“元4家”绘画的艺术共性.docVIP

“元四家”绘画的艺术共性 05级美术学专业 曲东宇 在元代后期画坛上，影响最大的是活动于江浙一带的黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙四位画家。其中话与诗文题跋并用，抒发情怀，最能体现元代文人画的特征。因而被称为“元四家”。他们主要画水墨山水及竹石，艺术上直接或间接地接受到赵孟兆页的影响。 黄公望（1269-1354），字子久，号大痴道人，后号峰道人，常熟人。曾受过赵孟兆页的指点，擅长山水画，也能诗作品中时时露出遁世思想和文人情趣。黄公望的山水画接承赵水墨山水简率的风格，并加以改造，创造了浅绛山水（一种以水墨为主略施浅赭及墨青的表现形式），以浑厚苍简的笔墨画江浙山川，并认为“画一窠一石，当一笔撇脱，有士人家风，才多便入画工之流矣”。他的逸笔有士人家风之论正是赵的艺术主张的发挥。但黄公望作画不忽视从生活中吸取形象，他曾长期居住在富春林之中，体验生活，遇到佳景随即摹绘，因此他所画山水林峦颇有境界。 他的名作《富春山居图卷》以苍润洗练的笔墨和优美动人的意境，画出自杭州至桐庐的富春江上的旖旎风光。此卷画创作于正七年，画家刻意经营，每兴之所至方挥毫点染，阅数载而成。全卷群峰竟秀，江水泱泱，近山远岸，秋树怪石，随着画卷的展开，忽而置身于富春江上，忽而进入苍山峻岭之中，忽而又豁然开朗，山脚水滨，凉亭土阜，处处可游可息，扁舟垂钓，野凫游媳，另人心旷神怡。此图不做具体景物的刻板描绘，而着重把握富春山水的整体风貌和情趣的表达，成功的运用了淡墨皴擦画山，将长披麻皴与短条子皴交互使用，又以水墨涂出影影绰绰的远山遥岸，江中沙滩则用湿润的秃笔扫出，山峦坡陀上的苔点有圆、有长、有扁、有立，浓阴密树则施以水墨大点，疏密有致，运用的出神入化，意境盎然。他还继承了宋代山水画“师造化”的传统。 吴镇（1280-1354），字仲圭，号梅花道士，嘉兴人。他擅画山水、梅花、竹石。山水在董源、巨然画法的基础上加以发展，从中表现苍茫幽静的山川景色和清高孤寂的志趣。他最爱在山水中点缀渔父钓者，画中渔父并非劳动渔民的真实写照，而是遨游江湖不受世俗羁绊的士大夫生活理想的寄托。 他一生画过很多《渔父图》，其中有立轴、横卷及册页多种样式，他笔下的渔父皆在明净清寂的山水中或垂钓、或酣睡、或鼓楫而歌、或停舟闲坐，仪态悠然自得，又以草书题渔父词于画上抒写情怀。传世有一幅｜《渔父图》横卷，共画渔舟十五个，分散于山水之中，并以草书提歌１６首，有一舟隐于山石后而不见，笔墨纵横挥洒，构想别致，舟中人物仅寥寥数笔，却神情生动。题词亦清新可喜，如卷首一阙：“洞庭湖上晚风生，风触湖心一叶横，兰楫稳，草衣轻，只钓鲈鱼不钓名”。诗词、绘画和书法相互映衬，表现了不慕荣利与世无争的的志趣。他也喜欢画松石梅竹之类，传世有《松泉图》等，皆做虬曲老木立于山野泉石之中，气势磅礴，水墨淋漓，也是借此来表现其卓荦的人格和志趣。 倪瓒（1306-1354），字元镇，又字玄瑛，号幼霞、云林、林云子等，别号颇多，无锡人。倪瓒身处江南巨富家庭，蓄藏书画文物，接待四方文艺之士。他自幼研习诗文书画，又崇信道教。他性格孤傲。及至元末，因社会动荡，他开始过起湖中漂泊的日子。所以他所作山水画也多取材于此，具有鲜明的个人风格。他的作品大都作三段式构图，大片湖水占据主要画幅，近处画坡沱和疏林杂树，远山一抹至于画幅的最上端，意境空阔萧索，枯笔淡墨，抒写出其失意和悲哀的感怀。他的画绝少赋色，甚至连印章也不用，亦不画人，所谓“天真幽淡”，正是其心境和审美趣味的表露。每幅画上都用工整的楷书题写诗词，书法风格近乎晋人，萧散清逸，与诗画合相得益彰。其传世作品有《水竹居图》、《虞山林壑图》、《六君子图》、《渔庄秋霁图》等，及一些水墨竹石的画幅。 《渔庄秋霁图》近处秋坡丘，中部大片空白表现平静的湖面，遥见远山，通幅完全淡墨渴笔写出，以侧锋作“折带皴”画出坡石荒丘，一片清凄空寂的景色形之于笔下，具有鲜明的感情色彩。 王蒙（1308-1385），字叔名，号黄鹤山樵，吴兴人，传为赵孟兆页外孙。工诗文书法，善画山水，早年受赵孟兆页影响较多。他多在山水画中表现深山隐居的生活，皴法在董、巨基础上加以创造，形成解索皴。运笔用墨及写景布势都富有丰富的层次变化，章法稠密，景色郁然深秀，并能画人物，功力颇深，有《青卞隐居图》、《春山读书图》、《太白山图》等作品传世。 《青卞隐居图》画画吴兴卞山的景观，，，布局繁密，结构复杂，但层次感分明。山坳中草堂数间，层峦叠嶂，溪涧飞瀑直泻，繁茂的山石树木，采用干湿互用的笔墨，使之富有变化，而焦墨点缀的山头，形象生动地再现了江南一片朦胧湿润的勃勃生机。其整体风格苍浑秀逸，气势不凡，给人以强烈的冲击力和感染力，说明他对自然有一种与众不同的理解和感受，也