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浅谈视唱教学 音乐是声音的艺术，是听觉的艺术。因此，对于听觉的训练有着十分重要的意义。对于每位学习音乐的人，都必须具备听音、辨音、识谱、视唱的能力，才能提高对音乐的理解力、鉴赏力、记忆力，才能用以指导自己的艺术实践。在特长生音乐教学中视唱教学也是非常重要的，视唱教学是一门专业音乐课程中的主干课，是我们走向音乐殿堂的第一步， 一、识 谱 有的学生在视唱过程中常出现识谱速度太慢、读错音等现象，其主要原因是由于没有掌握良好的识谱方法。我认为初学视唱应以五线谱为好。五线谱是以音符符头在线与间的位置来记录音的高低，其最大的特点在于它的形象性。具体地说，学生可以直接从表面看出音的高低。在识谱中可以根据线间位置的上下变化来识别旋律的基本走向（上行、下行、平行）。这种方法使识谱比较直观、形象，准确性也大大提高。 二、音 准 “音准”，即音高的准确性。在教学中，常常听到学生唱歌或唱视唱音不准、跑调，把握不住音高等问题。征对这个问题，我认为可从以下几个方面着手： 1、音阶的练习。让学生了解音阶的结构和形成以及音与音之间的关系，在脑子里形成一个清楚的概念，然后在此基础上对学生进行级进、跳进的变化练习，使学生能从多变的音阶练习中更好地把握每个音的音准。 2、旋律音程的练习。在视唱练习当中，旋律音程的练习是最有难度和技巧的练习。它涉猎范围最广，所包含的内容最多，难度最大，技巧性最强。这段内容的好坏将直接影响学生视唱的准确程度和水平。对于较难的视唱曲，主要是由于它的音程跨度较大。这一问题我认为万变不离其宗，采用补充法，将两音之间的音按音阶走向补上，在唱准的基础上再去掉补充音即可。 3、乐曲的反复练习。通过乐曲的反复练习，使学生逐步建立固定的音高概念。 三、节 奏 视唱是音乐的血液，节奏是音乐的生命，节拍是音乐的心脏。它们是在人的大脑指挥下，通过脑、口、手、耳等同时反射活动来完成。节奏的稳定、准确是视唱练习的关键。 教学中发现学生唱的与手打的总是合不到一起，面对多种节奏组成的视唱曲，常常产生各种节奏间切换不准和混乱的错误。这些现象严重制约了学生视唱水平的提高，成为提高视唱教学质量的绊脚石。针对这种情况，通过基本节奏型的归纳、特殊节奏型的分析、化简以及类似节奏型的比较等方面，对学生进行多种节奏的切换组合练习，形成良好的节奏概念。 第一步：基本节奏型的归纳 首先掌握这些基本节奏型的时值及打法，在熟练掌握的基础上，将其任意组合成练习曲进行练习。 第二步：特殊节奏型的分析： 对这些特殊节奏型进行分析，不仅可以巩固基本的节奏型，也有利于掌握新的节奏型。在基本节奏组合熟练掌握的基础上再加入这些特殊节奏型进行训练，直至熟练掌握。 第三步：类似节奏型的比较： 注意类似节奏型的比较，找出不同之处，进行比较练习。 教师在给学生选择视唱练习时，注意先练习由基本音符或比较单一节奏型组成的视唱练习，再练习包含附点、三连音、切分音、各种记号比较丰富、速度较快的曲谱。视唱时必须时刻提醒学生注意节奏的准确性，抓住不同节奏型所产生的不同节奏感。值得注意的是，乐句之间换气时切忌影响节奏进行。 就音乐的表现要素而言，除了音准、节奏之外，还有很多方面的内容，如速度、力度、音程、和弦、调式、调性等等。因此，如何全面有效地提高学生的识谱能力，还有待进一步摸索提高。 四、视唱过程中的几项注意点： 1、强调视唱与乐理相结合的原则，多唱、多练习，通过视唱加深对乐理的理解，以乐理指导视唱的练习； 2、练习视唱时必须有所侧重，对于容易唱准的地方可一带而过，易唱错的地方（即曲例中的难点）应单独提出来放慢速度反复练唱。待基本掌握后再按原速练唱。切忌从头到尾无明确要求一遍又一遍地练唱，这样易把唱错的地方唱“熟”了，而增加改正的难度，做到精唱与泛唱相结合； 3、在视唱教学中必须要求学生运用科学的视唱方法，做到“五到”，即“眼到、心到、口到、耳到、手到。”（1）看一看曲谱的调号、拍号、出现的各种记号；（2）通过看，想一想这首乐曲是什么调，应该用什么速度，对旋律的起伏、力度的对比该如何处理；（3）把曲谱准确地、有表情地唱出来；（4）唱的时候耳朵要注意听音准、节奏、速度等是否正确；（5）边唱边打拍子，注意拍点的准确性，借助手的动作把握好速度的快慢和节拍的强弱。 总之，学好视唱练耳是学好任何音乐专业必须具备的条件。通过以上切实可行的科学训练，使学生逐渐掌握视唱的技能、技巧，为他们进一步学习音乐打下良好而扎实的基础。 浅谈视唱教学 单位：迁安一中 组别：音乐组 姓名：董美娜