公共艺术2.ppt

洪德特瓦塞尔维也纳　　见到这个伊斯兰清真寺风格的塔时，认为它是将混沌的世界像炼金术般变成到处花草的伊甸园，并从烟囱吐出来的装置。而这实际上是一个垃圾焚烧工厂，在洪德特瓦塞尔魔术般的创作中，隐去其常见的形态，由被人讨厌的存在变成了受人喜爱的童话城堡。这成了美术家直接对都市作贡献的一个榜样，这种手法的创作会越来越多。 洪德特瓦塞尔维也纳　　洪德特瓦塞尔美术馆中找不到出入口像迷宫一样狂乱表现的部份就能给人留下很深的印象，从中可见一些绘画中不能表现的东西。它以各种事物混沌一体的现代社会为基础，传达着想要回归到在自然中歌颂梦与神话的时代的热情与斗志。而坐到花草树木繁盛的庭院的咖啡座中，则如身在画中，和自然融为一体。? 克莱斯·奥尔登伯格弗赖贝格　　德国西南部的弗赖贝格以建校于l?5世纪的大学为中心，是个发展缓慢的朴素而平静的小镇。小镇住宅区广场的正中，有克莱斯·奥尔登伯格创作的在地上扭动的水龙头和胶皮管。克莱斯奥尔登伯格的作品很受以理性著称的德国人欢迎。这件作品不是用自来水管表现因莱茵河航运而繁荣印历史，而是老老实实地作为毫无意义的东西，并远离日常生活。 克莱斯·奥尔登伯格?法兰克福　　克莱斯·奥尔登伯格的造型的意义在于幽默地把都市环境的生硬与冰冷像废纸一样扔掉，并赋与它有血有肉的状态。在德国、欧盟乃至世界的金融圣地的法兰克福，其市中心超高层银行大厦的广场中，展现着这个玻璃钢的巨大的领带，它似乎在风中舞起来，而人头在下边，上下颠倒过来。它一边挖苦连打领带都要讲人种与穷富的排场的社会，同时又以地球为人头，给它打上领带、并加以判断。奥尔登伯格异想天开但毫无价值的构思却给人们带来了乐趣。 乔纳森·博罗夫斯基法兰克福　　在世界各地、博罗夫斯基的作品在不断增多。这个“锤锤子者”位于欧盟乃至世界金融中心的法兰克福世界贸易中心前，贸易中心后面是展销会场。在这座铅笔型超高层大厦前，一个非洲雕塑风格的男子垂着头，无声而缓慢地运动着手中的锤子，背上像犯人一样写着大大的号码。而在美国西雅图美术馆前的作品，一夜之间装好脚镣、锁及铁珠，实在让人赞服。 玛尔塔·帕恩圣康坦-昂伊夫林　　在巴黎郊外的新城圣康坦-昂伊夫林的城市创作中，水池、瀑布及各种水的造型被组织起来。玛尔塔．帕恩创作的广场位于中心区南部，1980年建成了“〇△□”标志的游泳池，1994年隔着道路为圆形游泳池加了一个勺柄一样的桥，并在其东侧造了两个不锈钢圆环。水从北侧“○△□”的游泳池上方流下，钻过道路，汇成圆环下面台阶状的小瀑布，流入前面宽广的公园中。它表现着太阳从东方升起，引起地球上的水循环，基于此，展开人类的生活。 达尼·卡拉万塞日蓬图瓦斯　　穿过塞日蓬图瓦斯的公共住宅，沿着这个壮观的造型，看到在斜塔周围踢足球的有色人种的孩子们，人们禁不住会想，这是为什么目的而建的呢?达尼·卡拉万在各地创作了许多以揭露、谴责纳粹为主题的作品，那些作品又和这个作品一样，同时为了宣扬法国的伟大历史，并用于仪式场合。低收入的非洲裔和亚洲裔的市民熏陶于法国经济文化中，也具有国民自豪感，政府理所当然要让大家团结起来。而这和达尼．卡拉万的创作并不矛盾。他是为了避过去的全体主义之嫌，纯粹说明、复原宇宙、自然与人类的关系。另外，把水池中岛的圆锥部份切掉，把斜塔发出的激光用于表演，这些都构成都市环境内容的一部份，避免了注意力只被造型的规模所吸引。 贝尔纳·韦内尼斯　　20世纪后半期人的特点是价值观多样化，但搞不清前进的方向。美术家也一起来寻求基准和原理。贝尔纳·韦内印造一作品意在通过角度与距离捕捉地球和自己的关系，从而明确自己在地球上的位置。在尼斯公园的这个似乎要摆动起来的圆弧在柏林、巴塞罗那也有，这件作品示意了如何确定摆动的距离和角度。其结果似乎是基准和原理这种东西，都可以随意确定。 基思·哈林尼斯　　无论什么样的世界都需要英雄。基思·哈林从纽约地铁乱写乱画开始起步，成了当代英雄，给人们很深的印象。他没有专业艺术家那样繁冗的理论和技术，而是像外行一样单纯地表现，像小孩子玩耍一样来构思。尽管如此，他却让我们想起了现代人忘却的温暖和表现的出发点。这件红色与蓝色背跨式的杂技作品位于尼斯现代美术馆的雕塑庭园中。 丹尼斯·拉明普瓦捷　　丹尼斯·拉明创作的巨大黑水晶块一般印建筑把建筑师从水平、垂直的束缚中解脱出来，自由地布置空间，不仅没有水平、垂直，连矩形玻璃也没有。它突兀地立在巴黎向西坐高速列车一个半小时的丘陵田地中。法国播下了高技术的种子，在小村子普瓦捷的某主题公园中就建起了超大屏幕电影院，内部有球形银幕，一边享受着技术带来的乐趣，一边让它慢慢扎根，将来周围作为高技术产业区，还要建造研究设施等。 丹尼尔·比朗里昂　　里昂被两条河所包围，靠海运和丝织品发展起来。也许是这个原因口巴帕尔