动画——型.ppt

动作设计 表情 口型 对白的表演 要想塑造成功得角色，除了需设计出生动的形体动作外，角色面部表情刻画、讲话神态和口型变化也同样不可忽略。 面部表情：反映角色的心理活动、内在情感。 对白语言：是角色之间、角色与观众之间思想交流的重要手段。 （一）表情 产生表情的三区域三部位 画好表情，首先了解、产生表情变化、三区域三部位的变化 三区域：额头、脸颊、下颌肌肉 三部位：眉毛、眼睛、嘴巴 笑 头略上仰、额头微有皱纹、眉毛上扬、眼睛几乎闭合成下弧形，脸颊肌肉向上提起，脸形变宽，张嘴露齿，嘴角上挑，鼻唇沟加深上抬成内弧形，下颌拉紧。 喜.avi 乐.avi 哭 头颈软弱、微倾斜，眉梢和眼角倒挂下垂，脸颊肌肉无力下沉，鼻唇沟加深、下部向内弯曲，嘴唇微张、嘴角下垂、下颌松弛。哀.avi 惊 惊吓。头略前伸或后缩，脖子僵直，面颊肌肉拉长，眉毛高高吊起，眼睛放大圆睁，眼眶内眼珠居中四周露出眼白，嘴巴张大仅见下齿，下唇倒垂，鼻唇沟略微拉直、下端向内弯曲，下颌收缩。惊讶.avi 动画中面部形象由几根简练的线条组成，画面部表情依靠脸部轮廓和五官的变化。 可根据需要适当增加几根表情辅助线，增强表情特征。 眼睛的动画技巧： 眨眼 一个眨眼速度：加速到减速，10格左右 （二）口型 同电影一样，动画片中需要处理大量有对白的戏。 精良的制作：口型和对白一致，看上去像是从角色嘴里咬字一样→对位口型 简单经济的制作：较“写意”，不能一一对应，只根据情绪和吐字大概张合，类似译制片效果→不对位口型 对位：先期对白 不对位：后期对白 简化的规范化口型画法： “A-H制度” A：一个闭起来的口型，用来表现所有需要闭嘴的音节，如B、P等 B：稍微张口，常常只露一点牙齿的口型，如Y、Z、S等 C：口张得更大，并稍微显露出一点舌头，如E、H等 D：嘴张大，如A、I等 E：开始把张开的嘴，嘴角聚拢成略微撅嘴的样子，如O、R等 F：嘴向前努，撅得很紧，如W G：牙齿轻轻咬住下唇，如F、V H：嘴略张，口中的舌头抵着上颚。这种口型比较少用，如L 这八种为原画，可加动画 我国动画制作多采用A、B、C、D、E、F六种类型的规范化的口型动作。 A为闭嘴口型，A口型要穿插在一句话的始终、A口型要有1拍3—1拍6的停顿 填写摄影表时要把配音的时间给足，宁可超一点，不能不够 口型设计的两种方式： 1、迪斯尼式：夸张五官、肌肉幅度，建立在写实基础上。 2、日本电视动画：口、脸分层处理，面部不动，只有口部动作变化。 中国动画：介于两者之间 绘制口型应注意的几点： 1、口型的变化要与脸部肌肉、眼神变化（表情）相配合。 2、口型变化应以嘴部结构为基础，才不失原来形象的特点。 3、概括提炼、抓住重点，突出一句话中最有代表性的几个口型动作。避免繁杂、琐碎。 4、没有先期录音作标准时，需认真计算时间，注意语气和节奏，在摄影表上标出吐字和停顿位置。 对白中牙齿的处理 牙齿与嘴部的关系：牙齿与嘴的位置要固定、不可形变 对白时头部动作：转动 舒缓时头向后，关注时头向前。说话时前后运动多、左右运动少。 具体来说口型又可分为高兴情绪的口型和不高兴情绪的口型。 元音：嘴张开 辅音：嘴闭上 “分节法” 口型动作的分解很重要，一个字不止一个口型。 每个字由以下几个口型组成：辅音+元音+缓冲（可省预备，因为嘴速较快），不可只做元音的口型。 重要的辅音是那些需要闭嘴说出来的，如B、M、P、F、W、V等，为了识别这些辅音至少需要两格。 干脆利落的说话：直接跳到元音位置，不加动画 普遍问题：脸的下部拉伸或压缩不够→僵硬 避免划出口型的每个细节，选择主要的 重音前3-4格可以加上相应强调动作 （三）对白的表演 一、口型动作的分解 口型动作的分解很重要，一个字决不止一个口型。 每个字由以下几个口型组成：辅音+元音+缓冲（可省预备，因为嘴速较快），不可只做元音的口型。 重要的辅音是那些需要闭嘴说出来的，如B、M、P、F、W、V等，为了识别这些辅音至少需要两格。 二、嘴形和口型的个性表现 1、每个人的嘴形不同： 有人嘴长得灵巧，有人嘴长得笨拙； 有人圆嘴角，有人尖嘴角； 有人嘴角下撇，有人嘴角上扬； 有人嘴不对称（歪） 二、嘴形和口型的个性表现 2、每个人说话的口型不同： 比如说话时有人露上齿，有人露下齿； 有人动上唇，有人动下唇，有人很少动唇。 三、人说话时的脸型变化特征 说话时人的头上半部不可动（形状固定不变），颧骨不变；下颌骨可动，脸型可变 参考：偶片中，上下脸分开做，可重新组合。 四、对白与肢体语言的配合 ①基本动作：点头、昂头 ②人在说话时，身体或头要随着说话进行相应的运动（前倾或后仰） ③手势 ④姿态变化 大部分情况下头部的强调动作是向上（