李波课题论文(正文部分最终确定稿).docVIP

引言 歌唱是情感的艺术，是一种富有魅力的艺术，有其独特的审美内涵。歌唱者除了需要具有一定的技巧和艺术才能外，还需要歌唱者具有一定的文化修养、艺术素养。歌唱本身就是一种表达“情感”的艺术，准确地表达情感是歌唱艺术的要求和目的。人类在不断改变自己、改造自然的过程中，推动着社会的发展。歌唱情感表达的形式和方法是随着人类社会的发展变化而变化的。这就需要从事歌唱艺术的人们与时俱进，不断地研究和总结。 本文以“论歌唱情感的表达”为研究对象，以“情感”在歌曲表达中的技巧和训练方法为论题作为切入点，强调歌唱发声训练中注重歌唱的“情感”表达，进一步明确声音训练的目的，提高声音训练的效果。从而达到两者完美的结合与统一。因此，本文既强调情感的艺术表达，又重视声音的基础训练。笔者认为规范的科学发声训练应融入歌唱的“情感”表达，才能达到两者完美的结合，为歌唱者从琴房声训走上歌唱舞台形成完美的衔接打下坚实良好的基础，使“情感表达”这一歌唱的最终目的变为歌唱基础训练的初衷，加深人们对歌唱灵魂的认识和理解，揭示了歌唱的真谛，使歌唱艺术达到最高的境界。 一、情感表达在歌唱表演中的重要性 （一）情感是歌唱的灵魂 “情感”是歌唱的灵魂。“情感”的表达是歌唱艺术的一种重要表现形式，是通过歌声来表达自己“情感”的方式，是最能表达人们内心思想感情的歌唱艺术，它使歌唱者与欣赏者之间产生和谐统一的心理感应。根据我国古代音乐论著《乐记》记载：“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也”。所以，只有美妙的声音和熟练的歌唱技巧，而没有“情感”投入的歌唱表演，犹如没有灵魂的躯壳，是缺乏生命力的，是永远达不到歌唱艺术的最高境界的。 （二）真实情感的流露是歌唱艺术表现形式的重要内容 歌唱的艺术魅力在于歌唱的“情感”表达。 “以声传情、以情感人”是歌唱表演艺术的要求和目的。歌唱表演中“情感”的表达是歌唱艺术的生命。歌唱作为一种艺术，其内容来源于生活，其表现形式却高于生活，是真实生活夸张的表现。这种夸张的表现手法要求歌唱者充分的流露出内心的“真情实感”，给予观众明确的表情，与观众进行“真情实感”的交流，从而感动观众，产生歌唱艺术的魅力。因此，可以说感动人的不是歌声的表现形式，而是歌唱中流露出的“真情实感”。缺少“真情实感”的歌声就失去了歌唱的意义。 （三）“声情并茂”的演唱是歌唱艺术表现形式的完美要求 “声情并茂”的演唱，始终强调歌唱技术是为歌唱内容服务的，歌唱声音本身就具有丰富的艺术性，体现了人、声、美的艺术价值。作为歌唱艺术中表现的情感、情绪、情景等才是歌唱的内涵，以情带声的“情”只有建立在声音基础之上，才可传递出歌曲的情感，而情感则通过优美的声音来感动观众。 歌曲的思想内容、情感深度的幅度要用相符合的声音来体现，声音的要求同时又必须符合声乐审美的标准，这就要求歌唱的声音必须有光彩。例如，歌唱一首流畅生动，表现愤怒、严厉情绪的作品时，声音要调节得相对粗糙而坚硬。因此，只注意“声”或“情”的教学都是不完整的，必须加强对“声情并茂”的认识，所以“声情并茂”的演唱是歌唱艺术表现形式的完美要求。 （四）激起情感“共鸣”是歌唱艺术表现形式的最终目的 笔者认为从更高的审美角度去理解歌唱，以作品的情绪变化带动作品思想情感的表达，将最美丽动听的歌声表达出来，才能使听众产生情感“共鸣”。 歌唱情感的表现具有方式的多样性、形象的多变性、态度的明确性、对比的落差性等特点。歌唱者要在相对短的时间完成能诠释歌曲内涵的作品，就必须根据歌唱内容积极调动相应的情绪去激起观众的情感“共鸣”。作品情绪、情感的变化发展，决定着演唱者音色的变化和情绪的变化，准确表现作品的情绪变化，通过对作品本身所体现的情绪和情景的把握，达到对作品“情和意”的理解，从而发出与情感色彩相吻合的歌唱共鸣音色，激起听众的感情“共鸣”，充分表现作品中人物的性格和内心世界，准确地表达作品情感表现的内涵和增强情感的艺术表现力， 二、歌唱技巧的运用是表达情感的有效方法 （一）歌唱中舞台形体表演与情感表达 1.姿势与情感表达 姿势是指歌唱者在演唱时的形体和动作，它是歌唱情感表达的重要形式，是歌唱表演不可或缺的艺术表现。歌唱者不仅要用歌声表达歌曲的思想感情，同时还要通过形体和动作表演塑造各类人物的外在艺术形象，使歌唱表演更加完美动人。正确的歌唱姿势是歌唱情感表达的基本技能，美好的情感不能出现丑态，否则会误导听众。从情感表达的发声技术来看，只有掌握了正确的姿势，才能使歌唱器官的各个组成部分互相配合，协调动作，使歌唱机能正常的工作，从而获得正确的歌唱情感表达。 2.目光与情感表达 眼睛是心灵的窗户，人们通过目光的接触可以看出一个人的心态与性格的不同一旦被别人注视而将视线突然移开的人，大