影视制作原理与方法第一章.ppt

影视制作原理与方法 课程目标 认知目标 了解电影、电视发展史 掌握电视传播特点 掌握蒙太奇理论 理解目标 理解（镜头）语言及声画剪接技巧 学会欣赏影视作品，充分理解蒙太奇语言 应用目标 撰写影视作品的文字稿本和分镜头稿本。 分析影视作品 进行简单作品的电视制作实践。 第一章 电视制作引论 重点： 电影制作的发展历程 电视制作流程和摄制方式 结论 人类传播的发展史就是媒介的发展史，研究传播就是研究媒介。 从媒介的发展中，可以概括出传播的发展规律。 启示 媒介不是一成不变的，在发展中要发挥自身特点和优势。同时要在新的传播环境和条件中不断创新，开辟新的发展领域。 没有一种媒介是万能的，各媒介的关系是相互借鉴，协调发展。 二、电影制作的发展历程 1895年，卢米埃尔制造了活动电影机，解决了电影的放映问题。 主要贡献： 发展了电影的叙事风格，初步形成了电影的结构观念，奠定了剪辑理论的基础。 通过拍摄视点的变化来突出事件的整体和细节，借以加强影片的戏剧性。 主要表现为强调镜头的冲突和结构化作用，强调镜头的对列作用不仅仅在于展示故事情节而是创造新的意义，表达一定的思想和寓意，由此提出了“杂耍蒙太奇”的概念，并将这种思想体现在其著名的“敖德萨阶梯”段落中。 出版了关于演员和导演在影片中的作用的论著：《论电影的编剧、导演、演员》《普多夫金论文集》。 与格里菲斯和爱森斯坦相比较，他更注重镜头组接的戏剧性，重视镜头的内容和镜头之间内在的联系，重视蒙太奇艺术功能的发掘。 代表人物：法国的安德烈.巴赞和德国的齐格费里德.克拉考尔。 第二节 电视的艺术特性和传播特性 电视的艺术特性是指电视作为一种艺术形式所具有的源于电影等艺术形式的共性和个性。 电视的传播特性是指电视作为大众传播媒介在传播过程中所具有的大众传播媒介的共性与个性。 学习的意义:电视的艺术特性和传播特性既是其优势又是其制约因素。了解它们把握电视的制作和传播过程规律，促进电视事业的发展。 一、电视的艺术特性 （一）兼容性 电视包含了戏剧、音乐、绘画、电影等艺术中的某些元素，是一种以视觉形象为主，时空兼备、声画结合的综合艺术形式。 （二）逼真性 电视的采集、制作、播出技术，使其既能够真实再现客观世界的动态过程，又能够对事件进行形象化、艺术化的处理。 在时间的延续中变换画面，完成叙事表意功能，又通过画面内容的变化再现和构造人、事、物的流动演变过程。 二、电视的传播特性 （一）即时传播的现场性 电视传播是时效性和现场性的结合。 （三）节目收视的选择性 电视频道、栏目的多元化以及电视的线性传播特点客观上为受众的选择行为创造了物质基础，受众自身的选择机制是产生随意性的主观条件。 一、构思创作阶段 构思创作阶段是对节目的总体设计，是节目制作成功的关键，体现着节目制作理念和意图的具体运作。 二、摄录阶段 摄录阶段是对构思创作意图完成具体化、形象化的记录过程。包括场景、人物的摄录和声音的录制。 电视节目制作手段 按照摄制方式或手段的不同划分为三种手段：实况直播、录像制作、电视影片制作。 二、录像制作 录像制作是对采集的信号经过录制或后期编辑制作后播出的制作方式。 特点：保持了电影的高清晰度，满足电视制作的特殊需要。使节目交流不受电视录制设备型号和制式的制约。 使用的设备：便携式的摄像、录像设备采集电视新闻。 特点： 制作过程与事件发展同步，制作工艺简化，现场感强。 既可以现场直播又可以录播。 对节目制作各环节的协调一致性要求高，是体现电视台制作水平的一个标志。 使用设备：与EFP使用设备相同。 特点： 可实现演播室节目内容的多种制作方式。 搭景、排练需要演播室的科学化管理。 * * 课程结构整体到局部 电影、电视媒介 发展史 文案指导下的 制作工作 运用蒙太奇语言 进行文案工作 第一节 电视制作的发展与现状 一、人类传播史上的媒介历程 亲身媒介 印刷媒介 电子媒介 1、人类传播的步伐呈现加速性 信息更新加快 传播技术更新 加快 媒介更新加快 2、传播技术呈现叠加性 两层含义： 新媒介是在借鉴以往媒介技术优势的基础上产生的，媒介技术日益走向整合。 3、人类传播功能的整合 技术的整合必然带来功能的整合。整合也有两层含义。 启示 电视媒介要加强与新的媒介技术的结合，克服单向传播弱点，使电视传播体现立体化的特点，为电视事业的发展创造新的增长点。 1、电影的史前探索——技术探索阶段 解决的主要问题：电影的拍摄和放映问题。 关键阶段： 1832年，约瑟夫.普拉托发明的“诡盘”，揭示了电影摄制和放映的基本原理。 1894年，托马斯.爱迪生发明了世界上第一个活动图像摄影机，解决了摄制问题。 2、电影的诞生与初步探索阶段 电影的诞生 1895年12月28