中国的古代艺术.ppt

小篆 　廿六年皇帝尽并兼天下诸侯黔首大安立号为皇帝乃诏丞相状绾法度量则不壹歉疑者皆明壹之 小篆 国画之美-中国画的特殊工具 “奉化画圣”王谔，（1462—1544），明代画家。字廷直，奉化人，世居奉化城内西锦里。王谔以山水画被明孝宗朱瞻基称为“当代马远”。 1、按题材分： 人物画 山水画 花鸟画 ◎第二环节：国画分类 2、按表现技法分： 工笔画（线条美） 写意画（意境美） 宋元的山水花鸟 宋代重文轻武的 国策，理学的兴 起使人们更注重 内心的修养。画 家从追求写实变 为更加注重意境。 山水画成为画寄 托思绪情怀的方 式。 北宋范宽《溪山行旅图》 北宋李成《晴峦萧寺图》 强调“意境” 讲求“以形写神” 不强调光色的变化 不讲究三维立体 江阁远眺图 山水画 中：心的感受 西：物的感受 远看山有色，近听水无声。 春去花还在，人来鸟不惊。 ◎第三环节：名画鉴赏 《江阁远眺图》 山 水 画 ．山水画的艺术特点 (1)地位：山水画作为独立的画科，出现于山水诗兴起的魏晋南北朝时代，是中国画的精粹。 (2)艺术特点： ①以自然风景为主要的描绘内容 ②在题材上，特别讲究布局构图，突破时空限制； ③在艺术风格上，追求的是画面传达出主观情致与神韵，意境是山水画的灵魂。 文人画 元 王冕 《墨梅图》 集诗文画印为一体“画中有诗” 追求借物抒情写意 多描写梅竹松柏 重墨轻色 元明清时期，士大夫的文人画成就最为突出。 王维（唐）《雪溪图》 以渲染为法，用笔简练奔放，强调水墨效能的发挥，以此来表现景物。设色讲究自然清淡，追求含蓄、悠远、纯净的境界。画中有诗、诗中有画。 文人画 郑板桥 《墨竹图》 中国画的独特形式--文人画 文人画集文学书法绘画和篆刻艺术于一体,注重诗意,”画中有诗”。 山水画讲究布局构图，意境是山水画的灵魂。 （1）．文人画的艺术特点 地位：文人画是北宋以后中国画的主要艺术形式。 艺术特点：①追求抒情写意风格；②在创作上强调个性表现，集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体，集中体现出画家多方面的文化素养。③注重诗意 （2）．文人画与山水画 5、中国古代绘画名家： 4．其他：人物画 、社会风俗画； 北宋张择端《清明上河图》 三、音乐艺术 中国古代音乐发展的阶段特点 依照音乐形态的变化，中国古代音乐的发展划分为三个阶段。 1、上古先秦时期，以钟磬乐为代表的乐舞占据主流，湖北随县出土的战国编钟就是充分的例证。 2、汉、唐时期以歌舞大曲为代表的中古伎乐占据中心地位。 3、宋、元、明、清时期，随着城市的繁荣和市民阶层的壮大，以说唱、戏曲为主的近世俗乐得到迅速发展，宫廷歌舞渐趋衰落，戏曲则逐渐形成了在音乐中的中心地位。 四、宫廷舞和民间舞 （一）宫廷舞 1、演变 夏商产生；周代制定礼乐制度；汉代设乐府；隋唐是鼎盛时期，有官办乐舞机构；宋元：继承隋唐传统；明清：衰落 2、特点 内容：为帝王歌功颂德或表现歌舞升平；形式：华丽工整，结构严谨；有一定技巧性和艺术性 （二）民间舞 1、演变《诗经》和楚辞生动描写了周代中原及荆楚地区的民间舞蹈形式 ；两汉时期出现了歌舞繁荣局面；隋唐时期民间舞蹈的总体特征是各民族舞蹈艺术大交流、大融合、大创造；宋代民间舞蹈十分兴盛。 2、特点：反映的大多是与人们生产生活休戚相关的场景和喜、怒、爱、憎的感情。 五、戏曲艺术 1．戏曲的发展历程 (1)历史渊源：秦汉魏晋南北朝时的乐舞百戏，隋代的“四方散乐”，唐代的杂技歌舞，都与后来的戏曲具有较密切的渊源关系。 (2)初步形成：自宋代开始，曲子词、鼓子词、诸宫调等说唱形式发达起来，杂剧与南戏脱颖而出。 (3)元：杂剧的兴盛 (4)明：传奇剧的繁荣 四大唱腔：海盐、余姚、弋阳、昆山 (5)清朝：京剧的出现和繁荣。 2、京剧的形成：徽剧与汉剧相互融合，并吸取昆曲等其他剧种的艺术优点而成 第9课 诗言志 歌咏言 书法 一、汉字的发展演变 绘画 音乐 戏曲 舞蹈 雕刻 一、汉字的发展演变 书法的含义：书法是以汉字的文义为内容，以某种字体的书写为形式，遵循一定章法的独特艺术。 书法的特点：以自由多样的线条的曲直运动和空间构造，表达感情、气势和意境，具有特殊的审美价值（形态美、动态美、意境美） 。 这是北京奥运会会徽，能够做出这样的会徽，灵感其实就出自于中国的传统文化。大家看一看说说它融入了中国传统文化中的哪些艺术形式？ “中国印·舞动的北京”以印章作为主体表现形式，将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，经过艺术手法夸张变形，巧妙地幻化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形。人的造型同时形似现代“京”字的神韵，蕴含浓重的中国韵味。它将中国特色、北京特点和奥林匹克运动元素巧妙结合 。 有一个