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* Presentation Title Subheading goes here 花鼓舞 彝语称“热波比”，流传于楚雄彝族自治州南部山区的双柏县和峨山彝族自治区的新平一带，是一种表演性的舞蹈，一般由村子里的花鼓班子表演。表演者都是男子。在双柏县，每逢年节和办丧事时，就请花鼓班子来跳。他们说，人在世上活着高高兴兴，死后也要高高兴兴，所以办丧事要跳花鼓，相反办喜事是不能跳的。 花鼓舞由打击乐伴奏，乐器有大小钹、大小镲、大小锣。花鼓呈椭圆形，一尺二寸长，红色鼓身，用绸带系鼓，斜挂于右肩。 花鼓的表演形式，是由一位师傅手持木制龙头，龙头上插有野鸡羽毛，并用红绸扎成绣球系在上面，作为指挥。另由四人背鼓，鼓横挂在腰的左侧，左手拿白毛巾，右手持槌打鼓。打鼓动作有一定程序，每套动作都有头步和收步，动作先后顺序及图形变化均有严格规定，由持龙头的师傅用手中道具指挥。 丝弦舞 云南省楚雄彝族自治州的青年男女喜爱在跳“丝弦舞”时选择对象，其方式十分有趣、独特。舞蹈时，男子在前面变换步伐，跟不上的女子逐渐被淘汰下来，最后剩下跳得最好的，无论千变万化都能紧跟舞步不乱，于是这一对青年就结为终身伴侣，这种情况在当地往往被传为佳话。 “丝弦舞”由于主要是用四根丝弦线制成的乐器伴奏，故而又称四弦舞。四弦，形状似月琴，轴上雕有涂绘彩色的龙头，讲究的还在琴盘上镶有镜子，用红绸子系在胸前，十分美观。该舞流传于云南楚雄彝族自治州的双柏县、龙武县、峨山县一带。 打跳 ??? “打跳”彝族称“古蔗”，是一种自娱性舞蹈，也是彝族人民最喜爱最普及的群众性舞蹈， 各地区“打跳”的风格有异，在称谓上也有差别，又叫“打歌”、“跳歌”、“叠脚舞”、 “叠左脚”、“左脚舞”、“三跺脚”、“芦笙舞”、“阿垂乐”等等。 “从早跳到黄昏落，只见黄灰不见脚”这着滇西民歌所描写的正是彝族人民“打跳”时的情景。 “打跳”的形式是男女相间、手拉手，围着圆圈向逆时针方向转动。脚上的动作十分丰富， 步伐有抬脚、一跺脚、三步一松脚、先跺脚、三跺脚、快步移动、旋转等。“打跳”的风格奔放开朗、扎实有力。 传说，古代部落为了显示自己的力量，在夜色笼罩的山头上，点燃篝火，人们围圈跳跃旋转，火光熠熠，人影绰绰，跺地声隆隆，以壮声势。在楚雄州的永仁地区传说三国时期已有燃火打跳在的舞蹈，据此，“打跳”的历史已近二千年之久。彝族祖先居住山野森林中，为抵御猛兽的袭击，围火跳跃，形成了简单的舞蹈动作。经过漫长的岁月，在生产、生活中逐步创造和发展成为现在的民间舞“打跳”。 彝族民歌有各不相同的品种，而概括起来，则大体上可分为叙事歌、山歌、情歌、舞蹈歌和儿歌等几大类。 叙事歌大都属于风俗性的彝族民歌，既可用以演唱有关创世造物、民族历史，又可用于祭龙、祭山等礼仪活动。总的来说，这类民歌都有较强的宣叙性，故一般结构短小，音域不宽、旋律变化也不太大。 彝族撒尼人有一篇著名的叙事歌《阿诗玛》。它通过阿诗玛与阿黑同封建势力的代表——热布巴拉家的斗争，歌颂了劳动、勇敢、自由和反抗精神，体现了撒尼人民反对封建压迫的坚强意志和追求自由幸福的美好愿望。撒尼人民称“阿诗码”是“我们民族的歌”，阿诗玛是撒尼族聪明、美丽、勤劳的姑娘，是千万个撒尼姑娘中最好的一个。 山歌类民歌大都具有节奏自由、音域宽广、旋律起伏跳荡的特点，且有的曲体结构相当复杂。其中最有代表性的是红河江内彝族的“四大腔”（即海菜腔、莎莜腔、五山腔和四腔），属四种结构长大的套曲式山歌。这类结构复杂、篇幅长大的山歌，在我国民歌中亦为罕见。 在彝族民歌中，表现爱情的很多，而有的民歌则专用于男女社交这一特定场合。 如红河州的彝族有一种叫做“吃火草烟”的传统习俗，就是一种专门的社交活动。在这种场合，成对的男女青年，可以尽情对答酬唱。通常以对唱为主；对唱告一段落，再接以齐唱或集体应和。用于这种场合的民歌都以小嗓轻声吟唱，旋律委婉动听。歌词多为即兴创作、也有成套传统唱词，并大都朴素自然，形象生动。 各地山歌又有自己独特的风格，如著名歌曲《马儿快快跑》、《远方的客人，请您留下来》 彝族民间有各式各样的传统曲调，诸如爬山调、进门调、迎客调、吃酒调、娶亲调、哭丧调等。 民族特色的 月琴音箱呈满圆形，琴脖短小。全长62、音箱直径36.3厘米。琴颈和音箱边框用红木、紫檀木制，边框用六块规格一致的木板胶接而成。面板和背板桐木制。箱内置两道音梁，支两个音柱。四轴，四弦，每两弦同音，五度定弦。琴颈和面板上设八或九个品位。口弦又称口琴、响篾、吹篾或弹篾。历史悠久、形制多样 口弦又称口琴、响篾、吹篾或弹篾。历史悠久、形制多样，在我国的大部份地区都很流行，可以独奏、齐奏、合奏或为歌舞伴奏，在人们的生产劳动和日常生活中占有重要地位。 又称“弦子”，我国传统弹拨乐器。柄很长，音箱方形，两面蒙