书画收藏追求六品.doc

书画作品收藏追求的“六品”是什么 首先要选择“真品”。但是，真品里面又有原作和新作的问题。一幅作品当初画家在创作时，花费了很长的时间，搜集了许多素材，在特定背景和情绪下，创作出来的原作品和 后来又创作的新作品，其艺术价值和收藏价值是不一样的，有的还可能相差甚远。 二是要选择“精品”。一个画家一辈子可以创作出很多作品，但是，并非每件作品都是 代表作，或者是精品。 三是选择“名品”。人们都愿意收藏名家的作品，但名家又分为大名家和小名家，是“真”名家，还是“虚”名家，这些在选择收藏品时要搞清楚。名家的作品，一般来说，应该都是好的。因为对名家而言他们对于自己的艺术创作大多都很认真，不好的作品一般也不愿意往外拿。但是近年来，在商品经济的浪潮中也有些画家开始变得浮躁，个别人为了应酬或挣些润笔费，随便画几笔，但是对于该类作品内行人一眼就能看得出来，因此，对于名家的画作也要有所区别。凡是那些曾经展览过的，或被国家美术馆收藏过的，或得过奖的名家作品， 一般来说，应该都具有较高的收藏价值。 四是选择“稀品”。从目前的市场情况看：清末和辛亥革命前的油画作品很少，因此，这一时期名家的作品为珍贵，有的甚至成为国宝，由国家收藏。这些画因为数量少，而成为了稀品、绝品，但它是历史的积淀，“物以稀为贵”，所以也较为珍贵。 艺术家都具有扎实的功底和独创性，因而被市场看好。收藏与投资者应通过多看、多听、多学习，了解各位艺术家及其作品。 　　2006年3月北京荣宝拍品陈崇光《钟馗嫁妹》立轴，成交价22万元，行笔粗放，人物造型颇为夸张，有陈老莲笔意 　　南京博物院藏陈崇光《柳下晓妆图》，行笔较细，为典型改、费仕女风格 　　2005年初春，笔者收得陈崇光山水成扇一件，殊有可观 　　此扇另面为江苍深行楷法书，王体小楷结体隽秀，行笔洒落。江氏署年“庚辰夏四月”，即1880年，此时陈崇光42岁　　18世纪扬州画派的兴起，堪称中国美术史上的一场革命，对后世中国画的发展产生了重大而深远的影响。及至清晚期，陈崇光、吴让之的出现，就日渐式微的扬州画派而言，不啻于最后一缕耀眼的光芒，并成为继起的海上画派的重要来源之一。时光荏苒，曾经名重扬、沪两地的陈崇光及其艺术几近湮没。然而从历史的角度审视，能在形式技巧以及审美境界上基于传统而又突破樊篱，对艺术的发展提供了新经验与新风格的画家及其作品，必然能在美术史上占有一席之地。陈崇光这位才情斐然而际遇不佳的画家，列入以革新绘画为风尚的海上名家是当之无愧的。 　　清中叶，以“扬州八怪”为代表的扬州画派的崛起，为当时萎靡陈腐的中国画坛带来了一股清新的气息，并对后世的中国画发展产生了深远的影响。然而，清代晚期，这一画派在其发源地却日显颓势，这主要是由于盐运改道带来的扬州地方经济衰败所致。在这强弩之末，扬州画派出现了最后几位执牛耳者，并最终融入了海上画派，其中之一就是当前鲜为人知的画家陈崇光。 　　关于19世纪70年代至沪鬻艺的书画家，郭其龙的《沪渎杂记》共载有34人，内容包含每位书画家的姓名、字号、籍贯和专长，有吴淦(gàn)、任颐、胡远、杨伯润、朱偁(chēng)、王礼、蒋节、张熊、钱慧安、舒浩等等，基本囊括了这一时期的海派名家，其中有“扬州陈若木，字崇光，山水”条目。陈崇光作为外埠画家，仅以往来沪上鬻画而列海上名家之选，可见陈氏有名于时且影响颇大。而时下各种拍卖会和画廊、文物商店中，陈氏作品相对少见，不在被关注之列，文献中相关介绍也极简略。这对于清代扬州近300画家的佼佼者陈崇光而言不能不说是一件憾事。 　　陈崇光，初名炤，字若木，号钝道人，江苏扬州人。生于道光十九年(1839年)，卒于光绪二十二年(1896年)。父、伯均善画，为雕花木工，故不名于世。陈崇光幼时即能画；至列强入侵，英夷进犯镇江，扬州震动，家破后遂至泰州一烟具铺当烟竿刻花学徒；不久弃其业而专注于学画，兼攻书法、诗词。同邑名画家虞蟾赏识其才艺，收为弟子。咸丰七年(1857年)，陈崇光参加太平军，随虞蟾到天京作壁画，并事管理宋元古画。陈氏饱览之余，勤奋临摹，艺事益进，已有出蓝之妙。及至同治二年(1863年)太平天国败亡，陈氏返扬州，为生计曾到各处土地庙作壁画。其间曾客寓皖中徽商蒯砥家，获观蒯氏所藏宋元名人真迹，画艺大进。后长居扬州，与吴熙载相友善，以笔墨为生涯，又以盛年游于江、浙、皖，往来于扬、沪、杭鬻画，画名日渐昭著，纵论时事，不可一世，求画者络绎不绝，为其一生中最得意时。资料显示陈崇光至少曾两度至沪鬻画。光绪元年，36岁的陈崇光自扬州经杭州重往沪上时已置身海上名家之列。但他并没有如同代人任伯年那样留居上海，他的大部分岁月还是在扬州度过的。 　　陈崇光于48岁时丧妻家破后，不幸得狂疾，遂浪荡在外，行为变得怪异，“衣敝衣，履敝履，发长如囚，尘垢满爪