分享——幼儿绘画教学.ppt

3、绘画的题材： 自然景物；日常用品；人物；植物；动物；交通工具和生产工具；建筑物；简单生活事件；想象中的物体与事件；抽象装饰画等。 总之，美术教育内容的选择应强调趣味性，让幼儿在游戏的情景中，初步感受艺术的魅力，尝试艺术的各种操作方法，从而愿意参加艺术活动。 评价既要对幼儿美术创作结果的评价，也要对其创作过程的评价。可以从三个不同视域来对幼儿美术学习活动进行评价。 1、幼儿与自我：即纵向地将幼儿当前的美术创作与幼儿自己过去的创作相比较，这样有利于教了解幼儿这方面成长的幅度。 2、幼儿与群体：即横向地将幼儿的美术创作与一群体中的其他的美术创作相比较。这样有便于教师对这一群体中幼儿之间个别差异的把握。 3、幼儿与标准：即横向地将幼儿的创作与评价标准进行比较，这样教师能清楚地把握到幼儿在其所处的发展阶段中的位置。美术活动中的评价可以是教师，但更主要的是幼儿。教师对幼儿美术作品评价的价值主要体现在对培养幼儿审美评价能力起到正确的导向作用，也就是通过具体作品的讲解，让幼儿明白怎样去评价一幅美术作品，其目的在于为幼儿评价能力的发展提供“支架”，最终让幼儿获得自主的审美评价能力。同时让幼儿观赏同伴的艺术作品，了解别人的创作，也有助于幼儿向同伴学习。要鼓励幼儿找出别人有创造性的表现并懂得欣赏和赞美，为别人感到高兴，进而鼓励自己向别人学习，争取更具创造性的表现。总之，通过观察、记录和分析幼儿在美术活动中的行为，为幼儿准备一把不同的评价标尺，根据每个幼儿的不同情况、进步的大小进行引导和评价。 29 * * 幼儿绘画教学 ——把想象力和创造力还给孩子 幼儿美术教育以幼儿发展为根本出发点和归宿，是根据幼儿美术发展的需要和特点，通过对幼儿进行有目的、有计划、有组织的美术熏陶，帮助幼儿在艺术活动中建立起以艺术创造力和审美能力为核心的审美心理结构，从而提高其审美心理素质，促进其人格完善的一种教育。 1 同是美术教学，采取的方法不同便导致幼儿最终获得的发展水平有所不同。 在以往我们的美术教学活动中，还存在重视幼儿绘画技能的培养而忽视幼儿的内心感受，对绘画教学的目标和价值的认定，是以画得像不像为依据，在一定程度上忽视了幼儿的所想和所感，局限了幼儿的思维和视野，扼杀了幼儿丰富的想象力和创造力，不利于幼儿的培养和发展。 美术教育最终的价值和目标定位是通过美术活动开启幼儿的思维、激发幼儿自身的潜能，唤起幼儿的创造活力，培养幼儿多元、弹性的感受力和创造力。所以对幼儿的美术教育应该从关注“像不像”转变为关注“能不能”，充分挖掘幼儿的潜能，引导幼儿积极主动地通过创作来表达对事物的认识和情感，激发幼儿对艺术活动的热爱。 2 “授之以鱼，不如授之以渔” 教给幼儿学“什么” 不如教给幼儿“怎么学” 3 造型 以何种方式构成画面中的每一形象。对于美术创作是必不可少的，造型的能力是实现创作的关键能力 1、引导幼儿观察、理解物体的形体结构，进行各种形状的认识，学会把物体看成是一个或多个形状的组合体。对于小班幼儿，只要求在教师的引导下观察物体的大致轮廓，对于中班幼儿，则要求看到物体的整体轮廓，还要看到物体的基本组成部分及其形状、大小、结构、颜色等，对于大班幼儿则要求幼儿能全面细致地观察物体的形状、大小、结构、颜色和物体的动态和相互关系。 2、再现： 观察：边观察边用手抚摸或想象抚摸 模仿：用身体动作模仿如：高高的杨树、的小小门 用语言描述物体的形:如胖乎乎的身体、圆圆的眼睛、长长的鼻子 竖空练习：三角形的房顶、圆圆的花朵 图形拼图、粘贴、拓印：为幼儿准备各种大小不等的形状，让幼儿随意拼摆或粘贴，这样孩子面对的压力小，尝试的余地大，降低了作业的难度，不同程幼儿能得到不同程度的发展。 迁移：把以上的经验迁移到绘画的创作中。 3、通过一系列的活动让幼儿掌握造形的特点，为以后的创作打好基础。 ◆ 造型 色彩 构图 4 色彩 人们把色彩概括为：原色、间色和复色。 色彩有三个基本的表现要素：色相、彩度和明度。 幼儿出生在充满色彩的世界中，但对色彩的感受却是随着他们的感受力的增强而逐步充实和丰满的。以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系的密切程度为标准，幼儿对色彩的运用可以分为三个阶段：涂抹阶段、装饰阶段、再现和表现阶段。 构图 在幼儿作品中，往往不只一个形象，有时有三、四个或众多的形象，根据绘画题材的要求，把若干个形象按照一定的“章法”组织起来，构成一幅协调、完美的图画，我们称之为构图。 1、引导幼儿观察物体的空间关系，认识物体之间的相对大小、高矮、上下、邻近、分离等关系，