第一课-抒情与写意——中国花鸟画.ppt

什么是花鸟画？ 在中国画中，以花草、竹石、鸟兽虫鱼为题材的作品都属于花鸟画范畴。它是以动、植物为主要描绘对象的中国画传统画科。 作者以熟练的技巧，绘一枝芙蓉斜欹，一只华丽的锦鸡紧抓花枝，回首凝视着翩翩起舞的彩蝶。画面的诗情画意，相得益彰，富有文学气息，为典型的北宋徽宗时期倡导的工整写实风格。 宋徽宗赵佶是历史上少有的皇帝画家。 当年金兵大举进犯中原。徽宗得知金兵包围京城汴梁时，他吓的瘫倒在地，随后发出圣旨，传位给儿子赵恒，自称太上皇。金兵攻破京城徽宗父子成了俘虏，这幅《芙蓉锦鸡图》也成了战利品。这就是历史上著名的靖康之变。 作为皇帝宋徽宗是一个昏君。他重用奸臣，滥增苛税，弄得民不聊生，葬送了北宋的大好河山，作为画家，他艺术天分极高，凭借天分和好学，创作了不少传世之作，可以说他是一个不爱江山爱书画的皇帝。 色彩：整幅画色彩艳丽，典雅高贵。 构图：锦鸡形体斜穿画面，成为画面的主体。锦鸡的视线又把我们引向了右上角的蝴蝶。左下角斜出几枝菊花，妙趣横生，既破了左下角空白，又渲染出金秋的气氛，还可作为芙蓉花的参照，点出其高下位置，使它的出现不致显得突兀。 寓意：赵佶将自己比作“五德”俱全的锦鸡，想要安逸太平，却怎知会有“靖康之难”！ 古人称鸡有“五德”：“头上有冠是文，脚下雄健是武；临敌敢斗是勇；见食呼友是仁；按时报晓是信。” 写生珍禽图是黄筌传世的重要作品。画家用细密的线条和浓丽的色彩描绘了大自然中的众多生灵，在尺幅不大的绢素上画了昆虫、鸟雀及龟类共24只，均以细劲的线条画出轮廓，然后赋以色彩。这些动物造型准确、严谨，特征鲜明。 本幅描绘两只山喜鹊，向一只野兔鸣叫示警。山喜鹊属鸦科鸟类，有卫护领域的习性。一只腾空飞来助阵，一只据枝俯向鸣叫，并向闯入者张翅示威，野兔知道这是威胁性不太大的鸟类，无需像遇到鹰隼那样紧张，故伫足回首张望。三者动态与呼应之关系，恰构成似有「S」型之律动感。还有树木的枝叶、竹、草均受风而有倾俯之姿，更增添了活泼生动的声势与神韵。崔白是开始发挥写生精神的画家，靠前人的观察研究、及描绘能力，探索花木鸟兽的「生」意，摆脱花鸟属装饰图案的遗影，开创新的发展方向。 画家生平： 朱耷，寡身孤居，绝交于世。二十三岁时，不甘心明朝的灭亡，抱着愤世嫉俗的心情，装聋作哑，装疯卖傻，出家为僧。朱耷后来蓄发还俗，常游山涉水，七十五岁时，身体健康，登山如飞，年八十而终。其绘画艺术对后世影响巨大，一批大家巨匠，莫不受其熏陶。朱耷作品多署“八大山人”，笔形似“哭之”或“笑之”。 作品赏析 《荷花小鸟》画中荷叶呈即将衰败之势，荷花也将凋谢，两只小鸟则鼓着一双惑眼，四目对注，流露出几多对未来的惶惑和不解……整个画面，墨荷生动，各有姿态，意趣盎然。八大山人描绘荷塘，多是浅水露泥，荷柄修长，扶摇直上，亭亭玉立，具有君子之风。 作业 在书本P36-37中选择一个你喜欢的鸟雀或昆虫进行临摹。 什么是徐黄二体？ 艺术源于生活，高于生活。 笔墨中的自然来源于真实的自然。笔墨中的自然充满着画家的情感和审美理想，体现了画家对艺术美的追求。 * 抒情与写意 —中国古代花鸟画 虫、 花鸟画就是画花和鸟吗？ 鱼、 走兽…… 赵佶 宋 《芙蓉锦鸡图》 《写生珍禽图》五代 黄筌 绢本设色 41.5厘米×70厘米 《写生珍禽图》五代 黄筌 绢本设色 41.5厘米×70厘米 用笔新细 轻色晕染 在尺幅不大的绢素上画了昆虫、鸟雀及龟类共24只，均以细劲的线条画出轮廓，然后赋以色彩。这些动物造型准确、严谨，特征鲜明。 徐黄二体是什么？ 在唐人卓越成就的基础上，五代时期花鸟画科逐渐发展壮大，技法也日益成熟。出现了以徐熙、黄筌为代表的两种绘画风格，被后人称为“徐黄二体”。 徐黄二体的出现，标志着中国花鸟画的成熟。 北宋中期一批著名文学家纷纷参加绘画活动 主张绘画要： 1．文学化； 2．重表达观念和情感； 3．重墨轻色，重笔墨情趣； 4．人格化，以此寄托情感和精神。 《枯木竹石图》 宋 苏轼 干扭枝曲 挣扎伸展 孤傲险怪之气 抒写了胸中的磊落不平 文人画——诗的境界 文人画——寄托画家的情感和精神 《墨竹图》 宋 文同 绢本水墨 131.6厘米×105.4厘米 茎多新枝，生机勃勃 横空之势 着叶不多，疏密有致 文人画——多借物寓意 《岁寒三友图》 宋 赵孟坚 ? 纸 32.2厘米 ×53.4厘米? ? 取松、竹、梅都可傲凌风雪，不畏霜寒之性，表现人格品质和气节。 文人画——题跋、印章入画 画面清雅秀美，神足韵高，自有一股劲挺拔俗的清高之气。 竹叶以书法之（ ）笔法写之，沉着劲挺。 圆劲浑厚，具有空间及体积感。 “清秘阁”是倪瓒的斋号 《清密阁墨竹