世界名画赏析三.doc

《大宫女》 　　　让一奥古斯特.多米尼克.安格尔(1780--1867)出生于法国的蒙特庞省。１７岁，他拜大卫为师并在斯画室学习绘画。大卫很欣赏安格尔，就像后来安格尔欣赏德加一样。这种关系如同维系着两个神秘世界密不可分的绳子一样，这根绳子的一头拴住古典主义的门环，另一头扣着印象主义的把手。 　　　　　安格尔的艺术“清高绝俗，庄严肃穆”，这一切可以通过他的重要作品《大宫女》体现出来。画中，安格尔放弃了很多不必要的细节，使之统一在一片安详静谧的和谐气氛之中，就像精心计算过一样，每一个“数字”所代表的全都是和整体息息相关的极其“危险”的事件，随意发动其中的任何一处，都会使整个画面彻底坍塌。这也似乎验证了古希腊哲学家毕达哥拉斯“数与和谐”的理论，毕氏仰望夜空，都能感觉到星辰的组合像是用数字组成的音乐，比例、色彩、像数字一样按一种奇妙的秩序排列着，华丽而不失平和。安格尔早年游不意大利时，也一定通过古希腊的艺术作品感受到了毕达哥拉斯哲学的这种富于神性的美。故意拉长的身体，似乎体现了一种古希腊雕刻的肃穆庄严的美感。艺术产并不是盲目地复制现实，而是对倾入全部感情的生活中绽放的精神之花的倾力表达。这是一种美感，不需要任何理由。齐的石说作画“妙在似与不似之间”，在形体脱开世俗的桎梏之后，精神才会完满。这也表现在他的很多绝妙的素描之中。比如他为小提琴演奏家帕格尼尼画的一幅肖像，精简而不失气度，摒弃了日常光线在视觉中的假象，把阴影和调子减少到极致，内在的形体和神采才能辉映于方寸之间，如藕塘雨后新荷，不惹半点尘埃。 　　　安格尔画的女人难免令人想起文艺复兴以来西方的人体画传统，但是有心的读者或许会注意到，画中女子的打扮并不是一个典型的西方人，她包着土耳其头巾，手拿孔雀书羽扇，就连衬景的绸缎也散发着异国的光彩。从题目中知道，这画的是奥斯曼帝国的宫女。在西方的脑海里，妻妾成群的宫女是东方社会原始，落后的标志，同时她们又的确具有神秘的吸引力。不过，安格尔笔下的女子意义还不仅如此。创作这幅画的时候，正值法国在对奥斯曼的战斗中失利，法国人从此深深意识到，曾经占有的伊斯兰领土正在不可抗拒地失去。在这样的情况下观看只有在私密空间才能看到东方女子的形象就别人一番含义，它潜藏着一种心理上的欲望和征服。安格尔毫不掩饰，甚至极力夸张女人体感官上的魅力，同时又极其冷静，富有克制力地将它表现出来，恰好为观众的视觉与欲望之间提供了适当的安置。 　　　　　　 《梅杜萨之筏》 　　　　谈到美术这个行业，人们往往会将它与“浪漫”联系在一起。那么浪漫究竟具有怎样的含义呢？它可以指定于诗意和幻想，可以指澎湃汹涌的激情，也可以指夸张，不逐受拘束的行为方法。作为一种艺术趣味和倾向，“浪漫”最早指中世纪的传奇和爱情故事，而作为一种具体的风格，浪漫主义要到１９世纪才形成真正的影响力。法国画家籍里柯（１７９２－１８２４）被认为是将绘画从古典主义带入浪漫主义的先驱，下面，就让我们通过他的作品，来感受一下浪漫主义绘画的魅力。 　　　　首先要声明的是，尽管“浪漫”经常让人想到不切实际，但这张作品却是根据真实的历史事件而创作的。１８１６年７月，法国政府派遣巡洋舰“梅杜萨号”，载着４００多名官兵民及少数贵族前往圣.路易斯港。率领舰队的是一各明显缺乏实际能力的舰长，由于他指挥错误，舰队在途经西非海岸时不慎搁浅，造成了惨重的事故。遇到险情，舰长和一些高级官员赶紧乘救生船自顾逃命，而将其余的１５０多名普通士兵抛在临时反搭制成的一只木筏上，让他们听天由命。这些人开始在大海上进行漫无边际的漂流，十几天过去了，海浪、饥饿、绝望威胁着每一个人，木筏上发生了一幕幕骇人听闻的惨剧：有人被卷入大海，有人因饥饿难忍而啃食死者的肉，有人看到这一切忍不住精神崩溃，导致相互残杀。１３天过去了，木筏上只剩下１５个人，这时他们发现远处有船帆飘动，于是重新燃起了生的勇气。最终，他们获救了，其中５个人在上岸不久后也因过度虚弱而死去。 　　　　　１５０多人，只有１０人幸存下来，无论如何，这也是一场特大的惨剧。但法国政府为了逃避官方的责任，对此事只做了简短的报道。这一事件遭到舆论的一片哗然，籍里柯也格外愤慨。当下，他开始聆听幸存者的叙述作为灵感的来源，同时也对腐烂的尸体。重危病人等进行现场写生，搜集素材。他要以此为题，创作一张饱含激情和想象力的画，让它再现出惊心动魄的场面，为了这幅画，籍里柯，还托筏上一个生还者木匠制作了一只木筏模型，让黄疸病人做模特儿，在上面摆出各种惨状。为了能够真实地表现出海浪和天空，他也亲自去海边进行研究。一切准备就绪了，剩下的就是如何以艺术的构思进行创作。我们看到，最终完成的画面采用了金字塔的构图，船帆与木筏的的幸存者正好构成一个三角形，成为画面的中心，向观众明白展现出木