古代中国艺术.ppt

小篆 京剧的繁荣 北京作为全国的政治文化中心，戏曲舞台非常活跃。 乾隆末年，安徽的徽剧戏班进京演出，风行一时。 道光年间，又有湖北汉剧艺人进京，参加徽剧的演出，形成“徽汉合流”的局面。 经过广大徽汉艺人的表演实践，徽剧与汉剧互相融合，兼收昆曲、秦腔以及其他民间曲调的唱腔、剧目和表演方式，形成了一个新剧种，后来称为京剧。 特点： 以表演历史故事为主； 乐器； 角色为生.旦.净.丑； 将唱.念.做.打有机结合； 表演程式采用虚拟性.抽象性动作。 成熟标志：同光年间 京剧名艺人《同光十三绝》 生 指一般男子 青年男子称小生； 勇武男子称武生； 苏轼《寒食贴》欣赏 赵孟頫行书《秋声赋》部分 文征明行书欣赏 唐·怀素《自序贴》 张旭的书法艺术突出反映 了开拓奔放的时代风貌。 唐·张旭——“草书圣手” 黄庭坚《黄州寒食诗卷跋》 宋 米芾《珊瑚复官二帖》 图一 图二 图三 图四 周五 ①图片中的书法作品分别是什么字体？ 楷书 隶书 行书 草书 练一练 二、画中有诗 “中国画”，或称“国画”，是 20 世纪上半叶产生的名词。 它是对自唐宋元明清以来， 用毛笔、墨汁或特定的颜料在宣纸、绢等材料上的绘画，以及对这种传统绘画形式的称呼。 1、定义 2、起源 原始彩陶画《鹳鱼石斧图》 战国：《人物龙凤图》《人物御龙图》 秦汉 夫妇宴饮图 东晋·顾恺之《洛神赋图》 3、成熟 东晋·顾恺之《女史箴图》 1）题材： 分为人物画、山水画、花鸟画三大画科。 2）表现技法： 有工笔与写意、勾勒与没骨、设色与墨笔等区别。 3）艺术风格： 分为错彩镂金的工笔重彩画与讲究笔墨韵味、自然清新的水墨淡彩画两大类型。 4、分类 二、画中有诗 人物画 山水画 花鸟画 勾勒 没骨 设色 墨笔 工笔画（线条美） 写意画（意境美） 1）地位： 山水画作为独立的画科，出现于山水诗兴起的魏晋南北朝时代，是中国画的精粹。 2）艺术特点： ①内容上：以自然风景为主要的描绘内容。 ②技法上：讲究布局构图，画面普遍具有气势雄壮、意境深远 ③创作风格：追求的是画面传达出主观情致与神韵，意境是山水画的灵魂。 1）地位： 文人画是北宋以后中国画的主要艺术形式。 2）艺术特点： ①追求抒情写意风格。 ②在创作上强调个性表现，集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体，集中体现出画家多方面的文化素养。 ③注重诗意。 隋·展子虔《游春图》——中国最早的山水画 王维诗意画 （苏轼称他“画中有诗”，以水墨画著称的王维） 唐朝的雍容华贵 唐代阎立本《步辇图》 政治的统一、经济的繁荣推动了文化的发展。唐代的画家们创制法度，淋漓尽致地表现了盛唐气象。 唐·吴道子《送子天王图》 敦煌莫高窟 北宋·张择端《清明上河图》 宋元的山水花鸟 宋代重文轻 武的国策，理学的兴起使人们更注重内心的修养。画家从追求写实变为更加注重意境。山水画成为画家寄托思 绪情怀的方式。 北宋范宽《溪山行旅图》 北宋李成《晴峦萧寺图》 元王冕《墨梅》 元朝： 南方士人的郁闷心情更通过山水画来抒发出来。 元朝作为一个少数民族入主中原的朝代，给士人的感觉是凄凉、悲愤和无奈的，这样的情怀表现在绘画上就是郁闷的意境了。 元朝名画 明·徐渭《牡丹蕉石图》 郑板桥 明清的怪僻清新 由于地域、理念、师友等各种原因及时代的变化和社会的动荡，，明清出现了一些风格奇特的画家。 《一团和气图》 明宪宗朱见深 清初八大山人朱耷《安晚册》之四。 郑板桥的《兰竹图》 中国传统书画的基本特征 ①书画同源。 ②创作风格：追求神韵，讲究意境,写意传神。 ③以笔墨黑白空间和线条刚柔枯润来抒情达意。 ④创作主体：文人为基本的创作群体，强调个性化创作； ⑤艺术性与实用性相结合。 三、戏曲 1、演变 乐舞百戏、四方散乐、杂技歌舞 原始歌舞 春秋战国的优伶 原始歌舞 歌舞俑 头饰 原始歌舞 歌舞俑 头饰 三、戏曲 1、演变 乐舞百戏、四方散乐、杂技歌舞 原始歌舞 春秋战国的优伶 宋曲子词、鼓子词、诸宫阙；杂剧、南戏 初步形成 适应市民生活需要； 滑稽讽刺为主； 最初的戏剧 宋元南戏 三、戏曲 1、演变 乐舞百戏、四方散乐、杂技歌舞 原始歌舞 春秋战国的优伶 宋曲子词、鼓子词、诸宫阙；杂剧、南戏 元杂剧 成熟阶段 关汉卿是元杂剧的奠基人， 代表作是《窦娥冤》，塑造了一个具有强烈反抗精神的下层妇女窦娥的生动形象。 “地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉做天！” 王实甫《西厢记》等 ①元朝对艺人的保护政策； ②