初中美术欣赏教学对于学生审美能力培养分析.doc

初中美术欣赏课教学对于学生审美能力的培养分析 　　摘 要：初中阶段是学习美术，提高学生审美能力的重要阶段，在这一年龄段，学生会产生强烈的自我意识，并对美有了一定的认识和追求，这就需要通过美术课程帮助学生塑造一定的审美观念，形成正确的审美价值。以此为出发点，就初中美术欣赏课教育对于学生审美能力的培养进行论述，并提出一定的策略 关键词：审美能力；初中美术；欣赏课 一、正确认识初中美术欣赏课 在传统的应试教育中，美术课作为一门教学课程却被教师和学生同时忽略，随着新课程教学改革的开展，美术课程对于学生审美能力的培养、探究思维能力的塑造又重新被重视起来。美术主要以培养学生的能力为主，通过为学生提供名画，为其讲解背景以及与美术相关的知识，让学生认知与思考，然后逐步提高自己的审美能力 然而在实际教学活动中，教师更加注重对于教材的讲解，对于教材内容的分析，对于学生学习的掌握程度也往往通过解读教材来判断，这是当下美术教学尤其是美术欣赏课教学的误区。不论是什么教材，其教材内容只是对教学重点的补充，是通过举例子的方式帮助学生学习，而美术欣赏课的本质，是在锻炼学生思维探究能力，让其学习美术知识的同时，培养自身的审美能力 二、欣赏课对于审美能力提升的相关策略 1.对作品进行分析 以实际教学内容为例，在初中美术人美版教材中有关《加莱义民》雕塑作品的欣赏中，《加莱义民》是法国雕塑家罗丹的作品，理解艺术作品深层次内涵的前提是对艺术作品本身具有一定的了解，包括艺术作品的创作背景与艺术作品反映的背后故事。教师可以组织学生在课前对于《加莱义民》这一组雕塑进行了解，并在课上相互交流，保证学生能够首先了解作者及其背景。其次教师可引导学生进行进一步的分析，阐述罗丹想要通过这一组雕塑表达的深层次含义，并让学生分组辩论。就《加莱义民》而言，讨论加莱义民到底是这个城市历史的见证，是城市的英雄，还是城市屈辱的见证，是城市投降的伤痕呢？通过这样的辩论方式，加深学生对于雕塑作品的理解 2.对作品进行思考 有比较才会有思考，在实际教学过程中，教师可针对某一作品或作者进行补充，如《加莱义民》的作者是罗丹，而罗丹偏爱悲壮的主体，他的艺术是从残破中发现力与美，因此，教师可将他的其他雕塑作品，如《青铜者》的图片展示给学生，让学生寻找两者之间的共同之处，一起探索罗丹的美学。而且每个学生都是一个独立的个体，因此，每个作品带给学生的思考与启迪都是不同的，此时再一次组织学生相互交流，会对学生的思维产生补充，带给学生全新的感受 3.对作品进行模仿 仅仅通过简单的构想与讨论，很难让学生对于作品的美有一个直观的认知，这就需要对作品进行模仿学习，而美学在不同的艺术中是以不同的表现方式呈现的，在人体雕塑中，通常讲究人体美学，而在建筑中则讲究建筑美学，对于具有创新思维的现代艺术，则讲究现代美学。教师可以通过对现代一些艺术作品及艺术创新进行讲解和展示，让学生模仿，学生在模仿的过程中，能够进一步对建筑或人体结构产生新的理解和定义，从而形成一定的美学观念，并培养出对于美的审视能力 4.对作品的阐述 对作品的阐述不是对作品的分析，美术要随着学习程度的不断加深，逐渐将课堂交给学生，在不讲授任何知识的情况下，让学生自己完成学习。可将学生分为小组，就某一作品为大家讲解，讲解的内容主要为作品的作者、背景、类型、美学体现等几个方面，让学生在自主学习过程中产生对美的深入认知，并将这种能力归为己用。有条件的学校，还可以组织学生参加画展等艺术展览活动，将学习理论与生活实际相结合，激发学生对于美的向往和追求，进一步培养学生的审美判断力。例如，以罗丹为主题，让学生就他的作品进行分组阐述，每个组只针对一个雕塑作品，并通过其他小组打分的方式评选最好的小组来完成学生对于艺术作品的理解 5.对作品的欣赏 对作品的欣赏是审美能力形成和具备的表现。通过对作品的分析、思考、模仿，可以使学生实现个人对作品的阐述，其最后要达成的目的，就是让学生具备一定的审美能力，能够对作品进行欣赏。教师可在课下进行资料搜集，整理近现代名人大家或者民间艺人的画作，让学生去欣赏判断作品的美体现在哪里，也可进行名家名画与仿品的对比展示，如对《蒙娜丽莎》及仿品的对比，从细节、感觉等多个角度进行列举，让学生就美感而言选出自己心中的名画，并作出欣赏阐述，从根本上保证学生对于审美能力的掌握和提升 艺术是相互贯通的，因此美术欣赏不能够仅仅局限于对课本知识的欣赏，要充分认识美术欣赏课对于学生的作用，在不断的变化发展中，逐步扩充知识，以提高学生的审美能力。在对作品的分析、思考、模仿、阐述和欣赏过程中，为提高学生的审美能力奠定坚实的基础。与此同时，教师还应注意，当下教育更为重视学生的素质发展，即对于学生综合能力的培