中国古代诗词中的柳意象分析 组图.doc

中国古代诗词中的柳意象分析 组图 自古以来，人们都喜爱杨柳，历代诗人以柳入题，歌咏不绝，柳树是古诗词中最常见的意象。柳意象形成发轫于《诗经》，形成于六朝，盛行于唐宋。柳意象是中国诗歌中出现频率极高而蕴含极丰富的植物意象，是一种荣格所说的蕴含着集体无意识的原始意象，积淀着中华民族特有的审美情趣，体现着中华民族的民族性格和中国文学的特有风貌。而每一诗歌意象的形成都不是一蹴而就的，必须是经过长期的历史文化的积淀，众多创作者不断丰富而完成的。其中柳意象的形成也是如此。 柳的意象最早出现在《诗经·采薇》中。《诗经》中有四首诗说到柳，即影响最大的《采薇》一诗：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”。 西汉枚乘《忘忧馆柳赋》是第一篇柳赋。至魏晋南北朝时期，出现了《折柳枝》（又名《折杨柳》、《杨柳枝》）的乐府诗。《折杨柳》为古代《横吹曲》名。传说汉代张骞从西域传入《德摩诃兜勒曲》，李延年因之作新声二十八解，以为武乐。《宋书·五行志》载：“晋太康末，京洛为折杨柳之歌，其曲有兵革苦辛之辞。”《唐书·乐志》也载：“梁乐府有鼓吹歌云：‘上马不提鞭，反拗杨柳枝，下马吹横笛，愁杀行客儿’。此歌辞源出北国，即鼓角横吹《折杨柳枝》是也”。 六朝时期伴随着咏物诗的产生，出现了以柳为题材的咏柳诗，梁简文帝《折杨柳》则是第一篇咏柳诗。杨柳乱成丝， 攀折上春时。叶密鸟飞碍， 风轻花落迟。城高短箫发， 林空书角悲。曲中无别意， 并是为相思。?梁简文帝萧纲可能是依古曲填词，其意象为柳，意境犹存，题意有变，由兵革离别思乡之苦而为伤春惜别之悲。萧纲是梁朝开国皇帝梁武帝（萧衍）的第三子，年纪很小即能写诗作文，与其长兄箫统（人称昭明太子，《昭明文选》的编撰者）齐名，是梁朝领一代风骚的知名学者与诗人。萧纲是后世称之为“宫体诗”创作的代表人物之一。所谓“宫体诗”，以描写宫廷生活为主，如宫女妃嫔的哀伤宫怨、男女私情，奢华享乐的情状的描写，就常常是宫体诗的内容；在诗歌形式上，他继承了东晋时兴起的永明体诗风，注意了格律、对偶、韵律等的运用，为唐代的近体诗体制的形成进一步打下了基础。这首诗虽写的不是奢华的宫廷生活，但从诗中描写景物与表现情感的细腻，以及格律的运用方面的成熟等方面看，仍可把它看作是一首宫体诗。 历代咏柳诗文，则以唐贺知章的《咏柳》诗最著名、最传神，诗曰：碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出？二月春风似剪刀。“碧玉妆成一树高”，一开始，杨柳就化身为美人而出现。南朝梁元帝肖绎《采莲赋》）中有“碧玉小家女，来嫁汝南王。”的诗句，碧玉原为晋代汝南王的小妾，汝南王司马义请孙绰作《碧玉歌》两首：碧玉小家女，不敢攀贵德。感郎千金意，惭无倾城色。碧玉破瓜时，相为情颠倒。感郎不羞赧，回身就郎抱。在古代文学作品里，碧玉几乎成了年轻貌美的女子的泛称，有“小家碧玉”成语流传。“万条垂下绿丝绦”，这千条万缕的垂丝，也随之而变成了她的裙带。上句的“高”字，衬托出美人婷婷袅袅的风姿；下句的“垂”字，暗示出纤腰在风中款摆。诗中没有“杨柳”和“腰支”字样，然而这早春的垂柳以及柳树化身的美人，却给写活了。《南史》说刘悛之为益州刺史，献蜀柳数株，“条甚长，状若丝缕。”齐武帝把这些杨柳种植在太昌云和殿前，玩赏不置，说它“风流可爱”。这里把柳条说成“绿丝绦”，可能是暗用这个关于杨柳的著名典故。但这是化用，看不出一点痕迹的。?“碧玉妆成”引出了“绿丝绦”，“绿丝绦”引出了“谁裁出”，最后，那视之无形的不可捉摸的“春风”，也被用“似剪刀”形象化地描绘了出来。这“剪刀”裁制出嫩绿鲜红的花花草草，给大地换上了新妆，它正是自然活力的象征，是春给予人们美的启示。从“碧玉妆成”到“剪刀”，我们可以看出诗人艺术构思一系列的过程。诗歌里所出现的一连串的形象，是一环紧扣一环的。 写折柳送别的诗当属白居易《青门柳》最为典型：?青青一树伤心色，曾入几人离恨中。为近都门多送别，长条折尽减春风。古长安东霸城门，俗称青门，青门外有桥名霸桥，汉人送行至此，折柳赠别。后因以“青门柳”为赠别送行的典故。 明?袁宏道?《送周尚宝左迁海澄典史》诗之二：“几度青门柳，荣枯送尔行。”。白居易的《青门柳》是一首折柳赠别诗，因“柳”与“留”谐音，离别赠柳表达难分难离、不忍相别、恋恋不舍的心意，所以，这里的柳是别离之柳，表达了诗人伤春叹别之情。柳树的青色却是让人伤心的颜色，多少个离别的人就是在这样的情景中分别。都门附近全是送别的人，每个人都折柳来送离别的亲人友人。那美丽的青青柳条竟被送别的人折个干干净净，连春风都没有可吹拂了。古代以柳为意象，抒发离别之情的诗歌比比皆是：如南朝民歌《折杨柳歌辞》有“柳条折尽花飞尽，借问行人归不归”，唐彦谦《柳》诗有“春思春愁一万枝，远村遥岸寄相思”。如唐·许景先《折柳篇》诗有“折芳远寄相思曲，可惜容华难再持”，鱼玄机《折