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莆仙戏音乐人物谱 李珠 林文水 黄贤春 林桂华 郑牡丹 郑秋声 林国梯 龚凤藻 彭文淼 谢宝燊 黄文栋 黄宝珍 陈开杨 王国金 陈启星 许秀莺 郑清和 陈先镐 陈承恩 林国城 李尚清 王少媛 箫焕栋 1、莆仙戏音乐人物谱：李珠 李珠(1865一1933)又名李能春，仙游县城东镇宝峰村人。当地有个麻疯院，其周遭村落俗称“院里”，李珠生长在院里，兄弟姐妹九人，家赤贫。据传其父求梦于九鲤湖，仙人指点：“在石狮嘴谋生”，醒来不得其解。一天到邻村看戏，见戏棚上打鼓师傅的鼓面压着一只小石狮，用以调整音量、音节。他心里一亮，回家后立即送第五和第七的儿子李珠、李错到同村“院里俊”戏班学习司鼓。1888年二兄弟满师后，因为人正派，技艺精良，被戏班高薪聘用。几年后，自己陆续筹资组建了“聚春楼”、“宴春楼”、“庆春楼”、“庆仙楼”、“嫦娥楼”五个戏班。他们既是班主，又是音乐总指挥，又兼谱曲，还能给教戏的师傅提示舞台调度和行当动作。他们不但鼓艺精湛，而且人事和艺术管理得当，优秀演员云集，故戏班名声远播，鼎盛时期一家兄弟叔侄祖孙九人当鼓手和司锣。其鼓艺自成流派，人称“院里教”。李珠之子李文豹鼓艺尤精。他打大吹(用一对大唢呐吹的曲子）《大开门》，连续打几小时，锣鼓千变万化，绝无雷同。同行惊服。“院里教”擅长于莆仙戏古老剧目(即宋元南戏的遗响)的司鼓，如《咬才》、《孟道》、《陈光蕊》等等。这些剧目的锣鼓经独特、繁难，有些濒临失传。但李家祖辈口传心授，因而十分拿手，既娴熟又到位。特别是仙游《目连》戏里，未见于其他剧目的古老曲牌很多，即使是平常曲牌，鼓的打法也不尽相同。如果不是自幼师承，根本无法司鼓。仙游《目连》戏保留有我国早期南戏目连戏的艺术风格、特色，引起我国戏曲研究专家的高度重视，它的剧本、全部锣鼓经、音乐以及演出习俗、表演科介流传至今，全靠院里教传承之功。此外，院里教擅长于大棚戏的司鼓，如《十八条》(隋唐演义)、《西游记》、《三国》等。莆仙戏大棚戏往往要几个戏班凑合演出，而他家戏班最多，可以统一指挥，联合献演。莆仙戏大棚戏以仙游县最常演，而仙游县大棚以李家独擅。李家大棚戏以艺术风格粗犷、豪放，锣鼓喧嚣、舞台激荡著称，草台演出最使观众称意。李家大棚戏的独特鼓艺“阴阳锤满锣”，是莆仙戏打击乐的瑰宝。它十分难打，打时按曲牌唱腔的旋律，运用一套又一套的锣鼓经，十分严谨，不可改移，不能稍有差错。其特点是大大加强戏曲舞台节奏，指挥调动演员的舞蹈化动作和演出情绪，渲染和活跃舞台气氛，使台下成千上万的观众为之振奋、激动。这李家秘传鼓艺赖李珠侄儿李金华传给徒弟郑牡丹，得以延续至今。还有李家收藏传统剧目最丰富。直到1962年，李家后人还一次献出传统剧目3O0多本，大都是南戏剧目，为抢救民族文化遗产作了贡献。 　　李珠家班活动到1949年，前后历时八十多年，随后子孙另谋职业。不过，“院里”的司鼓艺术，却一直被继承发扬光大，至今仍是莆仙戏鼓艺的主要流派之一。 2、莆仙戏音乐人物谱：林文水林文水(1886-1965)仙游县榜头镇人，原籍云庄村，姓王，家贫，小时进戏班学戏。云庄王姓，系望族，世代簪缨，族规不允许子弟当剃头匠、轿夫、戏子。因时世维新，再难约束，对同族子弟以此谋生者姑且容忍。谁知王文水戏越唱越红，其名气成为族里的精神负担。一日，邻村演戏，点《真珠衫》，由王文水扮演蒋兴哥妻子王氏。文水擅花旦，王氏不守闺范的戏，唱得勾人魂魄，演得活灵活现。王姓认为这是邻村故意羞辱他们，恼怒之下把文水捉回吊在祠堂里，后虽允许戏班主用钱赎出，但不准他姓王，不准居留本村。文水从此招赘在邻村，并改姓林。其名字也远播他方，各戏班争聘他，观众以争睹他演的戏为快。文水擅演花旦、青衣。除了《真珠衫》外，《田氏劈棺》(饰田氏)、 《蔡伯喈》(饰赵五娘)、《目连》(饰刘四真)，其艺、其声、其情皆称绝一时，特别以唱工见长。1957年，他以70多岁高龄，刮掉白须，扮演《目连》中的刘四真，观者人山人海，皆为其演唱所折服。l967年，在福州为专家内部演出《目连》，由他传艺给朱石凤演出，受到专家一致好评。此外，他在大棚戏《三国》中，反串诸葛亮，极为人所称道。他的高徒陈金兰、染元兰皆是莆仙颇负名气的教戏师傅。他自己五、六十年代亦受聘仙游县艺训班执教。 　　林文水的唱腔，保持浓厚的传统特色。他唱本嗓，行腔有力，声音洪亮，夜间声达数里之外。其唱法保持古朴的、近于吟说的调韵。对悲剧中如泣如诉的词句，他的唱法近于讲说，带有俚巷歌谣的特点，不能被以管弦，只能以笛管辅奏。唱时词句尾音喜欢加感叹词“呃”(读阴平，代号爻)，而且注意在唱词中轻唱衬字，如“我必、“奴必”等。这是莆仙戏老艺人自古相传的传统唱法。他重视唱工，讲究吐字咬音，唱得从容投入、悦耳。他开口一唱，观众凝神屏息。为同辈艺人所不及。 3、莆仙戏音乐人物谱：黄贤春