电视灯光与剧院灯光的用光差异.pptVIP

剧院灯光与电视灯光比对 ２０１２.３ 剧院灯光与电视灯光的差异： 话剧灯光中的大对比 电视灯光的弱对比 亮度的不同 剧院灯光强调现场感，强调气氛。很多气氛的渲染是靠灯的亮暗来表现。由于人眼对光的感知宽泛度很宽，所以可以感知微弱的光，不管在任何微弱的灯光下观众同样可以进行思维的交流与意识形态的融合。 电视灯光则需要具有一定的照度，铺光均匀的同时要有合适的光比，对节目进行全方位的铺光考虑，再结合摄影机的显色性进行更为细致的多次的修改。直至达到满意的电视画面。 低照度的剧场演出 高照度电视演出 光比概念 电视更注重光比。电视精致画面的呈现要靠合理的光照对比来实现。灯光从各种投射角度来投射物体，每个灯具的亮度大小，灯具投射角度的大小，整体层次统一并要合理的符合美学规律的表现。使物体能很好的表现其形态的同时，还对物体具有美化和效果再提升的作用。 合适光比的电视效果 色光的不同 剧场灯光的色光讲求的是色彩凝重表现力强，能恰当表现剧目。通常是用大面积的整体铺光来渲染气氛和营造环境。演剧中的人物可以在纯色光环境中表演。而这种做法在电视灯光中的不可能实现的。电视灯光中铺色光的同时要与面光，轮廓光，侧光进行整体的塑造。毕竟电视是画面的艺术。灯光设计者要了解电视的基本属性，掌握基本的规律才能呈现出我们所要的精致画面。 剧场的色光运用 电视色光的运用 色彩的还原问题 “色彩还原”是相对于电视来说的，色彩还原的前提要有足够的亮度，如果亮度达不到，就不必谈什么显色指数和色彩还原。 好的色彩还原靠的是准确的色温。用标准指数来校对白平衡。常规热光源灯具色温为3200K，现在的智能电脑灯具可以达到5600-6000K. 用3200K调色温色彩的还原性偏弱，如果有大屏或视频白画面偏蓝，色谱中玫红色系在摄像机里显示弱，且为蓝色。 电视灯光的色彩还原 色彩的还原问题 现在综艺演出中色温调整的准确区间为4000K-4800K。此区间显色指数最高，画面通透，层次感强。 日本电视专家也提出的“18度灰”概念。因为亚洲人皮肤偏黄，用纯白色调白，脸部效果偏暗，偏黑。 国内大部分的用稍微偏黄的白布来调。效果也不错 电视剧场观众区域的互动性 观众区域的互动靠的是观众灯，舞台上的演出要有观众的反馈镜头。或伤感，或欢乐。这是一种整体的情绪叠加。所以灯光必须要能合适恰当的表现观众的状态 剧场的多功能运用 在国际上剧场的提供的概念为“black box黑匣子概念。如何充分利用此空间，就需要这个空间有完善的回路设计满足灯光师在各个角度挂灯的需要。需要有性能稳定可靠的网络系统。网络是贯穿剧场的神经中枢。好的设计要有好的网络来支持。需要有能满足设计师需要的灯具，如果灯具的亮度，照度达不到要求更谈不上显色性和艺术表现 剧场的多功能运用 用不同的表现形式，来重新塑造舞台，使其显示出各种不同的舞台画面结构样式。用不同的点，线，面，来“解构”舞台，使其展示出不同艺术魅力和视觉张力。 灯光设计的误区 正确的灯光是合理的为演出服务，准确的表达演出的艺术思想并呈现出好的电视画面。灯光应融合在演出中，让观众感受不到光的存在又可以很好的呈现舞台效果。 现在的灯光存在这在演出中有“喧宾夺主”之嫌。多用频闪，GOBO,还配合大量的染色变化，使其看上去很没章法。 要懂得“藏灯”和谐的融合到舞台中去。 * * 面光的用法不同 剧院灯光寻求的是高对比，大色彩，强气氛 电视灯光讲求的是：光线均匀柔和，色彩还原好，光比效果好，层次丰富 1 剧院灯光根据演出剧目的不同可以把面光拆开来用。 2 电视灯光强调的是面光铺光的均匀性与照度的关系以及与摄影机各指数的融合性。 *