音乐醇厚的中原韵教学课件.2ppt.ppt

腔调情韵——多彩的民歌 醇厚的中原韵 思考： 中原包括那几些地区？ 中原地区—— 根据现成的史料分析，大概从春秋战国时期起，经过了两汉到六朝的发展。中原一词已经成为了一个专有的地区名词，它是中华文明的主要发源区之一。这个地区主要是指黄河中下游的一段地区，主要包括河南、山东、河北三个省份的区域。 本节课我们学习醇厚的中原韵，欣赏的曲目有： 山东民歌： 《沂蒙山小调》 河南民歌： 《王大娘钉缸》 河北民歌： 《孟姜女哭长城》 沂蒙山小调 山东民歌 《沂蒙山小调》又名《沂蒙山好风光》是一首带有山歌风味的小调，最初流行于山东临沂地区，其旋律来自花鼓调《十二月调》。在抗日战争时期，沂蒙山地区出现了一个反动武装组织——黄沙会，这首歌曾被填上《打黄沙会》的歌词，后来有人将歌词做了改动，删去了黄沙会反动的内容，保留歌颂共产党的内容，并增补了沂蒙山风光的内容，于是最终定型为现在的《沂蒙山小调》。 旋律风格特点：嘹亮舒展、粗狂豪放、有浓郁的乡土气息，并带有明显的山歌风味的小调。 分析谱例：由四个乐句组成，每个乐句都有两个小节构成，节奏较为方整。从音乐逻辑上看，每乐句尾部都有一个下行的拖腔并依次结束于re~do~la~sol上，发展了旋律的“起-承-转-合”功能；并且每句的结束音又是下句开始的音，这样就形成一种“鱼咬尾”的创作形式。 鱼咬尾的创作方法： 前一句的尾音与后一句的首音相同。以我们所学的《沂蒙山小调》为例，第一句的尾音“2”与第二句的首音“2”相同，第二句的尾音“1”与第三句的首音“1”相同。如下谱例： 音乐对比 王世慧演唱版本： 采用方言，按原小调4 /4拍演唱；在音乐风格上表现得高亢嘹亮、粗狂豪放、乡土味颇浓。 彭丽媛演唱版本： 采用3/4拍变体演唱；音乐风格显得轻快活泼、热情洋溢。 王大娘钉缸  河南民歌 《王大娘钉缸》是流行于河南地区的民间歌舞形势—地花鼓的代表性曲目，音乐作品采用上下句结构形式，彼此呼应，显得工整平衡，旋律轻松、明快、诙谐、幽默。 地花鼓：多由一个旦角和一个丑角共同表演，内容多为北方各地流传的生活小调。 民间歌舞形式——地花鼓 在聆听的同时想一想这首歌的旋律是否似曾相识？ 有一首流行很长时间的流行音乐的旋律和这首民歌的旋律很相似，边听变思考是哪首歌曲？由谁演唱？ 《好汉歌》刘欢 《好汉歌》的音乐素材中采用了河南民歌《王大娘钉缸》的旋律，是一首创作歌曲。这在一定的程度上说明： 民歌乃是作曲家创作的源泉之一 民歌与创作歌曲的区别： 1、民歌不受专业技法的限制，为口头创作； 2、民歌的歌词旋律并非固定不变，在流传的过程中不断得到加工而有所发展变化； 3、民歌依靠人民群众的口耳相传，不借助于记谱法或其他手段进行传承； 4、民歌的创作不体现作曲者的个性特征，但具有明显的民族特征和地方特征。 作为文学体裁，民歌专指其歌词如《诗经》中的《国风》；乐府诗中德《孔雀东南飞》。 《孟姜女哭长城》 河北民歌 “孟姜女”的故事家喻户晓，深刻揭露了封建社会残酷的徭役制度带给普通老百姓的痛苦生活和悲惨命运。 这首歌产生的源头在江苏。歌曲旋律在江苏民歌的原有的基础上“加花”装饰, 显得更加流连婉转、绵延不断。 歌曲与《沂蒙山小调》相比，也采用了“起承转合”的四句式。 欣赏江苏民歌《孟姜女》与河北民歌《孟姜女哭长城》，比较两首歌曲的旋律有何异同？为什么会发生这样的变化？ 《孟姜女》： 歌词采用了“四季体”的写法。其内容概括简练。歌曲的旋律情绪压抑而悲伤。 《孟姜女哭长城》： 发生了“同体”性的变异。歌词以“十二月体”为基础,故事内容显得翔实而细致,而歌曲旋律则在江苏民歌的原有基础上“加花”装饰,显得更加婉转、绵延不断。 这种“同体变异”的现象，可以让人们明显地看到:专业的或半专业的民间艺人进行了艺术上的再加工和再创造。 民歌在音乐上都具有本民族本地区的风格特色，民歌的旋律与该民族、该地区的语言密切结合，因而最容易在本地区流传。 民歌是中华民族灿烂文化的组成部分，中华民族大家庭的56个民族拥有古老的历史，悠远的文明和灿烂的文化，神州大地的肥沃土壤孕育的优秀民歌,古朴、悠扬、明快、美妙、悦耳的旋律令人感动，与其它艺术一样，民歌艺术同样博大精深，同样有着独特的韵味和强大的生命力。 民歌的音乐特点 1、不同民歌，其音乐都各具本民族的风格特色，从而成为该民族音乐特征的标志。 2、各民族的旋律与该民族的语言密切结合，最容易在本地区流传。 3、某民