是一架既可以拍攝又可以放映軟膠片的機器；其二，機器的成本和重量較低；其三，在速度上，愛迪生的「電影視鏡」是l／48秒的畫格，而盧米埃爾兄弟的「活動電影機」則是l／16秒的畫格，更為接近於1／24秒畫格的正常速度。 說說看你最喜歡的電影 最喜歡的電影? 風格?(喜劇?科幻?愛情?恐怖?......) 印象最深刻的地方? 喜歡的原因/推薦的原因? * 2 捕捉光與影 藝術與人文 國中2上 2 光影魔術師 * 2 捕捉光與影 藝術與人文 國中2上 2 光影魔術師 「視覺暫留」就是人類的視覺能力，會對剛剛消失的影像產生「依然存在」的錯覺。運用此一原理，電影才能捕捉瞬息萬變的光影，將這些圖像拍攝在膠卷上，再迅速投射到銀幕上，讓觀眾的視覺效果，在上一個圖像尚未消失前，立刻銜接下一個圖像，因而產生連續活動的效果。 三、「視覺暫留」原理 ▼ 圖2-54　 因為視覺暫留原理，我們可以看見用手電筒的光在空中畫出的 ＠ 符號。 圖片正面的「鳥」與反面的「籠」，因為迅速拉扯翻轉，而產生「鳥在籠中」的視覺效果。 你可曾試過在書頁邊緣畫個卡通人物，每頁的人物動作均有微小變化，只要翻動書頁便形成「動畫」的效果。 你能分辨出這跟真正的電影有什麼差別嗎？ 目前全世界公認的首次電影放映，是一八九五年十二月二十八日在巴黎的大咖啡館，由盧米埃兄弟(Auguste and Louis Lumiere)所播映的《工廠下班》、《火車進站》等一批紀錄性質的影片，然而在電影正式問世之前，已有無數的科學家經歷各式各樣的試驗，貢獻出不同的智慧與成果，才造就了電影的誕生。 圖2-53　電影歷史的開端 盧米埃兄弟在巴黎正式公映《工廠下班》。 包括發明大王愛迪生(Thomas Alva Edison)在內，都想盡辦法要把攝影機所記錄下來的光影，利用放映機去克服迅速活動的畫面與畫面間的孔隙。經過多次仔細計算以及不斷實驗，終於知道電影膠片每秒二十四格的放映速度，能夠掩蓋視覺暫留所引起的「跳格」的弱點。 後續的電影發展 由於每秒鐘內電影膠片格數太少，會造成畫面與畫面之間有跳躍的感覺，因而觀看影像就不是非常的順暢、舒適，這種現象就稱為「跳格」。 跳格 與盧米埃同一時期的法國人梅禮葉(Georges Melies)，更進一步安排、設計光影的表現技巧，改變了時間、空間的寫實性，讓電影跳脫純粹的紀錄性質，具備說故事的能力，開創了劇情片的形式，也就是我們目前看到最大多數電影的型態。 後續的電影發展 剪接 考慮劇情的流暢或特殊含義，對原先不依前後順序拍下的畫面(鏡頭)，加以組合銜接成一系列有條理的內容。 ▼ 圖2-58、2-59　 傳統剪接與現代剪接：從前的剪接師必須和遍地的膠片奮鬥，今天的剪接師則應用便利的機器。 默劇 也稱為「啞劇」，意指一種不用臺詞，而以動作和表情來表現劇情的戲劇。流傳至今，許多的假面劇、芭蕾也吸收默劇為表現手段之一。 電影是「影像至上」的藝術，聲音比較是陪襯的部分，所以儘管有聲電影在一九二七年問世了，但仍有許多電影導演拒絕有聲電影。 我們要觀賞的一九三六年之《摩登時代》(Modern Times)，將非常清楚的展現卓別林(Charlie Chaplin)如何掌握電影元素，處理光影的部分，並且發揮他最擅長，可以獨步全球的「默劇」之表演藝術。 電影元素 默片 就是俗稱的「無聲電影」，這種電影沒有對話的直接收錄，所以對話的內容會被摘要處理成「字幕卡」，以交代劇情的變化。 默片放映時並非完全沒有聲音，一般會有現場演奏的配樂出現。 在電影一百多年的歷史中，卓別林是最具影響力的電影人物之一。他出生於英國，幼年因貧困而加入劇團，培養了卓越的默劇與舞蹈能力，後來因為拍攝《淘金熱》、《城市之光》、