谭平艺评： 个人作品阐述作品试图反思现代性、模式化生活对人的影响 .pdf

谭平艺评： 彭勇是一个踏实肯干的艺术家。 版画制作的工序复杂繁琐，需要作者有足够的耐心 和动手能力。面对反复制版过程中不断的重复，费时又耗力，彭勇经常以此当修行来 自勉。 他出生在湘西南，一个有着悠久的手工艺传统的苗族山寨。在如今传统手工艺面临 着逐渐消亡的年代，他的童年记忆中仍然存储大量关于民间技艺的画面。儿时所处的 环境成为他艺术的起点，在后来专业学习艺术的过程中他也格外偏爱技术要求高、制 作性强的铜版画，而繁琐的制作过程给即锻炼了彭勇的毅力与耐心，同时也启迪了他 的想象力于创造力。 从自然景观优美的苗寨来到北京生活，对彭勇来说无论在日常生活或是精神领域都 面临巨大的冲击。尤其是这个大都市四处林立的高楼大厦，激起了他强烈的表达欲望。 他的作品由多块拼接组成，印制出来的版画可以相互自由衔接，与展示空间密切相 关，形成多变的艺术效果。如同大多数标准化的大厦建筑过程一样，内在的模数决定 建筑的尺度与变化。彭勇作品中复数性的思考正是基于此，由横平竖直、粗细不一的 直线分割出大小类似的方格，可根据不同的展示场地和所需要的不同效果来任意组合， 甚至可以蔓延至三维空间。既统一又丰富，呈现出抽象美感，动态的节奏。 彭勇又是一个善于思考的艺术家。 他的作品冗长而毫无表情的画面，呈现出特殊的秩序之美及现代都市建筑的悲怆感。 孤寂的楼宇默然耸立，仿佛是宇宙的残渣。密集而压抑的黑色块，斑斓如同悬浮的气 泡般的亮色肌理。“复数性”变成一种共鸣的叠加而不再是关于一个符号性形象的罗列 和堆砌。他自己称之为“以多合一”。也许对于他的意义很像佛教中的修行，一句佛号 的无限次重复，一部经论的不断熏修，获得的是一种净化，一种渐悟，一个更为纯真 的自我。 个人作品阐述 作品试图反思现代性、模式化生活对人的影响，探寻当代生活中所携带的复 数性逻辑与版画复数性的关系，提出“ 以多合一”复数概念，使版画中的复数性 成为作品的重要观念，而不再是一个版所获得的多张同样的版画，印的越多合 成一件大作品时具有的力量就越大，充分利用版画复数性使其产生更为强悍的 打动心灵的视觉语言。 都市系列之潮 这组作品创作灵感来源于我的都市生活体验。频繁的挤地铁和公交，蜂拥的 人群经常让人焦躁，我也时常思考如何用我的艺术语言来展现这样体验。当我 终于决定如何来表现他的时候，发现焦躁感已然被我隐去，而是用一个旁观者 的角度来俯瞰这些蠕动的人群。从一个方格出来又钻入另一个方格……颜色也 还是采用这几年我特别喜欢的蓝色，在我看来他承载了自由与忧郁。尤其是在 纯蓝加了点黑之后的深蓝，让忧伤感油然而生。显然这样的最终效果是我满意 的，也是及其吻合我性格和内心诉求的。 这组作品还是延续“合一” 的观念，采用上下拼合之后，左右可长可短的拼合 方式。这组作品印三十张，上下对拼成十五件，再分成五组，分别一、二、三、 四、五件各为一组，这样每组作品都成了唯一的独立作品。当然越长他重复之 后给人的心里感受和视觉体验是不一样的，甚至是成倍增长的。作品越多呈现 的可能性也越多，我把他视为版画装置，而区别于传统版画和其他艺术语言。 在当代艺术语境中我相信他具有很强的时代性和创新价值。这应该就是我迷恋 的地方。 星星在哪里 1 浩渺长空 星云层叠 夜空，繁星，群山 一群野孩子在狂欢 秋后的稻田 已成 硕大的晒谷场 无数遍的劳作之后 柔软 如肌肤 高喊，欢呼 直至深蓝色的夜空透亮 筋疲力尽 孩子们躺在草垛上 叼着稻草 翘着二郎腿 用大脚趾上下拨弄 月色如洗 孩子们的眼中放着光 那是繁星 跌进了他们的眼眸吗 2 钢筋铁骨之中 楼宇丛林之间 从一个方格中出来 又穿入另一个方格 日复一日 蜂拥的人群 陌生的面孔 空洞的眼神 刹不住的脚步 偶然抬头向天 烟霾雾霾灰霾 3 那湛蓝的天空在哪里？ 那透亮夜色在哪里？ 那满天的繁星在哪里？ 童年的我在那里 可 现在的我在哪里？ 为《都市星云》作品配的诗，初稿完成于天津2014 年 10 月