日本枯山水庭院.ppt

* 这种审美观奠定了日本民族精神的基础，从而使得在各种不同的作品中都能反映出返璞归真的自然观。 它有别于中国园林“人工之中见自然”，而是“自然之中见人工”。在表现自然时，日本园林更注重对自然的提炼、浓缩，并创造出能使人入静入定、超凡脱俗的心灵感受，从而使日本园林具有耐看、耐品、值得细细体会的精巧细腻，含而不露的特色；具有突出的象征性，能引发观赏者对人生的思索和领悟。 虽早期受中国园林的影响，但在长期的发展过程中形成了自己的特色，尤其在小庭院方面产生了颇有特色的庭园，枯山水园林就是日本独特园林的一个典型代表。 * 枯山水被誉为日本庭园艺术的最高峰。顾名思义，枯山水是干枯的山水景观， * 为反映禅宗修行者所追求的“苦行”及“自律”精神，日本园林开始摈弃以往的池泉庭园，而是使用一些如常绿树、苔藓、沙、砾石等静止、不变的元素，营造枯山水庭园，园内几乎不使用任何开花植物，以期达到自我修行的目的。 因为日本属海洋性气候，温暖潮湿，植物生长周期短，更新快。这样的生存环境会给人心理上造成一种短暂易逝的无常感。在日本人看来，美总是转瞬即逝的，樱花般稍纵即逝的美是难以把握的，而凝固静止的东西才是可以把握的。所以， * 庄园制度进一步瓦解，乡间武士阶层抬头，分割庄园主土地领有权，并向幕府一元领导迈进。同时， * 。（典型的枯山水庭院几乎都集中在日本的古都———京都。而作为日本枯山水庭院的最高峰，则是京都大德寺大仙院庭院。） * * 同心波纹可喻雨水溅落池中或鱼儿出水。看是白砂、绿苔、褐石，但三者均非纯色，从此物的色系深浅变化中可找到与彼物的交相调谐之处。而砂石的细小与主石的粗犷、植物的“软”与石的“硬”、卧石与立石的不同形态等，又往往于对比中显其呼应。 耙好的白砂在石块组群周围呈同心波纹状，仿佛水波在小岛周围泛起。包围石庭的低矮土墙上交融土黄色与黑色，仿佛古朴深邃的背景，加以矮墙外高大深绿的松柏包围，整个石庭仿佛线条简单、含义深远的一幅水墨画。 * 从龙安寺庭园方丈前看中央部石组 龙安寺庭园是在方丈的前方只设置了15块庭石及石砂，没有一草一木的枯山水园，它表现怎样的一种主题有多种解释。如果从原来的造园意境来解释，龙安寺是经过精心设计的枯山水庭园。但是，最初寺院方丈是举行仪式的空间，到了室町时代，这个空间渐渐失去了这种功能，并作为庭园空间被利用起来。庭园中不仅仅是传统的山水表现，而且还用一种新的作庭手法来表现设计意图，被称为“渡虎子之庭”。在15块庭石中分5组石、3组石、2组石，并散配在5个部分。其巧妙的配置，严格保持着美的韵律，反映了枯山水庭园的特征，同时又作为十分有代表性的借景园而存在。从中可以领略到这种不用水来表现山水的意境，这种用抽象的表现手法进行创作可以说是枯山水庭园的特点之一，相反枯山水庭园还有其它表现手法，例如：大仙院庭园就与其形成了鲜明的对照。 * 你可以将这样一个庭园理解为河流中的岩石，或传说中的神秘小岛，但若仅从美学角度考虑亦堪称绝作；它对组群、平衡、运动和韵律等充分权衡，其总体布局相对协调，以至于稍微移动某一块石便会破坏该庭园的整体效果。东庭则接中国立式山水画模式设计成二段枯瀑布，以沙代水，瀑布经水潭过石桥流弯曲缓缓流去。 庭园的东北部有两块竖立的巨石枯潭，背后有椿树作衬托。而枯潭的下方则是由自然形状的庭石做成的石桥，下方是白砂，象征着溪流，这种用白砂表现的溪流，穿过庭园的廊下直至南部的庭。在石桥的右侧有一组鹤石，左侧是龟石。在园中还配置了象征着江河中的浮舟、蓬莱石和远山的石组，刻画了北宗山水世界的意境。大仙院庭园是十分具象和有动感美的庭园。潭口有两块立石，左右是溪流，并且很好地利用石桥和石舟等来表现山月和溪流，是受水墨画影响的极为典型的枯山水代表庭园。与龙安寺枯山水庭园最大的区别是，大仙院庭园是以具象的手法表现没有水的山水、溪流和小桥，很直观地反映大自然的动感和情趣。 * 大仙院庭园鹤石组；大仙院庭园龟石组 * 大海 枯滝石組出船形式の舟石 ：大仙院庭园枯潭石组全景； * 八代将军足利义政在东山殿建筑了银阁寺庭园银阁寺内的“枯山水” 给人另一种想像空间 * 　。圆锥形的砾石置于铺上了白沙的空地上，成为一幅极为抽像的情景图。月明之夜，月光把银沙滩和银阁染成银白色，更具诗情画意。银沙滩是仿照中国杭州西湖的形状建的。而向月台上则留下过足利义政将军观月的足迹。 * ? 东福寺于明治时代初期遭火灾，烧毁了佛殿、法堂、方丈等建筑，因而方丈庭园于1939年重建，造园者是现代日本造园大师重森三玲 南庭在白沙坪上用长达18尺的巨石组象征蓬莱、方丈、瀛洲、壶梁四岛，最大石长达18尺。在西部用土、苔筑五个苔山，令人浮想联翩。西庭是在白沙坪一角用修剪的小松，按井田制拼成四季图案。北庭是在青苔坪上