中国文化概论(第二版)·第十章·第二节.ppt

* 第二节 第二节 中国古代艺术的巨大成就与东方形态 中国古代艺术的巨大成就与东方形态 中华绘画是具有悠久历史文化传统的民族 性绘画 。 在长期的历史发展过程中 ， 形成了人 物 、 山水 、 花鸟 、 动物等独立的画科 。 按描绘内容可分为宗教画 、 风俗画 、 历史画 等类 ； 从形式上有壁画 、 装饰画 、 年画 、 版画 、 屏障 、 卷轴 、 册页等 ， 加以特有的装裱工艺和题 跋 ； 就风格类型而言 ， 则有工巧整丽的院体画和 水墨写意的文人画 ， 并由画风和画法的不同形 成不同的画派 。 中国画家所用的工具材料为中 国特制的笔 、 墨 、 砚 、 纸和绢 ， 因此十分讲究用 笔与用墨 ， 有工笔 、 写意 、 勾勒 、 没骨 、 设色 、 水 墨等技法形式 ， 以勾皴点染 、 干湿浓淡 、 阴阳向 背 、 虚实疏密和留白等表现手法 ， 来描绘物象与 经营构图 。 一、古代绘画与书法 一、古代绘画与书法 [ [ 清 清 ] ] 金廷标《白描罗汉图 金廷标《白描罗汉图》 [ 清 ] 石涛《对牛弹琴图》 传统的绘画取景多用散点透视 ， 视野宽广 ， 咫尺而有万里之势 ， 不拘泥于焦点透视 ， 善于运 用富有节奏感和韵律的各种线条来勾画物象和 构成意境 ， 主张 “ 意存笔先 ， 画尽意在 ” 。 强调 “ 外师造化 ， 中得心源 ” 。 画家作画偏重于传神达 意 。 由于书 、 画在抒情达意上都和线条的运用紧 密相连 ， 形成了书画同源的绘画传统 。 中国传统绘画 中国传统绘画 绘画与诗文、书法以至篆刻相互影响交融， 形成了诗书画一体的艺术传统，在世界美术领域 中自成独特体系，成为与西方艺术风格迥异的东 方艺术的代表形式之一。 书画在抒情达意上都和线条的运用紧密相 连 ， 诗画在构造意境上相通，形成了书画同源的 绘画传统，诗和画的界线就打破了。 中国书法和中国绘画都是靠线条的变 化表现不同的风采和神韵的 。 书法线条实际上是有律可循的 。 一是表 现出时代的精神 。 殷周两代紧相承接 ， 而金 文 特点各有不同 ： 殷金文首尾露芒显锋而更 近甲骨 ， 直线多圆角少 ， 而周中期的 毛公鼎 铭文 、 散氏盘铭文 ， 其共同风格已是圆浑沉 雄 。 二是表现出审美理想的发展变化 。 初唐 书法 ， 轻盈华美 、 精神洒脱 ， 与盛唐迥异 ； 即使同属盛唐的狂草和颜体面貌也迥然 中国传统书法 中国传统书法 相异 ， 狂草反映的是上升阶段的世俗士 人知识分子的时代精神，意欲冲决和突 破旧有的社会规范和美学标准，而颜体 则端庄雄伟，气势开张。 毛公鼎（上） 毛公鼎（上） 散氏盘（下） 散氏盘（下） 中国传统书法 中国传统书法 怀素《食鱼帖》 柳公权《蒙诏帖》 张旭《书李白诗》 颜真卿《争座帖》 中国书法同其他艺术一样 ， 贵在传神 ， 思绪的波动 ， 感情的扬厉 ， 尽在 字里行间反映出来 。 中国有 “ 文如其人 ” 的说法 ， 优秀书法不仅能反映作品的 思想感情 ， 而且能体现作者的道德品质 ， 书法评论也常以书家人品为论 。 宋 代杨凝式性情刚直 ， 苦于当时政治的险恶 ， 便称病装疯 ， 其 《 神仙起居法 》 使人感触到笔墨之外还有出离现实的深刻悲哀 ； 而被赞为 “ 篆籀分隶真行草 书无不冠绝古今 ” 的赵孟頫 ， 是宋宗室而出仕元朝 ， 后世颇受非议，如明末 清初书画家傅山就视他为 “ 匪人 ” ， 说他的字 “ 残俗 ” 。 中国传统书法 中国传统书法 赵孟頫《洛神赋帖》 杨凝式《神仙起居法》 赵孟頫《归去来兮辞帖》 中国传统园林与西亚 、 欧洲园林并称世界三大园林系统 。 中国传统园 林实际上是中国四合院 — 家文化的进一步延伸 ， 吸收中国传统文化特别是 文学和绘画的有机元素 ， 进行艺术创作构思 ， 将山水 、 花木和玲珑典雅的 木构建筑结合起来 ， 具有很高的艺术水平和独特的风格 。 中国传统园林受古代哲学天人合一和农耕文化重视实用相结合观念 的影响 ， 因地制宜 ， 掘池造山 ， 结合环境布置房屋 、 花木等景观 ， 互衬借 景 ， 相得益彰 ， 富有自然风趣。 。 中华园林 中华园林 移步借景 移步借景 含蓄内敛 含蓄内敛 依水而建 依水而建 实用审美 实用审美 三、戏曲和音乐 三、戏曲和音乐 戏曲 戏曲 一词 ， 最早见于元朝时陶宗仪的 《 南村辍耕 录 》 ： “ 唐有传奇 ， 宋有戏曲 、 唱浑 、 词说 ， 金有院本 、 杂剧 、 诸宫调。 ” 指流行于宋代瓦舍勾栏的杂剧本子 ， 非 今人所指严格意义上的戏曲艺术 。 清末姚燮作 《 今乐考 证 》 ， 较为明确地把 “ 戏曲 ” 作为表演艺术的概念提了出 来 ， 及王国维的 《 宋元戏曲考 》 问世 ， 国人对 “ 戏曲 ” 一 词普遍接受 ，