一间从心理治疗开始剧场.doc

一间从心理治疗开始剧场3月4日,阴雨,杜塞尔多夫(Dusseldorf) 中午,与贝特朗 (Bertram)有个午餐会,同行有伊沙贝尔和舞台总监,倾盆大雨中,贝特朗驾车带我们到市中心一家老餐馆,一看便知是好地方,质朴优雅,充满老欧洲的情调,不如说,是我们想像中的老欧洲。 显然贝特朗特意挑选这家店款待我们俩,但我们起床不久,此时毫无食欲,真有点辜负如此这般优质午餐。 在我们的说服下,贝特朗点了一份三人用的猪肘拼盘,然而端出来的菜盘子大过脸盆,让昨晚饕餮的我们产生畏惧,几分无奈地看着贝特朗用刀叉利索地切割肥大的猪肘,然后将我们面前的菜碟堆满。 贝特朗脸颊瘦削神情冷峻,如果穿上制服戴上大盖帽,便是电影中冷酷无情的党卫军军官形象。事实上,这位形象经典的德国人外冷内热,对来自东方的我们相当厚爱,他行动力强,魄力大,对于任何新形态的剧场判断敏锐,他是这一欧盟文化计划chin-A-moves的组织者。 所谓chin-A-moves (中国动)是一项颇有未来意义的中欧当代舞剧场的交流计划,贝特朗主持的杜塞尔多夫舞蹈剧场(the tanzhaus nrw Dusseldorf )作为发起者,联合了挪威的奥斯陆舞蹈剧场 ( the Dansens Hus Oslo ) 、荷兰的阿姆斯特丹夏季舞蹈节( Julidans Festival Amsterdam )、西班牙的巴塞罗那花市剧场 (Mercat de les Flors Barcelona) 、荷兰阿姆斯特丹的凡,以及北京生活舞蹈工作室的交叉艺术节和我们的上海越界艺术节,为延伸与扩展中国与欧洲之间的当代剧场的交流与对话。 值得一提的是,四十年前,贝特朗是以心理医生这一身份开始他的剧场生涯的。他当年的职业追求便是让人们去发现如何用自身的也就是“个人的”方式去面对生活中日复一日的挑战,他认为,为了解决你生命的内在需求和外在环境限制的冲突,必须对你自身的能力有信心,用你的意志去寻求新的途径并和你依存的环境产生互动。 他曾在德国不同的大学接受哲学、心理和精神治疗方面的训练,帮助那些有心理问题无法适应即存的文化准则的人们,发展他们自身的兴趣和当下的生活方式。 基于这样一种理念,他认为艺术家和编舞家尤其须有更充分的自信去找寻属于个人的艺术形态和美学。贝特朗相信,他作为心理医生其技能和方法既然可以用来帮助有问题的人们,同样也可以用来发展艺术家们的创造力。 在西方艺术界,“观念”总是最值钱,“观念”可以改变艺术史,也可以改变一个人的生命历程。 年轻的贝特朗来到这座位于德国中南部的杜塞尔多夫,戏剧性的是,他在这里与博伊斯相遇,这位闻名全世界的艺术家告诉那些为他工作的人们,“每个人都可以是艺术家”,这一名言从观念上给贝特朗以至深影响,他在心理治疗的路上走远了,直走到通过身体创造奇迹的舞蹈剧场。 那些年,他在上下午的治疗中为业余和专业艺术家组织工作坊和表演,地点就在一间破旧的仓库,那间废弃的旧仓库里一无所有,却有足够的空间给以身体的舞动、施展,生存并发展出德国第一间舞蹈剧场。 而今他的这间建在电车总站旧址上的舞蹈剧场,成了德国架构最大最具实力的舞蹈剧场之一,而这一间以前卫和实验著称的当代舞剧场,其开放和撞击艺术边界的自由精神,像磁场一样吸引着人们,每星期超过三千人次参与舞蹈艺术活动,每年有两百多场国际演出。 每每走过剧场侧面长长的走廊,都会被这样一股非同寻常的气氛感染:水灰砖墙雪白的塑钢窗勾勒出优美的细长条形窗户,从这些窗口可看见不同工作室的景象,它们是独具创意的当代舞――如果说现代舞是她的前身――编舞家们的工作坊,编舞家和舞者来自世界各地,肤色各异,他们在这有限的空间开拓着身体的疆界,同时这些工作室也用做其他各类舞蹈的的教习场所,女童芭蕾、青少年的HIP HOP,中老年交谊舞、非洲舞,印度宝莱坞舞蹈等等等等。 这些窗口既具体又抽象,如不同的风景缤纷展现,互相吸引和感染,走廊上人来人往摩肩接踵,宛如舞蹈派对,天天持续。 事实上,这八间工作室每星期提供一百八十种舞蹈训练班,老师来自三十多个国家,除了专业舞者的工作坊,大部分舞蹈班是面向业余爱好者,在这里,专业和业余,大众和前卫,彼此尊敬安然相存,贝特朗认为舞蹈训练班并不是让学员学一两种技能,而是向他们提供不同的舞蹈和动作的选择。 显然这样一个场景决定了来此接受古典舞、或流行舞训练的业余舞者,必然耳濡目染于这间舞蹈剧场的前卫风气,对于用身体碰撞传统的各种探索已经见怪不怪,这使得他们有可能成为夜晚前卫剧场的观众。而这种多元化,建立起了一个生气勃勃的舞蹈社群,有古典和流行,才更凸现当代舞的前卫性。 贝特朗曾用他的治疗帮助人们摆脱其停止不前的境地,重新恢复他们的创作力,如今