戏乡人文荟萃 木偶独自成“精”.docVIP

戏乡人文荟萃 木偶独自成“精” 　　孝义，郑兴“割股奉母”之处，不仅因矿产资源丰富而闻名于世，又因是我省戏曲品种最多的一个市而被誉为“戏剧之乡”。皮影、木偶、碗碗腔，孝义市的文化三绝，现已成为孝义文化的特色和亮点。孝义木偶戏属于杖头木偶戏，是三绝中最具观赏性的一类，其特点是真人在下、木偶在上，艺人通过插于木偶上的一根木杖和两根操纵木偶手的细铁棒来操作整个木偶，发展至今，已成为集表演、音乐、制作于一身的艺术表现形式。 　　俑即偶 傀儡壮丑 　　由今天活灵活现、生动逼真的木偶戏剧往前追溯，原来，奴隶制社会有一种“杀殉”制度，奴隶主生前把奴隶当作猪、狗、牛、羊，供他们任意驱使宰割，死后还要将其所属的大批奴隶杀死陪葬，名日“杀殉”。当时，国王的“杀殉”多至数百上千人，将军、大夫的“杀殉”也往往有数十人。后来，随着农业的发展，奴隶成了主要的社会劳动力，“杀殉”便逐渐由人形偶像来代替，这种偶像开始是用茅草扎成的，叫做“刍灵”，后来慢慢发展到用木头制作，所以又称之为“木偶”。为了把木偶外表尽量做得像真人一样，甚至还安装一些机关在其中，使之能够跳跃。古代称跳跃为“踊”，所以把这种会跳跃的木偶叫做与“踊”同音的“俑”。 　　木偶表演 　　俑，开始用于陪葬，后来又渐渐用来办丧事和饮宴集会上表演节目，这样就产生了木偶戏。木偶在古代也称为“傀儡”，又叫“壮丑”，因为那时木偶外形魁梧丑怪，有些是凶神恶煞的样子，除用于陪葬外，还用以守墓、守门。 　　源于汉 自唐而兴 　　木偶艺术在古代被称为傀儡戏，是一种古老的戏剧表演形式，是我国传统艺术之一。关于木偶戏的起源，普遍的说法是起源于汉，到了唐宋，木偶戏逐渐开始兴盛，明清时达到鼎盛。 　　唐代《乐府杂录》一书中有这样一个故事：汉初时，有一次汉高祖刘邦被匈奴的单于冒顿包围在平城，城外四面重兵驻扎，其中一面是冒顿的妻子阏氏，她的兵力又比其他三面强大。当时城中断粮，情况危急，刘邦手下大将陈平得知阏氏妒忌她丈夫纳妾，顿生一计，令人造了一些形似歌女的木偶，装上机关，在女墙间跳舞。阏氏远远望见一些女子舞姿婆娑、楚楚动人，担忧破城后冒顿会宠幸这些歌女，就先撤了兵，于是高祖转危为安。后来，就有一些艺人从事木偶表演。有一个姓郭的艺人，人称“郭郎”，以木偶戏为业，地位极高。 　　当然，说木偶戏是在高祖蒙难时陈平灵机一动发明的，未必可信。据推断，在此事之前，当已有这种艺术存在，所以，陈平才能成功地用来作为退兵之计。不过，说它原是送葬的丧家之乐，后来用于饮宴嘉会，到汉唐间发展为木偶戏，成为一种有民族风格的表演艺术，则是可信的。 　　唐代的木偶制作技艺十分高超、精湛，当时有的皇亲国戚的寝宫中排列着一些木雕婢女，手执华灯，自昏达旦，称为“灯婢”。张?|的《朝野佥载》里就记叙了一些类似现代机器人的木偶，如杭州的杨务廉做了一个木偶，手捧木碗，在街上行乞，还会发声，每天有几千人施钱给木偶。又如洛州殷文亮做的一群木偶会给人斟酒和敬酒，有条不紊，两旁还有一些木歌女按一定的节拍唱歌吹笙，酒未饮完，木歌女会用乐声催促，酒一饮尽，小木人会来斟上。上述记载是否属实，尚可存疑，但当时木偶的精巧确是肯定的。 　　唐宋以后，雕塑、绘画、文学的发展促进了木偶戏的发展。木偶动作越来越灵活，剧情也日益复杂。当时老百姓最爱看名叫“鲍老”“郭郎”的木偶表演。他们穿着特别宽松的衣服，一脸滑稽相，演出时还配有唱词，专门逗人开心。以后元曲中的《憨郭郎》《鲍老儿》等曲名，就是由此而来。 　　木偶剧的种类也有发展。唐代开始有了“牵线木偶戏”，后来又有了“杖头木偶戏”“手指木偶戏”等。此外，木偶戏又衍生出以木偶取影的“皮影戏”和用小孩模仿木偶动作的“肉傀儡戏”。 　　木偶剧不但本身一直延续和发展到现在，也对其他表演艺术产生了一定的影响，如后来的京剧就吸收了木偶剧的一些表演动作和术语。 　　一出戏 两式三腔 　　孝义木偶戏流传在山西省吕梁孝义市及周边市县，是扎根于民间，具有浓郁乡土风情的地方特色剧种之一。据史料记载，孝义木偶戏于宋代传入，其造型简洁粗犷，神态灵活生动，机关奇巧适用，极具北方特色。最初，木偶戏的曲调用孝义秧歌干板腔、皮腔，中路梆子兴起后采用中梆子腔调，即晋剧声腔，上演的剧目也以移植晋剧剧目为主，如《三度梅》《忠报国》《明公断》《三击掌》《走山》《九件衣》《斩黄袍》等。后来又加入碗碗腔演唱。 　　说到孝义木偶，那皮影就不得不说。孝义木偶戏最初独立成班，限于当时照明设备差，木偶戏夜间表演效果不理想，大多选择白天演出，而皮影只能在夜间演出，白天只能坐等。于是，木偶、皮影便相互依存，合为一社联合演出，即成“灯影班”。灯影班独具特色，少则7人，多则9人，就能开台演戏，俗称“七紧八慢九消停”。由于灯影班时常走街串巷，便于在山村乡里演出，每逢良辰佳节、