美国动画介绍演示稿.ppt

成熟发达的北美动漫产业 北美的动漫产业主要在美国和加拿大两个国家。美国的动漫产业堪称世界上规模最大，而加拿大动漫产业虽然一直鼓励原创、强调个人风格的自由发挥，但很大程度上还是依赖于美国。 美国动画的发展历程 　美国第一部动画片出现于1907年，至今为止，经历了5个发展阶段。标题美国动画片的发展史主要分为开创阶段、初步发展阶段、第一次繁荣阶段、蛰伏阶段、又一次繁荣阶段。 开创阶段（1907~1937年） 1907年，第一部动画片《一张滑稽面孔的幽默姿态》由美国人布莱克顿拍摄完成。 迪斯尼动画《汽船威利号 Steamboat Willie》,是世界上第一个有声动画片，而且动画形象可爱的米老鼠首次登场。 1937年，动画片《白雪公主》成为世界首部“完全的动画”，为动画故事开辟了一个令人着迷的伟大新领域。 黄金阶段（1939~1965年） 迪斯尼几乎每年推出一部经典动画片，如《仙履奇缘》《爱丽丝梦游仙境》《睡美人》等等；并开始涉足电视产业，主题公园和玩具商品等领域。 蛰伏阶段（1966~1988年） 1966年12月，沃尔特。迪斯尼去世，迪斯尼公司因失去创意的核心人员而陷入困境，美国动画产业也进入萧条期。此期间，只有数部动画电影，而且质量平平。电视动画片有所发展，代表作有《猫和老鼠》《辛普森一家》。 繁荣阶段（1989年~至今） 随着电脑动画技术的发展，美国动画异彩纷呈，迪斯尼一家垄断动画市场的历史被梦工厂结束。 手绘动画被电脑动画大片彻底击败。 附：2007年美国动画片票房收入排行 1.怪物史莱克2 梦工厂 电脑动画 2.海底总动员 迪斯尼 电脑动画 3.狮子王 迪斯尼 手绘动画 4.怪物史莱克3 梦工厂 电脑动画 5.怪物史莱克 梦工厂 电脑动画 6.超人特工队 迪斯尼 电脑动画 7.怪物公司 迪斯尼 电脑动画 8.玩具总动员 迪斯尼 电脑动画 9.汽车总动员 迪斯尼 电脑动画 10.阿拉丁神灯 迪斯尼 手绘动画 美国动漫产业的特点 产业成熟，市场垄断 经营国际化，管理法制化 受众全民化 美国主流动画片的对象 如果一定要给主流动画的对象下一个定义的话，我们可以说：主流动画的对象不是一般意义上的儿童群体，而是以成人为背景的儿童群体。 美国主流动画片的表现形式 人物造型的符号化 在美国的主流动画片中，一般都会将人物的性格直接表现在造型上。比如在影片《睡美人》中，公主美丽，善良巫师可爱，坏巫婆可怕；《狮子王》中辛巴的造型活泼可爱，而他的叔叔，那个弑君篡位的脸上就被画上一道疤。 少数公司走“丑化”的路线，如梦工厂制造的《小鸡快跑》《怪物史莱克》等。 回避视觉上的暴力刺激 主流动画电影中若出现无法避免的暴力场景，制作人一般会在画面的处理上尽量做到“温文尔雅”。 比如：《花木兰》《功夫熊猫》《冰冻星球》 《花木兰》中，那些血腥杀戮的场面被放在了幕后。单于让两个被俘虏了的汉军士兵回去报信，他对着两个汉军士兵走开的背影说：“报信需要几个人？”蒙古士兵拉开了弓说：“一个。”射杀汉军士兵的画面则不予表现。 《功夫熊猫》在动画片中算是很暴力的，但是不论怎么打，观众始终没有看到鲜血淋漓的场面，最暴力的也不过是将对手打入观众看不见的地下。 《冰冻星球》中，枪战的场面多次出现，被子弹击中流血的男主角，过了一会儿又活蹦乱跳，好像忘记了腿上已经受伤。女主角被打中后，好像也可以不治而愈，只躺了不长的时间，便行走如飞。至于从高处摔下、被冰星撞击等，同样丝毫不影响主人公的行为。 主流电影回避暴力主要使用的方法有三种： 1.回避，将暴力场面放在幕后处理； 2.淡化，不直接表现暴力的后果，如血； 3.喜剧化，通过夸张变形使暴力的行为变得滑稽可笑，从而避免了暴力的视觉刺激。 爱情贵族化 在漫长的封建时代，爱情一直是贵族的奢侈品，因此贵族式的浪漫爱情成了人们的理想。 几乎所有的与爱情有关的动画电影所描绘的都是王子或公主的爱情，就连动物也不能例外。如： 《睡美人》 王子+公主 《小鹿斑比》 鹿王子+鹿平民 《怪物史莱克》 怪物+公主 美国主流动画片的主题 强调教育作用，任何情况下都必须遵守公认的社会准则和道德规范 邪不能压正，正义和善良永远战胜邪恶和贪婪 长于猎奇而对文