京剧的特色.pdf

京劇的特色 京劇是一種綜合藝術，能夠從一個地區性的劇種－徽班，在如 此短暫的期間，能有一個很好的發展。有人認為 「四大徽班」的進京 是京劇得以脫穎而出的根本條件。首先，徽班所走的路線，可以看出 他本身至少有著與一般戲曲劇種不同或不盡相同的若干屬性和特 質，這是它能夠迅速成長的主要原因。徽班不同於一般戲曲劇種，它 不是直接從民間說唱，民間歌舞的基礎上逐漸豐富提高，變曲為戲， 由粗到精，由小到大，而後登上舞台的。像北方的的平劇，江南的越 劇和滬劇，台灣的歌仔戲等等，都有個從坐唱到走唱，從敘事體到代 言體的昇華過程。它們都是直接從曲藝形式的主體做變化，徽班則不 是，徽班的主調是為吹腔的高潑子是從古老的崑戈諸腔和秦腔在長期 流途中與民歌和民俗地方語言相結合，而孕育發展出來的。它們是在 其他劇種提供的基礎上進行第二度的創造。它們的創造源已包容了前 身劇種的若干成分，因此具有明顯的複合性。徽班正是這樣的劇種 ， 複合性使它在聲腔和劇目上有得天獨厚的效果在表演上更便於融進 個人的優長和成就。 京劇另一個重要的屬性是它的民眾性，和戲曲的其他劇種並無二 致，它力求通過歌舞的藝術的藝術形態達到真善美高度融合的境界 ， 所不同的是京劇更多一層美學要求，無論唱、做、念、打、翻、要求 通俗易懂，企求成為大眾的寵物。為了取得雅俗共賞的效應，在劇團 上徽班早在形成初期就把一些一唱綜合，只用梆子擊拍的戈腔戲加進 了樂器伴奏，豐富的音樂性。 人們喜愛唱京劇是因為它們不是一個上句，一個下句簡單的往覆 循環。京劇演員們把唱腳本抒發情感的手法，從聲、腔、韻工方面研 究唱法，在實踐中不斷豐富其表現能力和感染力，並結合著對傳統音 韻學的論証和發揚。 京劇舞台 舞台只是戲劇演出的場地，早期的戲劇演出，沒有舞台，只是一個 空場子，無論室內、室外。 舞台的整體外觀結構 中國的戲劇自始以來雖然歷經變易，但其基本的常套全規卻一直相 當的穩定不變。像是中國戲劇的舞台就一直保持著他最早原形中的某 些特色，那就是一個有屋頂的廟廊。傳統的舞台是一開敞而近乎正方 的平臺，上有頂蓋游柱子支撐，舞台高出觀眾廳數呎，環以高約兩呎 的護欄，舞台設置簡單，後牆開有兩個門舞台右門做為進口，左門做 為出口，兩扇門中間懸有刺繡大幕一張地板覆上地毯。 舞台上的幕 在劇場中相隔台上與台下的那塊幕，西方歌劇通稱為主幕，而國劇 則稱之為大幕，大幕升起後才能看見舞台。舞台上會掛上各種布幕， 像擋住上方吊桿的 「沿幕」，兩旁對稱的「翼幕」，以及區分前台後台 的「背景幕」等等耶搬來說，這些幕，或是添加景片，都必須配合故 事、氣氛、情調、色彩，而作陪襯性或說明性的設計，而不是單獨成 為一個個體調掛在台上。 國劇舞台外觀圖 國劇舞台平面圖 但國劇對這些幕的存在，卻有特別的處理方法，不論演出的內容 是喜劇或是悲劇，那些布幕，尤其是背景幕，均可以描龍、繡鳳，或 是出現各式各樣具有代表性的艷麗圖案，對觀眾來說，這些巧奪天工 的刺繡，可以單獨欣賞，也可以與武顏六色的戲服揉合觀看，形成了 國劇舞台的特殊風格。 舞台上的佈景 國劇舞台佈景 大家都知道戲劇是人生的縮影，而人生的各項活動又有一定要有 一個足夠的活動空間，因此，觀眾面對舞台，就等於是面對了另外一 個活生生的世界。舞台的空間和時間是處理是一門學問，而國劇在對 舞台「空間」、「時間」的安排上是有另一套格局的，他異於受西方影 響的歌劇和話劇。 基本上國劇可以不靠佈景，也無須太多的燈光變化在看起來是空 無一物的舞台上，透過演員的唱念身段，加上一些簡單的道具，在結 合觀眾的想像力，剎那之間便能由山到海、從冬到夏，成為一個活潑、 生動的時空。 演員上場，常例市自上場門出來，在馬門亮相，至上場門九龍 口開口，行至正中間後入座。入座分為堂桌前的小座，與堂桌後的大 座兩種。入小座向左轉身，入大座向左轉身走S形。下場時先向下場 門側幕走去，停住轉身至下唱門九龍口唱唸完最後一句，始可下場。 至於打鼓佬九龍口，是唐明皇教梨園弟子唱戲，因他當過鼓師而特設 者。事實上國劇舞台因切末不同，他可是金鸞寶殿，一品官邸；私家 住宅，荒郊野外；也可是點閱教場，戰爭沙場；會審公堂，人犯監獄 等，全由演員以唱唸做交代，觀眾沒有看不懂的。小