谈谈哈恰图良芭蕾舞音乐.doc

谈谈哈恰图良芭蕾舞音乐摘#8195;要：俄罗斯的芭蕾舞为世人所瞩目，芭蕾舞音乐从最初的舞蹈伴奏到现在独立的舞剧交响，度过了其漫长的发展历程，在这之中，有许多著名的音乐大家为之付出努力，其中包括著名的柴可夫斯基、斯特拉文斯基等。在这么多的音乐大家中，有一个人我们是不能忽略的，那就是阿拉姆·伊里奇·哈恰图良，他创作的两部舞剧音乐《加雅涅》和《斯巴达克》举世闻名。笔者在此篇文章中将对哈恰图良本人以及他的芭蕾舞音乐创作做一番简要的陈述，以对俄罗斯的芭蕾舞音乐有更加深入全面的理解。 关键词：哈恰图良；芭蕾音乐；俄罗斯芭蕾 提到俄罗斯的音乐舞蹈，首先让人便想到的是那美轮美奂的芭蕾艺术；或者提到芭蕾艺术，俄罗斯也会首先映入我们的脑海。俄罗斯的芭蕾艺术经过长时期无数艺术家为之付出，早已成为世界芭蕾流派中的佼佼者。 普希金的诗句准确、形象地道出俄罗斯芭蕾舞表演的实质：“以心灵表演出来的翩翩起舞”。芭蕾舞是美的，但是众所周知，再精彩的芭蕾舞，如果没有精妙的音乐穿插其中，也会大为逊色。芭蕾舞的音乐对芭蕾舞本身来说是必不可少的，在整个俄罗斯的音乐史上也是具有独特意义的。在欧洲音乐史上在每个历史时期在俄罗斯的土地上总会出现一些举世闻名的音乐大家，如：柴可夫斯基、斯特拉文斯基，等等。当芭蕾舞和这些音乐名家相遇的时候，便会诞生一系列的经典之作。其中，有一个作曲家以及他的作品脱颖而出，他就是——阿拉姆·伊里奇·哈恰图良。 一、哈恰图良及其音乐创作简介 哈恰图良全名为：阿拉姆·伊里奇·哈恰图良（Aram Ilitch Khatchaturian，1903年6月6日—1978年5月1日），出生于亚美尼亚共和国，是前苏联作曲家、指挥家、教育家和社会活动家。曾任前苏联作曲家协会组织委员会主席、书记及各种行政职务。他经常以指挥家身份在国外演出自己的作品，足迹遍及二十多个国家。他非常重视交响乐和室内乐，31岁时创作的《第一交响曲》是为前苏维埃亚美尼亚十五周年纪念而作，其音乐的史诗性画面和民间题材使这首交响作品接近“强力集团”的交响乐风格，其作品中动人的浪漫主义气息凸显出它与柴可夫斯基的抒情戏剧交响乐风格间的紧密联系，在很大程度上受亚美尼亚民间说唱音乐和东方器乐的影响。 哈恰图良一生创作有大量的音乐作品，其中尤以舞剧《加雅涅》《斯巴达克》《第二交响曲》《小提琴协奏曲》等最为著名。同时，他还写有多首艺术歌曲，并为戏剧及电影创作配乐，他的代表作主要有管弦乐曲《马刀舞曲》、表现前苏联卫国战争的《第二交响曲》（又名《排钟》）、舞剧《加雅涅》《斯巴达克》以及电影《斯大林格勒保卫战》的配乐等，他还是前亚美尼亚苏维埃社会主义共和国国歌的作者。哈恰图良在伟大的卫国战争时期写了许多军事和爱国主义题材的作品，其中有歌曲《加斯泰洛上尉》《波罗的海》，铜管乐进行曲《献给卫国战争的英雄们》，还写了许多戏剧和电影配乐以及群众性题材的作品。1954年他创作的舞剧《斯巴达克》，气势磅礴，感情炽热，表现强烈，是一部史诗性的作品，标志着前苏联舞剧艺术发展到一个新的阶段。 哈恰图良的作品艺术特点是气势宽广、形象，富于概括力和诗意，而且色彩鲜明、情感坦直洋溢，技巧娴熟又通俗易懂。他的创作吸收了当时世界音乐艺术经验，又受俄罗斯学派的影响。特别是亚美尼亚民间音乐的影响几乎表现在他的一切作品之中，可以说他是一个与前苏维埃亚美尼亚生活密切联系的真正民族艺术家。他的作品旋律十分优美，主题突出动人，有内在的动力。他的旋律风格根源于民间，他广泛吸取亚美尼亚农村民歌、山地民歌、民间器乐曲等精华，而且对待民间艺术的态度极富创造性。他的和声语言具有独特个性，用崭新的手法将欧洲音乐的调性体系和亚美尼亚音乐的调式结构结合在一起，使东方曲调的特征得到了充分的表现。他的节奏也在其作品中起着巨大的作用，那种情绪无比紧张的气氛大都是靠节奏在乐曲中表现的。他的配器也色彩鲜明而丰富，交响乐队在他的调配下经常发出极其新颖的音响效果。 二、哈恰图良的两部芭蕾代表作 哈恰图良的创作具有亚美尼亚民族音乐的特点，其独特的旋律音调、强烈的和声语言、复杂的节奏形态等，都与亚美尼亚的民间音乐有着血肉联系。在他创作的众多音乐作品中，《马刀舞曲》是最被世人所知的，管弦乐曲《马刀舞曲》选自他的舞剧《加雅涅》，提到《马刀舞曲》就必须提到他的芭蕾舞音乐创作，在他的创作生涯中共创作了两部著名的芭蕾舞交响乐：《加雅涅》《斯巴达克》。下面，笔者将对这两部芭蕾舞音乐做一番简要的陈述。 《加雅涅》是哈恰图良芭蕾音乐创作的杰出代表。1939年哈恰图良为在莫斯科举行的亚美尼亚艺术节写了民间舞剧《幸福》，1941年他利用《幸福》的素材又写了芭蕾舞剧《加雅涅》。全剧音乐旋律的处理，既轻松明快，又热情奔放，充满了浓郁的亚美尼亚地方色