书法篆刻艺术.doc

《书法篆刻艺术》 “抒性情”人格艺术的不同表现：1、王羲之：飘若浮云，蛟若惊龙、俊逸内敛2米芾：八面出锋3、王铎：连绵奔放；4颜真卿：浑博开张 用笔：1、王羲之提出“侧笔取势；2、方笔 ：阳刚：放纵：露锋3、圆转：阴柔；收敛；藏锋（阴阳调和，中庸为美，与传统道家的中庸调和思想契合。 三、书法的人文精神及哲学内涵 1、实质：人的思维、精神、性情、习惯、情感等综合状态的表现，“独立的艺术语言” “以书寄情”表现为一种纸张上呈现的特殊意境，为观者提供一个广阔的审美空间，仁者见仁，智者见智，如：小楷、细腻、精微；草书豪放绵延；隶书天骨开张等，均为“人格的写照” 2、综合状态：“人品”“品质”“人品与书品合一” 1、生理状态（物质层面） 〖1〗年龄（1）儿童少年：生长发育期，手指肌肉不健全→生、拙、笨、难看→天真、无知、幼稚、无心机、不遮掩 （2）青年：蓬勃、有朝气；心智健全、思维独立（讲才气、积累人生经验、悟性）、有追求、理想、抱负→张扬、自由、奔放、个性→有理想、敢破敢立、无畏、锋芒毕露、易轻浮 （3）老年：生理迟暮期；心性内敛、沉稳包容、智慧（讲学养、才学兼备、鸿儒饱学→自然上升至高的艺术境界。长寿时间积累→返朴归真（内敛、浑厚、老辣→人生经验丰富、多理解、思想深刻。 〖2〗肌体状态 健康：生命力旺盛、有朝气、积极、鲜活、强烈 病态：生命力衰弱、无朝气、消极、孱弱 2、心理状态 〖1〗感性→情绪化、宣泄、抒情、昂扬、悲愤 （1）《兰亭序》抒情怡性、感悟人的生死价值、意义。 （2）《祭侄文稿》发泄悲愤。痛斥奸权 〖2〗理性 胸襟：宽广、狭隘、“大象无形” “大智若愚”“ 大音稀声”；庄子《逍遥游》胸襟、想象力“鹏程万理”鲲、鹏 个性：个体差异、千人千面、不可重复、如：毕加索抽象艺术 修养：文化底蕴、个人经历、“文化”→“ 文而化之”，思考、善悟、变通、活用 学识：知识面宽广、触类旁通 世界观：价值观、判别是非的标准、人文思想、理念（个人审美情趣）体现一个人精神追求的高度，巧→拙：美→丑；《巴黎圣田院》表象→实质（简单、外在的漂亮是短暂的如：外貌、刘文西）厚→薄 性情、性格、习惯（惯性思维、技法的惯性） 书写艺术→回归至人性抒发的层面 3、审美 中国传统文化的贯穿 中国书法与中国传统文化思想儒、释、道思想的关系 道家→“阴阳对立”统一、辩证地指导多种艺术形式；恩威并用，文武相持，大到治国，小到行医治病。 儒家→“文质彬彬”提出以中和美→传统文化思想的核心。 《易经》六经之首：“穷则变，变则通，通则久”现代“与时俱进”自古有之，诸子百家，本土的核心是道家；“茶文化” →品人生滋味 （2）认识书法美的前提：①书法理论、美学 ②历代优秀作品，好的，美好的感性认识 ③书法欣赏：先写，先实践，否则只能站在书法之外，也无法理解。 实质：①意象：“立象以尽意”（以象达意出自《易经》；清、刘熙载《艺概》中有论“书概”）（用有意韵的线条间接表现意） ②纯符号化的象一表现为作者对线条的理解认识；不能再反祖，用汉字再去象形 ③书写内容=文学性+线条本身；评论、理论上也只讲意象审美 ④“书法表演”的误区：“做一点如高崖坠石、做一线万岁枯藤，作一转折如壮士扼腕”，不能以低级的动作模仿，具象模仿是可笑的。如：表演“作惊蛇入草状“，只讲线条的审美，是意象艺术，不是表演艺术。 ⑤审美境界的高低与“雅俗”：“超级女声”表现自我，展现个性，娱悦大众，以自娱，高兴为目的，不强调严格的标准；“精英文化”严格的准则：美声民族的基本条件严格，必须具备，①字正腔圆②音色优美③音域技巧等④形象端庄⑤其次才看表现如何“阳春白雪，”“曲高者和寡”。 第二章 楷书的源流及历代书家、代表作品 一、楷书的源流： 楷书又称为“正书、真书”。三个词的意思相近，都是指书写合乎法度，能在正式场合使用，可以作为楷模的字体。（在明朝以前，许多书法家将隶书称为楷书及正书，明朝的理论家张坤《法书通释》中说：古无真书之称，后人谓之正书，楷书者，盖即隶书也。但自钟繇之后，二王变体，世人谓之正书”。此后，正书、真书、楷书的说法专指魏晋以后的楷书了。） 汉字楷体，萌芽于西汉，传说是王次仲所作，实际上是书体简化演进的一种必然趋势。 从笔画的痕迹来看，它脱胎于隶书方正、章草的简便，改变了其间架、结构。经历了汉代的酝酿、魏晋时代的创造，至唐臻于成熟。各种楷家派别分别确立了不同的笔体，面