二十年代新诗流变.pptVIP

第二章 二十年代新诗流变 一、自由诗的绝对自由 二、《死水》和《再别康桥》 三、《雨巷》的抒情风格 四、《微雨》及初期象征派 一、自由诗的绝对自由 文学革命提出“反对文言文，提倡白话文；反对旧文学，提倡新文学”，诗歌领域里也提倡白话新诗，反对旧体诗词，以自由诗取代格律诗，要打破诗歌的一切格律，实现“绝对的自由，绝对的自主”。 《尝试集》的第一首是《蝴蝶》 两个黄蝴蝶，双双飞上天。 不知为什么，一个忽飞还。 剩下那一个，孤单怪可怜。 也无心上天，天上太孤单。 1916 周作人的《小河》（节选） 一条小河，稳稳地向前流动。　　经过的地方，两面全是乌黑的土；　　生满了红的花，碧绿的叶，黄的果实。　　一个农夫背了锄来，在小河中间筑起一道堰。　　下流干了；上流的水被堰拦着，下来不得；　　不得前进，又不能退回，水只在堰前乱转。　　水要保他的生命，总须流动，便只在堰前乱转。　　堰下的土，逐渐淘去，成了深潭。　　水也不怨这堰，--便只是想流动，　　想同从前一般，稳稳地向前流动。　　一日农夫又来，土堰外筑起一道石堰。土堰坍了；　　水冲着坚固的石堰，还只是乱转。　　堰外田里的稻，听着水声，皱眉说道，--　　我是一株稻，是一株可怜的小草，　　我喜欢水来润泽我，　　怯怕他在我身上流过。 刘半农《教我如何不想她》 天上飘着些微云， 地上吹着些微风。 啊！ 微风吹动了我头发， 教我如何不想她？ 月光恋爱着海洋， 海洋恋爱着月光。 啊！ 这般蜜也似的银夜， 教我如何不想她？ 水面落花慢慢流， 水底鱼儿慢慢游。 啊！ 燕子你说些什么话？ 教我如何不想她？ 枯树在冷风里摇， 野火在暮色中烧。 啊！ 西天还有些残霞， 教我如何不想她？ 康白情的《草儿》　 草儿在前， 鞭儿在后。 那喘吁吁的耕牛， 正担着犁鸢， 眙着白眼， 带水拖泥， 在那里“一东二冬”地走着。 “呼——呼……” “牛也， 你不要叹气， 快犁快犁， 我把草儿给你。” “呼——呼……” “牛也，快犁快犁。 你还要叹气， 我把鞭儿抽你。” 牛呵！ 人呵！ 草儿在前， 鞭儿在后。 　　 1919年2月1日，北京 冰心的小诗 “造物主——倘若在永久的生命中， 只容有一次极乐的应许， 我要至诚地求着： 我在母亲的怀里， 母亲在小舟里， 小舟在月明的大海里。” ——《春水·一O五》 《天 狗》 我是一条天狗呀！ 我把月来吞了， 我把日来吞了， 我把一切的星球来吞了， 我把全宇宙来吞了。 我便是我了！ 我是月底光， 我是日底光， 我是一切星球底光， 我是X 光线底光， 我是全宇宙底Energy底总量！ 我飞奔， 我狂叫， 我燃烧。 我如烈火一样地燃烧！ 我如烈火一样地燃烧！ 我如大海一样地狂叫！ 我如电气一样地飞跑！ 我飞跑， 我飞跑， 我飞跑， 我剥我的皮， 我食我的肉， 我嚼我的血， 我啮我的心肝， 我在我神经上飞跑， 我在我脊髓上飞跑， 我在我脑筋上飞跑。 我便是我呀！ 我的我要爆了！ 1920年2月初 二、《死水》和《再别康桥》 新月派提出了新格律诗的主张，代表人物是闻一多。 自由诗派的郭沫若认为，诗不是“做”出来的，是“写”出来的，闻一多认为诗就是人“做”，语不惊人死不休；自由诗派要打破一切格律，把诗的格律看作是镣铐，闻一多不认为镣铐能束缚一个真正的诗人，还认为“越是有魄力的作家，越是要戴着镣铐跳舞，才越跳得痛快，跳得好。”自由派的郭沫若认为，诗就是要在激情澎湃的时候写，闻一多他们主张理性节制感情，是要让激情过去之后，积淀下来的情绪情感才最宝贵。 “三美”理论 他以“理性节制感情”为美学原则，提出新诗的“三美”理论，他把诗看成是时间艺术和空间艺术的统一，着眼于诗的听觉感与视觉感的统一。 音乐的美：指的是音节和旋律的美，他提出音步、音尺、停顿等问题，要使诗的语言具有鲜明的节奏感，富有旋律的美，也要讲究诗的押韵。 绘画的美：指的是词藻的运用，要有形象性。 建筑的美：指的是诗节的对称，句的整齐，追求的是音节的整齐，不是字数的死板的整齐，这样既有助于诗的语言的定型，也是要使新诗有视觉形式的美。 《死 水》 这是一沟绝望的死水， 　 清风吹不起半点漪沦。 不如多扔些破铜烂