PhotoShop制作黑白照片10种方法.doc

　一说到黑白，我们会在脑海中浮现出历史上很多大师的经典作品。没错，摄影发明之初，象电影一样，就是黑白的玩意， 　　多少先驱者前赴后继，留下了无数流传百世 的作品。尽管如今科技一日千里，谁都可以拿起相机拍出色彩斑斓的照片， 　　但黑白摄影依然屹立不倒，被众多色友狂热地宠爱着，原因何在?因为黑白有味道! 　　世界是彩色的，而黑白摄影是将写实的彩色世界变成抽象的黑、白、灰影调，成千上万种色彩和层次被简洁单调的灰阶表现得淋漓尽致， 　　这难道不是一种激动人心的 神奇吗?! 　　佛说：色即是空，空即是色。我们用在摄影上来理解的话，就是这种意境了。 　　缤纷的色彩有时会干扰我们的视觉，扰乱我们的情绪，我们将它们清空归 零，世界顿时变得安静，平和，我们可以更好地欣赏到画中的元素， 　　更好地体味画中的主题，却并不因此妨碍我们对色彩的想象和判断，因为我们对世界有着客观的 认知，正如我们知道天空是蓝色的树叶是绿色的一样。 　　黑白影调游离了真实的世界，却又以独特的手段表现了真实世界，给予人们更多地想象和思维空间，就象，参禅一样…… 　　黑白摄影被广泛应用于人文、人像、风光等领域，尤其是人文题材，很多色友都喜欢用黑白影调来表现， 　　大概这是一种潜移默化的审美吧，黑白的人文似乎更加让人觉得亲切，真实，和淳朴。 　　【模拟黑白与数码黑白】 　　从银盐时代过来的色友，大概都会认同：真正意义上的传统黑白摄影是存在于黑白胶片上的，它的最佳载体是黑白感光相纸。 　　我们在互联网上分享到的只是数码黑 白，尽管你是扫描了黑白照片或底片，因为它们最终是被”0-255″这些数字重新定义了， 　　我们习惯称之为”伪黑白”。真正的黑白属于模拟，伪黑白属于数 码，正如音响界中的黑胶唱片和CD光碟一样， 　　前者是将音频信号刻在胶木上以坑纹形式存在，通过唱针与坑纹的机械接触读取信号; 　　而CD是将音频北京佳尚财税5/信号转化为0 和1的数字形式刻录在光碟上，以镭射激光不接触式读取，两者的味道是大不相同的。 　　有什么不同?大概就象是茶道中所言的黑茶与白茶的不同味道吧。黑白相片的 味道正如普洱茶般醇厚，陈香，老到! 　　【获取数码黑白的10大手段】 　　相对于彩色摄影来说，我觉得黑白摄影更加强调后期，无论是黑白胶片还是数码照片，从获得原始数据后就必须通过各种后期手段 　　来进行二次创作，以获得各种不同 影调效果的黑白影像。无论是传统的黑白暗房，还是现代的数码暗房，都很有可玩性。 　　下面说说我所学到的10种获取数码黑白的手段。 　　【硬手段】： 　　(1)扫描/翻拍相片或直接扫描底片 　　这是玩胶片的色友网络分享的途径，扫描/翻拍彩色或黑白都行，只是胶片扫描后变成了数码，也就成了”伪黑白”，如果设备精良， 　　还是可以反映得到胶片的特色。 　　(2)数码相机直接用黑白模式拍摄 　　很多数码相机都设有黑白拍摄模式，相信它的机内运算方法和后期软件差不多，所以我是很少用这种模式拍摄的， 　　只是在我认定所拍主题一定要用黑白影调来表现时才使用。D80的黑白模式还配有多款滤镜，用惯胶片机玩黑白的色友也许能在数码机上找到一丝亲切感。 　　【软手段】：(以Photoshop CS3为例) 　　(1)转灰度模式 　　方法：图像-模式-灰度 　　这是我用得最多的方法，非常简单实用，也是很多教材和专家推荐使用的方法，认为它是最好的转黑白模式，可以得到较为纯正的黑白影调， 　　因其算法是按一定的比 例来组合RGB(红约30%，绿约60%，蓝约10%)来表现灰度，和人的眼球中三种锥体细胞的比例接近。 　　最大的好处是将所有的信息都保留在灰度空间中， 但因此也有一定的缺点，就是当某个颜色通道有杂质或表现不佳时，无法分别调整。 　　(2)降低饱和度 　　方法：图像-调整-色相/饱和度 　　这个方法也很简单，把饱和度滑块往左拉到0就OK啦。 　　不过如果是全图转黑白的话我不会用这个方法，只有在需要局部彩色或保留某些颜色时使用，因为它有个好处就是可以针对原图的颜色通道 　　分别调整饱和度。在对话框中的”编辑”处可以选择颜色。 　　(3)Lab模式 　　方法：图像-模式-Lab颜色 　　这个方法有点特别。首先Lab模式是用三个通道来表现，L通道代表所有的光强信息，a通道代表绿色到品色的信息，b通道代表蓝色到黄色的信息， 　　用此模式来 转黑白其实只是利用L通道，去除色彩通道，同时也等于去除了一些杂质，得到的是较为明亮通透的黑白影调。 　　我觉得用于表现儿童和女性的柔美以及高调子的主题 中比较合适。 　　(4)调整黑白 　　方法：图像-调整-黑白 　　这是一个多功能的好用的方法，可以分别对原图的颜色通道进行调整;可以在”预设”中设定各种滤镜效果;转黑后可以调整”色调”， 　　为PP加上单色，并可以改变色相