电视动画课件.ppt

大型木偶片《孔雀公主》,标志着木偶片艺术的成熟。剪纸片《金色的海螺》是这一时期剪纸片中最出色的作品,使这一古老的民间传统表达得绚丽多彩。《没头脑和不高兴》、《等明天》、《红军桥》、《草原英雄小姐妹》等,都是这一时期摄制的一批优秀影片。 1979年为庆祝建国三十年而拍摄的《哪吒闹海》,在国外深受欢迎,它以浓重壮美的表现形式再一次焕发出民族风格的光彩。 《哪吒闹海》曾被英国的公司购买了15年的世界发行权，外国的动画专家们当时称中国的动画艺术已经形成了“中国学派”。 1、初步发展（1980-1995） 1979年,我国引进了第一部日本电视动画片《铁臂阿童木》,此后又有《森林大帝》、《聪明的一休》、《米老鼠与唐老鸭》等等日美动画纷纷在中国的电视上亮相。 八十年代,我国电视动画片的创作随着体制改革的步伐继续前进,完成了一批优秀作品。十三集的剪纸片《葫芦兄弟》、《邋遢大王奇遇记》等在继承美术电影的传统民族风格中注入一些抽象绘画的手法和现代音乐,为民族动画艺术的发展作了有益的探索。《阿凡提的故事》、《三个和尚》、《雪孩子》、《南郭先生》、《黑猫警长》等, 构成中国少年儿童荧屏上的动画王国。 但由于创作观念、制作技术等方面的原因,很多系列作品仍然是由电影胶片拍摄而成,再转成磁带在电视上播放。由影院长篇到电视系列短片,动画的范畴和样式得到了拓展,虽说形式上有了改变,但是电视动画的制作手段仍然是电影的方式,所以这一时期我国还没有真正意义的原创电视动画片。 直到80年代末期,由于我国电视普及化程度进一步加深,我国的动画生产重心开始转向为电视播出制作的电视系列动画片,开始大量用电视手段直接拍摄、制作电视动画片。 《邋遢大王奇遇记》(1986一1987,13集)、《葫芦兄弟》(1986一1987,13集)、((葫芦小金刚》(1989一1991)、《舒克贝塔》(1959一1992)、《魔方大厦》(1990一1994)、《十二生肖的故事》(1993一1995)等。 2、快速前进（1995-现在） 从1995年开始,中国动画由于政府高层的重视发展开始加快。 1995年9月,中宣部第一次成立了动画专题调查组,对当时的动画片生产情况进行了全面调查。此后,中宣部与广电总局逐渐将国产动画业的发展问题提上日程。 政府的重视引发了改革开放之后第一轮国家资金与民间资金共同投资动画的热潮。当年完成的动画片共200多本,是改革开放以来产量最高的年份。当时进行的动画项目包括上海美术电影制片厂的《自古英雄出少年》(100集,完成60多集)、《太阳王子》(中山威力集团与辉煌动画公司合作,完成39集)、央视动画部的《西游记》(52集)、北京金熊猫公司与美国Saban集团合拍的《熊猫京京》(26集)、红叶广告公司的《海尔兄弟》(海尔集团投资)、央视动画部与上海迪文合作的《开心街》、阿凡提动画公司与美国Saban集团合拍的《大草原上的小老鼠》等。 为了扭转国外动画片肆虐中国荧幕的局面,振兴国产动画,相关主管部门出台了一系列政策大力支持国产动画业的发展。1996年中宣部和新闻出版署联合启动“中国儿童动画出版工程，即5155工程：建立5个卡通基地,出版巧套原创漫画图书,出版5种动画、漫画刊物。 2000年首播的《蓝猫淘气3000问》是中国第一部大型科普动画系列片，贯穿“知识卡通”的创意，通过主角“蓝猫”和伙伴们的历险遭遇，向少儿观众提供宇宙星空、生态环境、动物植物以及人文历史方面的知识，既有人类几千年灿烂文明的结晶，又有当代高科技知识的传播，被誉为知识经济时代的“电子版少儿百科全书” 2003年大型动画连续剧《哪吒传奇》讲述小英雄成长的故事，具有励志意义。《中华小子》是第一部在海外融资投拍的原创动画，讲述少林寺三个俗家弟子斩妖除魔的故事。 2007年《秦时明月》融入武侠、奇幻、历史于一体（3D）。 2009年央视动画公司于日本未来行星株式会社联手打造动画大片《三国演义》。 2010年推出《西游记》新动画版成功登陆日韩及欧美市场。 目前中国的动画片主要有三个基地：中国电视台动画中心、上海美术电影制片厂、湖南三辰影库卡通有限公司。 两所培养动画人才的大学：北京电影学院动画学院和中国传媒大学动画学院 动画片的主要特征 动画电影或电视是以绘画和其他造型艺术形式作为造型的表现手段，以动画形象作为艺术形象特征，叙述虚拟的故事，创造虚拟的角色形象和环境。它通过计算机虚拟成像过程呈现物质世界，创造用常规摄制手段无法完成、而结果又像实拍一样逼真的画面。 动画片的画面美感主要表现在形式美和内容美两个方面。从形式美的角度看，不同的动画片有不同的绘画风格。中国的水墨动画讲究大写意的虚空境界，只强调主要角色的神情与动态；美国的动画片倾向于用水粉或水彩的绘画方式体现角色形象的质感与写实感