水彩手绘的艺术感悟与思考,.doc

水彩手绘的艺术感悟和思考 张蓬玲 蔡娟 摘要：“水彩”顾名思义，它给人的感觉有两种，一种是给人“水”的感觉，非常流畅和透明；另一种是给人“色彩”的感觉，各种不同的色彩，刺激我们的大脑，给我们不同的感受，就像世界是多姿多彩一样。水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法的特点是设计精确、效率高、便于更改，还可以大量复制，操作非常便捷。但随之而来的缺憾是在进行某些方面的设计时，难免比较呆板、冰冷、缺少生气，不利于进行更好的交流。而手绘设计，通常是作者设计思想初衷的体现，能比较直接地传达作者的设计理念，作品生动、亲切，有一种回归自然的情感因素。水彩纸不同于素描纸，它的纸张，所以水分可以较长的停留在纸张上，这样就可以对这些水进行取舍利用从而创造出多种效果。水彩纸本身还有很多不同种类，霍多夫纸的厚薄程度有讲究，较厚的纸，纸面纤维也较强壮，不易因重复抹而破裂，也不易起毛球或起皱。霍多夫右图的两张书签属于一个系列，主要采用了湿画法。湿画法是基本而重要的画法，水色渗透、晕化、淋漓使色彩获得自然、柔和、滋润的效果，充分体现出透明、流畅、和轻快的水彩画特点 同时，我们也利用这次的展览将书签进行销售，整个的销售过程取得的成果和反映都算不错。因为书签都是纯手工制作，每张书签都是独一无二的，比起市场上大批生产的书签更受学生、老师的喜爱，很多老师、同学都愿意花钱购买这种以水彩形式表现出来的书签。与国画油画相比的话，水彩更适合做成书签，首先它在选纸上不像国画局限于宣纸，油画局限于画布；其次它颜料的一个厚度相对油画来说是比较薄的，画出来的感觉会更协调一点，更符合书签的一个形式。通过这次简单的水彩书签销售，更能体现出水彩的领域是很广泛的，有着很大的一个市场价值。 四、总结： 通过这次水彩专业学生学习研究“水彩手绘表现”，我们的专业特点得到延伸，学习模式由纯绘画学习转变为纯绘画学习和实践性学习（应用型）相结合。不仅加强我们现有的专业能力，强化现有的专业表现技法，还将专业能力得以延伸，灵活对应社会发展：既可以有以绘画为主攻亦可直接在专业学习上以社会实践为方向进行专业学习，这样就业的选择性得以加大，就业可能性也得以增强。 现美术系水彩专业学习课基本局限于静物、人物、风景等纯绘画方向。水彩画本身就是非常灵活且潜力很大的画种，水彩手绘也为水彩画灌注更多的展现活力。水彩专业学习涉入水彩手绘表现等领域，其培养的人才与市场紧密结合，学以致用得到很好地体现。 作者简介：张蓬玲，湘南学院美术系11级水彩班学生；蔡娟，湘南学院美术系10级水彩班学生。 通讯作者：罗琳，湘南学院美术系副教授，湖南省美术家协会会员；主要研究方向：水彩艺术创作、水彩画教学。 参考书目： 陈飞虎 著 《水彩建筑风景写生技法》中国建筑工业出版社2005年2009年2011年 保罗·拉索 著 《图解思考——建筑表现技法》中国建筑工业出版社 2002年 袁振藻 著：《中国水彩画史》，上海画报出版社2000年9月 注：本文系湘南学院2012年大学生研究性学习和创新性实验计划项目，项目名称：《水彩手绘表现在专业学习中的实践应用研究》。