浅议高职院校盆景教学及实践.docVIP

浅议高职院校盆景教学及实践【摘 要】高职院校的盆景课教育，应着重培养学生的动手操作能力。通过课程改革，加大实习实践课时数，采用临摹传统盆景流派技艺、艺术大师的作品、手工绘图、手工制作等形式，把盆景创作与自己的生活、学习等有机结合一体，提高学生积极能动性和职业兴趣。 【关键词】盆景；教学；实践 盆景学一直作为高职院校园林及园艺专业的选修课程，主要定为专业基础课或专业性补充课，开的课时较少，多为28-32学时左右，仅能让学生了解些基本理论和基本知识，理论讲授较多，实践动手少。 1 课程大纲及教学内容 在盆景学课程内容上，简化了盆景绪论、发展史、起源、盆景美学、盆景园、分类等理论知识，课时数仅为3-4学时；盆景流派4学时，中国盆景艺术大师及其作品介绍2学时，三大类盆景的创作及技艺理论讲授占6-8学时，而其他3/4的学时，采用实习、实践课进行，具体实习、实践内容及安排如下： 首先，通过外出实习，认识自然树木、山体、水体等地貌形态特征。主要识别内容包括：树木主要有树干形态、树枝分布层次、树冠大小、老化树木的形态特点、树木根系的扭曲藏露、树木各部分的比例等；山体特征主要有悬崖、皴法与纹理、沟壑、山峦、山脚，以及山上的瀑布、小溪、深潭、池水、峡谷等；水体包括有不同类型、尺度、特征，以及不同水体的驳岸形态等。第二，参观盆景市场及盆景展览。主要是结合每年举行的盆景、奇石博览会，让同学们有机会到现场听大师讲解、作品评析，同时根据参展作品评选等级，分析不同盆景的造型特点，收集盆景实体素材，回校后利用多媒体进一步巩固。另外，利用当地盆景市场，设置盆景调查表，让同学们通过调查认识盆景植物、山石种类，掌握各类造型特点，熟悉当地盆景消费市场、流行趋势。第三，中国传统流派的技艺及艺术特色。运用实体材料、网络图片等进行模拟讲授，同时结合树木小苗、树枝、或直接用铁丝代替，现场操作，进一步领会各类流派的造型特点。第四，利用学生自己培育的苗木、收集的山石、生活用品等，进行树木、山石、水旱盆景的创作。第五，对于常用的典型造型，通过手绘作图来详细分解不同部位，以此掌握树木的干、枝、冠、根的造型特点，熟悉山石的纹理、布局及山体三远的表达等。 2 不同类型盆景的创作 2.1 树木盆景创作 主要内容为树木的身法、枝法造型，实践课时为20学时左右。 身法造型的创作形式有：模仿传统流派的树干造型技艺，如扬派的疙瘩、寸枝三弯，苏派的六台三托一顶，通派的鞠躬式，徽派的游龙弯，川派的掉拐、三弯九道拐等；模仿及创作树干的五种基本造型，即直干、卧干、斜干、曲干、悬崖，以及多株树木组合的布局手法。盆景制作要求，首先手绘做图，先立意，后创作，然后根据图纸设想，进一步落实到苗木造型上。苗木来源为学生培育的1、2年生苗木，保证每个学生有20株左右的苗木数量。由于苗木较小，树干造型容易开展，花费时间少。 枝法造型，采用铁丝、麻绳等进行攀扎、修剪。模仿传统盆景流派，主要包括岭南派圆片型、扬派的云片、岭南派的鹿角枝和鸡爪枝等多次对枝条攀扎和修剪。树枝的处理花费周期长，需要学生定期观察，根据树木生长势不同，有针对性的加强攀扎和修剪。完整的枝片形成，需要较长时间的培养，因为教学周期短，所以枝法的最终形成并不理想，但通过每一届同学的连续创作，枝片会逐步得以完整，同时，盆景创作的延续，更有利于同学们对盆景创作的连续性、季节性、可变性等的理解。 2.2 山石盆景创作 主要内容是造型、布局、山石纹理等，实习及动手课时数为20学时。 山石材料：利用生活中的材料，如泡沫、枯木、建筑材料（加气块、砖头）等，经过手工的切割、雕琢，代替石头制作成山体的形状，并涂上颜料；盆景盆的取材可以用硬塑料板或木质托盘，自己加工，轻便实用；用箩卜、地瓜等块根类可以雕琢成亭、塔、桥等配件；用牙签做竹排、纸折小船等。 创作题材：结合外出实习参观，认识自然山体的地貌特征、自然树木形态等，鼓励学生掌握学习、生活中的山水环境，并利用手边的生活用品或石头创作几组实体盆景；另外，临摹名家山水画作品、盆景大师的盆景作品，通过手绘做图，掌握山体结构、特征、立意等，然后用各种材料具体实施。主要针对性的掌握偏重式、散置式、孤峰式的布局，以及山体三远的表达。 2.3 水旱盆景创作 要求掌握内容是丛林式布局、山石与树木的组合、比例与尺度关系，实践课时数为14学时。 树木及山石材料，来源于学生自己培育的苗木及生活材料的收集，或直接剪取不同粗度、长度的树枝，创作题材主要临摹赵庆泉作品。首先是手工临摹，通过手绘，可基本掌握树木与山石的比重、布局、配件大小、意境的创造等。水旱盆景主题丰富多样，可立足自己的生活环境来创作，创作海岛、水畔式作品，也可利用沙子、鹅卵石等做山石或