浅议当代中国艺术作品艺术性及市场性.docVIP

浅议当代中国艺术作品艺术性及市场性.doc

  1. 1、本文档共4页,可阅读全部内容。
  2. 2、有哪些信誉好的足球投注网站(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。
  3. 3、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载
  4. 4、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
  5. 5、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
  6. 6、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们
  7. 7、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
  8. 8、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
查看更多
浅议当代中国艺术作品艺术性及市场性

浅议当代中国艺术作品艺术性及市场性摘 要:随着我国生产经济的飞速发展和人们物质生活的不断提高,物质上的追求显然不能满足人们的追求,人们希望通过艺术获得精神享受和审美愉悦。因此艺术作品的的艺术性与市场性的关系问题就逐渐成为困扰我国当代艺术发展的一个主要问题。 关键词:艺术作品;艺术性;市场性 中图分类号:J05 文献标识码:A   文章编号:1005-5312(2012)18-0056-01 随着我国生产经济的飞速发展和人们物质生活的不断提高,人们对精神生活的要求也愈来愈高,对艺术作品的消费水平也在发生质的转变。艺术仿佛成为一种时尚的代名词,成为人们每天评头论足的话题。艺术作品一旦进入市场,就具有双重属性。即艺术品的原有属性(艺术属性)和一般商品的物质属性(商品属性),或者说是精神属性和物质属性。由于物质上的追求显然不能满足人们的追求,人们希望通过艺术获得精神享受和审美愉悦。因此艺术作品的的艺术性与市场性的关系问题就逐渐成为困扰我国当代艺术发展的一个主要问题。 一、艺术作品的市场性 把艺术与市场联系在一起可能是对艺术的一种亵渎。但却是现实中我们不得不面对的实际问题。因为艺术作品只有通过市场的流通才能转化为价值。特别是在当代一切由市场决定,由市场来评判艺术优劣标准的生活中,我们更应该首先要考虑市场的作用。 艺术家是艺术市场建立与构成的首要因素,从市场对艺术家的影响来看可从两个方面谈起。一方面艺术家的作品在市场中获得价值,这会在一定程度上肯定艺术家的社会地位,刺激艺术家的创作激情,推进了艺术家的价值体现和艺术的广泛传播,使人们更多地了解艺术和提高艺术审美水平。这对艺术的繁荣、多样发展和画家个性自由发挥都是具有积极意义的。另一方面当金钱成为艺术家追逐的目标,致使越来越多的粗制滥造的作品充斥着人们的视野和生活。对于利益的追逐,使一些艺术家放弃了对艺术的崇高追求,使他们不得不去迎合市场,创作出一些艺术价值含量低,带有廉价趣味的媚俗作品。特别是一些青年的艺术家,在艺术市场的繁荣与隐性的泡沫吸引下,在浮躁、盲目情绪的带动下渴望能够迅速成名、身价百倍。这种急功近利的心理使他们不再重视基础的学习、学术的研究和对个人绘画语言的挖掘。丢掉了自己原有的最重要的个性品质,拿着别人的绘画语言形式来包装自己的作品,忘记了艺术创作的原始驱动力。出现了一些跟风、模仿、迎合市场,将艺术庸俗化等现象。这些艺术家盲目地把市场当目标和导向,过分看重作品的经济回报。就必然会丧失其精神的独立性和深度,也就丧失了作为艺术家最根本的东西。这种“急功近利”不利于艺术创作者个人的成长与发展;不利于推动艺术的健康发展;也不利于艺术市场的完善和健全。 二、艺术作品的艺术性 艺术作品的艺术性是指人们反映社会生活和表达思想感情时所体现的美好表现程度。艺术性对艺术品来说是极其重要的,没有艺术性就没有艺术品。艺术性有高低之分、程度之差、雅俗之别。对艺术性的追求是艺术家的天职。艺术作品的艺术性是由作品与时代,文化环境,艺术发展的方向等之间的相互关系来确定的。我们知道艺术作品的主要职能是反映现实生活,表现社会生活。今天能够保存下来的历代经典作品,无不蕴含着当时社会生活的真实背景和使命,蕴含着人生哲学和思想情怀。艺术作品的本质意义就在于它是对一个时代,一个国家,一代人的精神的尊重,是历史的传承和延续。是人类精神文明的保存和积淀。我认为在当代艺术中,只有那些最能代表当代人的思想走向和精神诉求的艺术,最能代表当代艺术思潮走向的艺术,才是我们所要追求和向往的。例如;对吴冠中先生绘画的艺术性理解是因为他的画不仅仅表现在画面上,而是在画面所反映的思想和精神上。在当代画家中能像他那样坦诚而直率地表达自己的艺术主张和见解,那样热心与毫不保留地记录自己的经历,自己的所见所闻,自己的愿望与追求的的确不多。 三、总结 艺术最主要,最基本的特征是其审美价值,艺术家通过艺术创作来表现和传达自己高尚的审美感受和审美理想。创作出具有一定社会价值和审美情趣的作品。不但让欣赏者通过艺术作品来获得真善美的熏陶和感染,引起思想感情,人生态度等价值观念的变化。同时也产生良好的市场价值。因此如何在艺术性和市场性中寻求一个最佳的结合点,将是我们当代艺术中所需要解决的关键问题。 作为一名艺术在校生,我认为我们应该要有超前的艺术视野及其艺术观念,要有自己独特的想法所承载的表现内容,当然还要有过人的技艺做基础。我们应该看到当下中国当代艺术的最高水准推动了艺术前进的步伐,同时还应该看到被商人炒作和哄抬的当代市场下的艺术的现实。只有这样我们才能有所选择和取舍,实现自己艺术道路上的人生价值。 参考文献: [1]高楠.艺术心理学[M].沈阳:辽宁人民出版社,1988. [2]李万康.艺术市场学概论[

文档评论(0)

linsspace + 关注
实名认证
文档贡献者

该用户很懒,什么也没介绍

1亿VIP精品文档

相关文档