隋唐五代绘画资料.ppt

隋唐五代绘画 一、隋唐画家 1、阎立本 初唐画家，右相，其作品多为封建政治宣传需要.因此绘制了大量适应唐王朝巩固政权需要、歌颂唐帝国的强盛画作。 传世作品：《步辇图》、《历代帝王图》 2、吴道子 盛唐时期的人物画家 （1） 简括的笔墨技巧 （2） “莼菜条”即运用线描表现物象 （3）强调线条，有意压缩色彩的比重，其作品 多设色简淡 代表作品：《送子天王图》 《维摩诘变相》 3、张萱和周昉 善画仕女 张萱 盛唐 绘画风格：注重画面的“赋色”和“补景” 代表作品：《捣练图》、 《虢国夫人游春图》 4、展子虔 、李思训、李昭道 展子虔 隋，山水画家《游春图》 《明皇幸蜀图》唐 李昭道 台北故宫博物院藏，明皇为避“安史之乱” 入蜀为历史背景。 崇山峻岭间一队骑旅, 前方一骑者着红衣乘三花黑马正待过桥, 应为唐明皇, 嫔妃则着胡装戴帷帽, 画中山势突兀, 白云萦绕, 山石有勾勒无皴法, 设色全为青绿。 5、韩干 、韦偃、曹霸 画马专家 韩晃 画牛羊最佳 《五牛图》 画中的五只牛或行或立，或正或侧，或俯或仰，姿态生动，将牛憨态可掬的模样描绘得惟妙惟肖。牛以较粗的墨线勾勒轮廓，赋色清淡，尤其对牛的眼睛、鼻子、蹄趾、毛须等部位作了着意渲染，凸显出牛强劲有力的筋骨和逼真的皮毛质感。最值得称道的是韩晃对牛的结构比例以及透视关系的准确把握。无论是牛的正面站立，还是回首顾盼，他都处理得生动巧妙，丝毫没有生硬之感。 二、五代画家 1、人物画家 周文矩 南唐宫廷画师，注重刻画人物的仪态神情 《宫中图卷》 顾闳中 南唐宫廷画师 《韩熙载夜宴图》中国古代绘画史重要的作品 描绘南唐臣官韩熙载家开宴行乐的场景。画分五段，“听乐”、“观舞”、“歇息”、“清吹”、“送客”；画中韩熙载或高冠便衣，或敞怀露腹，较好把握人物个性。 2、山水画 中国的水墨山水画趋于成熟，出现了以荆浩 、关仝 为代表的北方画家和以董源、巨然为代表的南方画家。 荆浩：擅画北方崇山峻岭，在绘画理论上提出“非自然观”，散点透视 作品： 《匡庐图》 3、花鸟画家 徐熙 黄筌 传世作品《写生珍禽图》 中唐时期的１１２窟观无量寿经变的乐舞图，场面中一舞蹈女性形象，刻划尤为生动传神。她单足而立，手持琵琶，举于项后反弹，身上帛带缠绕圈卷，更增舞姿之灵动摇曳，此即著名的“反弹琵琶”伎乐天形象。 2、墓室壁画 其内容多为反映死者生前显赫地位和豪华的生活 代表：章怀太子李贤墓壁画 四、绘画史论发展 后唐《历代名画记》、《唐朝名画录》 荆浩《笔法记》山水画理论重要著述，强调对真山水进行观察研究，塑造真实动人的艺术形象。 宋 代 绘 画 一、概况 960年北宋的建立结束了五代十国的纷争局面，有利于经济文化的发展。首都汴京，画家云集是继唐代长安之后的又一文化中心。1127年宋室南迁，绘画的重心又转移到杭州。  宋朝绘画中山水画最为繁荣，分科更加细致，（佛道、山水、花竹、鸟兽、屋木），开创文人画与院体画。 二、两宋山水画及代表画家与作品 1、北宋山水画 李成 北方山水画派代表人物 （荆浩 、关仝 ） 绘画风格 ：平远法构图，画山石用卷云皴,画枯树多为“蟹爪”造型，画松叶多为“攒针”。 创世作品：《读碑窠石图》 《寒林平野图》 《寒林平野图》 画松叶谓之“攒针” 范宽 郭熙 师法李成，画树用鹰爪、蟹爪、松叶攒针，画石则“圆润突起”善于用墨湿勾淡染表现烟岚轻发、山光浮动的景象，代表作品： 《早春图》 2、南宋山水画 李唐 南宋画院宗师 《万壑松风图》 刘松年 画风典雅细腻、小笔触 《四景山水图》分四幅绘春、夏、秋、冬四景，描绘了幽居于山湖楼阁中的大夫闲逸的生活。 马远 构图简洁，大胆取舍，画面留白以突出主题。 《踏歌图》 “踏歌”是古代民间的一种娱乐活动，人们口唱欢歌、两足蹬踏，动作自由、活泼。《踏歌图》是一幅山水人物画。画家表现雨后天晴的京城郊外景色。同时也反映出丰收之年，农民在田硬上踏歌而行的欢乐情景。画面采用“