2013—2014电影歌曲.docVIP

电影音乐的分类：作为一种视听结合的艺术形式，电影已经有了上百年的历史，其音乐的构成方式已经相当成型，电影音乐主要由配乐和歌曲两部分组成。而配乐主要包括主题音乐、场景音乐和背景音乐；歌曲则分为主题歌和插曲两种形式。 一、配乐 配乐是指电影音乐当中的非歌曲的音乐部分，主要的形态为器乐或无歌词的人声哼唱。某些时候，电影中会出现一些作为场景音乐或者背景音乐的歌曲，尽管这些歌曲有歌词，但创作人员并不希望观众听清楚这些歌词，也不希望观众的注意力被这些歌曲所吸引。在这种情况下，歌曲实际上是按照配乐来处理的。 主题音乐 A、主题音乐是运用旋律，即没有歌词的音乐对电影的内容进行高度概括的一种音乐形式，它的表现功能可以把人们带到特定的历史情景、文化氛围或某种情感范畴之中。主题音乐由于没有词义限制，可以拥有非常广大的想象空间，以及对剧情极强的包容性，因此它的旋律及构成旋律的音调素材常常在电影中运用多种变形、变奏、延展、紧缩等发展手法，来配合剧中人物性格的展开、人物情感的发展，衬托场景与环境的变化，为剧中戏剧性冲突的发展及高潮的出现发挥重要的作用。 B、主题音乐大多数都具有贯穿发展的作用，它们往往对剧情本身的发展有着重大意义，也就是说，它们影响着“剧”的整体价值，常常直接深入到剧情发展的核心，牵动着情节的发展。 C、主题音乐在剧情中的多次出现，形成贯穿发展的连续性。主题音乐最初出现的位置比较灵活，可以出现在电影的开篇，也可以出现在电影的中间。比较少见的情况是出现在电影的片尾，因为这样就无法实现贯穿发展这一基本原则。应该说，目前电影的主题音乐第一次出现大多是在电影的片头，能够发挥概括整体剧情的作用，但更为重要的还是在于贯穿剧情发展的结构性作用。 主题音乐包括： （1）、与人物情感、性格、命运相关的主题音乐 （2）、具有哲学情怀的主题音乐 （3）、具有某种象征性的符号作用的主题音乐 2、场景音乐 场景音乐是指在某一个单一场景中使用的、只对具有场景发挥作用的音乐。场景音乐与主题音乐承担的艺术表现作用不同，它主要是对某个具体的场景中演绎的故事情节以及人物在具体场景中的感情发展变化进行必要的铺垫、烘托、渲染。场景音乐的使用往往在营造戏剧性高潮和推动情节发展上发挥着重要作用，甚至是其他艺术手段无法替代的作用。 （1）场景音乐的类型 场景音乐一般是专门为该场景而专门设计的，基本上不带重复性。不过，有时由于影片采用主题音乐贯穿的结构手法，在某一具体的场景中也可能运用主题音乐或主题歌的旋律素材进行变奏，发展而产生场景音乐。 专门为某一场景而设计的场景音乐 由主题音乐或主题歌的旋律素材产生的场景音乐 （2）场景音乐的功能 在具体的场景中，场景音乐可以发挥多种功能。比较常见的功能有推动情节发展、营造戏剧性高潮和创造意境、情趣等等。需要说明的是，在许多情况下，场景音乐的功能都不是单一的，而是兼具多种功能于一身。 场景音乐能够推动情节的发展和戏剧高潮的出现 场景音乐能够创造富有诗情画意的意境 背景音乐 背景音乐是指电影中标识环境、场合、地域等一种音乐，通常以画内音乐为主，也运用画外音乐的方式。 人们生活中十分熟悉的许多场合，譬如：酒会、舞会、商店、节日广场、婚庆场面等等，往往都有音乐，当电影中出现上述场合的时候，往往也会出现这些场合中经常出现的音乐，以强调该场面或场合的真实性。比如在酒吧里出现爵士乐、在中国农村的婚庆场面出现民间吹打乐等等。 二、歌曲 相当于电影当中的配乐来说，歌曲不但有旋律，而且有歌词。正由于有歌词存在，因此它的意义表达更为直接，更为明晰，能够吸引观众强烈的注意力（除非制作者不希望观众听清楚歌词）。当然，从另一方面说，歌词的存在也使歌曲的意义拓展能力不如配乐。歌曲在电影中，特别是我国的电影当中是相当多见的，歌曲是一个不可缺少的音乐元素。 主题歌 主题歌往往是对电影内容的一种高度概括。它可以以特定的风格和凝练的情感刻画来充实剧中的主要人物形象，可以展现特定的历史气氛，可以表现生活中的某种情怀等等。出现在电影开头的主题歌就象一个交响序曲，常常以先声夺人的艺术感染力把人们带到一个特定的历史情境、文化氛围或某种情感范畴之中。而主题歌的旋律往往可以作为一种主题音乐的素材在电影中配合着剧中人物性格与情感的展开，场景与环境的变化，戏剧性冲突的展开、发展及高潮的出现，采用音乐素材变奏、变形、延展等手法塑造人物形象，揭示主题内容。 从最初的主题歌创作到20世纪末，经历了几十年的时间，主题歌的发展与电影的发展基本上是同步的关系。中国最初的电影歌曲，虽然不是有意识地作为整部影片的主题歌来创作，但在电影中也往往发挥了比较大的作用。早在30年代，聂耳就在他的电影音乐创作中开始运用主题歌这一形式