中国戏曲曲艺.ppt

戏曲的起源与形成： 戏曲起源于原始歌舞。南北朝时期，民间出现了歌舞与表演相结合的“歌舞戏”，唐代出现了以滑稽表演为特点的“参军戏”。宋代，民间歌舞、说唱、滑稽戏有了综合的趋势，出现了“宋杂剧”。到了元代，戏曲形成。也就是说，元代是中国戏曲成型的时期。 中国古代戏曲与印度的梵剧、古希腊的悲喜剧并称为“世界三大古老戏剧剧种”，而我国戏曲的艺术形式是保留最完整的。 京 剧 京剧是地地道道的中国国粹，因形成于北京而得名。1790年，安徽的四大地方戏班——三庆班、四喜班、和春班、春台班一一先后进京献艺，获得空前成功。道光年间，汉调进京，徽班常与来自湖北的汉调艺人合作演出，于是，一种以徽调“二黄”和汉调“西皮”为主、兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华的新剧种诞生了，这就是京剧（至清末民初，通称皮黄戏）。 在200余年的发展历程中，京剧在唱词、念白及字韵上越来越北京化，使用的二胡、京胡等乐器，也融合了多个民族的发明，终于成为一种成熟的艺术。 将京剧称作“东方歌剧”是因为两个剧种都是集歌唱、舞蹈、音乐、美术、文学等融于一体的特殊戏剧形式，在形式上极为类似；同时，在各自不同的文化背景中，它们都获得了经典性地位。 梅兰芳（1894—1961），出生于京剧世家，8岁学戏，11岁登台，擅长青衣，兼演刀马旦。在五十多年的舞台实践中，梅兰芳对旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各个方面都有创造发展，形成了独特的艺术风格，世称梅派。他功底深厚，文武兼长；台风优美．扮相极佳；嗓音圆润，唱腔婉转妩媚，创造了为数众多、姿态各异的古代妇女的典型形象。 梅派代表作有《宇宙锋》、《贵妃醉酒》、《断桥》、《奇双会》、《霸王别姬》和《穆桂英挂帅》等。梅兰芳曾多次率团赴日本、美国和前苏联演出，将中国戏曲传播到国外，是享有国际声誉的戏曲表演艺术家。 梅兰芳的旦角表演被誉为世界三大表演艺术体系之一，即：梅兰芳表演艺术体系。 京剧的唱腔 ①皮黄腔：京剧唱腔属板式变化体，以二黄和西皮为主要声腔。故又称为“皮黄腔”。 京 剧 的 行 当 京剧中的四大角色 生旦净丑  1.生行  生行是扮演男性角色的行当，在京剧中的地位非常重要。生行包括老生、小生、武生、红生、娃娃生等几个门类。除红生和勾脸武生以外，生行一般都是素脸，内行术语称为“俊扮”，即扮相都是洁净俊美的。 ①老生又称“须生”、“正生”、“胡子生”。 一般都是富有正义感的男性中年或老年人物。 ②小生主要扮演青少年男子，化妆不戴胡须，扮相清秀、英俊。 ③武生扮演擅长武艺的青壮年男子，分为长靠武生和短打武生两类。 ④红生 指勾红脸的老生，主要扮演关羽、赵匡胤等角色，演唱嗓音高亢浑厚，表演具有特殊工架和造型，扮演者要有坚实的武功和特殊的训练。 ⑤娃娃生 戏中专门扮演儿童的角色。大都由童伶（儿童演员）扮演，如《汾河湾》中的薛丁山、《三娘教子》中的薛倚哥、《宝莲灯》中的沉香和秋儿 。 2.旦行 旦行又分为正旦、花旦、花衫、刀马旦、 武旦、老旦等专行。 ①正旦 称“青衣”，因所扮演的角色常穿青色褶子而得名。主要扮演庄重的青年、中年妇女，表演特点是以唱功为主，动作幅度较小.行动比较稳重。念韵白，唱功繁重。 ②花旦 大多扮演青年女性。身着短衣裳，如褂子、裤子、裙子、袄；有时穿长衣裳，也绣着色彩艳丽的花样。人物性格活泼开朗，动作敏捷伶俐。表演以做功、说白为主，说白主要是京白，韵白较少。 ③刀马旦 大都扮演擅长武艺的青壮年妇女，武打不如武旦激烈，不用“打出手”（即抛、掷、踢、接、武器的特技表演），较重唱、做和舞蹈。 ④武旦扮演擅长武打、勇武的女性。 。 ⑤花衫 是本世纪20年代以后，综合青衣、花旦、刀马旦的艺术特点，发展而成的新的旦角类型。 ⑥老旦 专门扮演老年妇女角色。扮相、身段、台步都与青衣不同，主要突出老年人的特点。如《杨门女将》中佘太君、《岳母刺字》中岳母等。 3.净 “净”，俗称花脸。如关羽、张飞、曹操、包拯、廉颇等即是净扮。净行人物按身份、性格及其艺术、技术特点的不同，大体上又可分为正净（俗称大花脸）、副净（俗称二花脸）、武净（俗称武二花）。副净中又有架子花脸和二花脸。  4.丑 “丑”（小花脸或三花脸），是喜剧角色，在鼻梁眼窝间勾画脸谱，多扮演滑稽调笑式的人物。 在表演上一般不重唱工，以念白的口齿清晰流利为主。丑行的“丑”是指扮相不俊美，并非专指品质上的丑恶。丑行扮演的角色既有阴险狡诈的人物，也有正直善良的形象。丑行分为文丑、武丑两种。  ①文丑京剧中的各类诙谐人物均由文丑扮演。 ②武丑俗称“开口跳”，扮演擅长武艺、性格机警、语言幽默的男性人物。 “脸谱”是中国传统京剧里男演员脸部的彩色化妆。这种脸