《大鱼海棠》文学剧本研究.docVIP

《大鱼海棠》文学剧本研究 　　摘 要：本文通过对动画电影《大鱼海棠》的题材来源和思想渊源进行解析，阐释该剧在结构和主题存在的“复调性”特征。揭示在浅层的爱情主题之外，《大鱼海棠》中“被遮蔽”的故事线索，及其所指向的主题意象，并在此基础上进一步延伸，从语言惯性这一角度，对本剧在创作主体与欣赏主体间可能存在的沟通障碍原因进行分析，由此揭示出《大鱼海棠》在剧本创作中的突破和雄心，以及与之并存的困难和挑战。 　　关键词：大鱼海棠；复调主题；语言惯性 　　1 引言 　　2016年，《大鱼海棠》承载着中国漫迷十二年的期待上映。 　　之后，针对《大鱼海棠》的影视评价却出现两级分化，批评声在初期占主流，诸多观众认为《大鱼海棠》是“一部描写三角恋情的爱情悲歌”， 也有少部分人指责其所描刻的人物和情感关系虽然凄美却难以共鸣，思想立场偏于暧昧和被动。 　　有批判自有回应，在之后一段时间后，出现了对这部影片脱胎换骨式的解读。这种观点认为，爱情并非《大鱼海棠》的主题，相反，故事所寄予的不是具体的感情关系，而是对于形而上的“自由、梦想”的物化，是对中国文化中“有限与无极”的哲思。那么，对于同一部作品、同一段故事，同一个人物的评价，何以出现如此差异明显、一波三折的戏剧变化呢？ 　　从接收者角度， “一千个人眼里有一千个哈姆雷特”，艺术作品多义性可以作为解释这一现象的原因，但是如果从创作者角度出发，《大鱼海棠》导演梁旋曾对批评者的质疑提出反驳：“这是一个关于守护和自由的故事，这些根本无关爱恋。”他肯定了该剧的创作目的绝非讲述爱情故事，而是另有深意。 　　在此情况下，基于影视创作理论，我们不难判断出该剧是一部具有多层次主题建构，各主题相互支撑、相互作用的复调作品。 　　2 突破――复调主题设计 　　若干个并列主题以及正主题存在同一作品之中，且各主题之间存在着集中统一的内在联系，称之为作品的复调主题。高行健在《对一种现代戏剧的追求――我的戏剧观》中提出了复调戏剧概念：“一个剧中有两个以上的主题，以并列重叠的方式来处理这几个主题，还要统一在一个整体的构思里。”[1]故事主题的不明确性，摈弃了传统戏剧作品的唯一主题，迫使观众在观赏作品的同时，调动起脑力劳动，从被动接受转换为主动的主题探寻。 　　那么，《大鱼海棠》是如何建构起复调主题结构的呢？要理解这一问题，最好的办法就是从解读作品文身入手。 　　本文将从影视创作角度，对《大鱼海棠》的剧本主题的复调性进行剖析，挖掘剧作结构中可能存在的多重主题线索，并从创作角度，对《大鱼海棠》的构思和成片、创作目的与观众审美之间的分歧问题，进行有限但诚恳的探讨。 　　2.1 《大鱼海棠》的复调主题分析 　　《大鱼海棠》的题材来源于《逍遥游》、《山海经》、《诗经》等古籍，作品中的主要人物椿、楸、鲲等字眼可从古籍中寻得踪迹。 　　故事中，女主人公椿为了弥补自己的过失，挽救人类“鲲”的灵魂，在楸的帮助下，与灵婆、鼠婆进行一场交易，最终虽然拯救了“鲲”的灵魂，却因为打开海天之门引发天界洪荒，这就是整个故事的浅层线索。 　　为了更为直观的分析剧本的结构，并予以主题推断，接下来将进一步对剧本关键节点进行拆分： 　　开场画面：女主人公椿化为鱼，到人间巡游七日。 　　催化：椿失手害死人类男孩鲲。 　　主题呈现：椿自责，誓言救鲲。 　　??论：男孩楸反对救鲲。 　　求助：椿以灵魂为代价向灵婆寻求帮助，灵婆却别有用心。 　　威胁逼近：天界为维护安定，追捕鲲。 　　结果： 　　a、椿的行为引发天界洪荒泛滥。 　　b、鲲重回人界。 　　c、灵婆放出被囚禁的鼠婆，鼠婆趁天界大乱，化为人形逃入人界。 　　d、楸为保护椿，放弃天神身份，接替灵婆位置。 　　1、浅层主题 　　通过剧本分析，可以确定拯救“鲲”是贯彻故事始终的戏剧引擎，那么，主人公椿是如何完成拯救任务的呢？通过椿与灵婆的交易。这场交易在故事末尾则引发了天界灾乱。至此，作品的主线索似乎描写的是一位任性女孩为了心中的执念，对旁人劝告置若罔闻最终引发灾难的故事。这个观点也是多数评论者们给予该剧负面评价的由来。 　　那么，以上的故事就是创作者的主题意图么？显然不是。 　　2、过渡主题 　　剖析主题，可以从分析人物动机入手，这触及《大鱼海棠》剧本设计中最巧妙的部分：采用类似《诗经》”赋比兴”中的“兴”手法，言他物后借以联想，引出所要表达的思想和观点。要理解剧本创作者对主人公动线的设计目的，必须要通过另一组人物关系：灵婆和鼠婆予以对照呈现。 　　在具体的影视作品中，创作者对灵婆和鼠婆的关系表述采取了暧昧态度，没有直接阐明二者关系，而是通过一些细稍末节的勾连，将二者关系藏匿于一句剧本台词中：“灵婆：‘你遇见一个人，犯了一个错，你想弥补想还清，到最后才发