【幼儿教学】姜吉安：重构“绘画”的结构.pdfVIP

姜吉安：重构绘画的结构 转载自《艺术财经》7 月刊 2013 艺术北京 2013 展览现场 姜吉安《两居室》素描装置 “两居室”中的光影 Q ：《艺术财经》 A ：姜吉安 Q：今年的艺术北京，您的绘画装置《两居室》吸引了大量观众驻足。观众开始都意识 不到物体的明暗和影子是画的，当知道是画的，脸上就浮现出惊讶表情。 A ：这个作品最早是在居民社区中展出，所以看到现场的朋友不多。看作品照片会误认 为是平面素描或摄影作品，而看了现场以后就会产生惊讶等各种各样的感受，比较敏感的观 众面对《两居室》会对自己的观察能力产生怀疑。这也是创作《两居室》的时候希望达到的 展览效果。 Q：前几年就看到很多关于《两居室》的报道，好像每次展览都会吸引大量参观者。 A ：这个作品以前分别在北纬 40 °社区、杨画廊、连卡佛、18 画廊、上海当代展出过， 加上今年的艺术北京，已经是第六次了，每次都有一些布局调整。每次展出观众都兴趣盎然， 这是我想不到的。 Q：您2007 年开始创作《两居室》时候是怎样的状况？ A ： 《两居室》最初的创作和展出，都是在居民社区的毛坯两居室中，大约90 ㎡左右 的日常生活空间。我把室内窗户用宣纸糊上，杜绝了室外光。将天花板处理成“无影灯”，形 成一个无影的明亮空间。所有房间及全部日常物品都喷成白色，再给所有物体画上明暗关系 和投影。作品完成后，来的观众是一些朋友、邻居和装修工人。当时有一个装修工进来，每 个屋子看了一遍，然后很正经地说：“你们家的装修挺特别!”我当时想这个人脑子里没有套路， 也就是说家居不一定非要像画报上的那样，从这一点来说，他的世界观受禁锢较少。 Q：艺术品多是在美术馆或画廊等专业艺术空间展出，您为什么会选择普通的居民社 区？ A ：美术馆是一个权力机构，是某种意识形态的生产者，画廊也具有同样的性质，它们 在某种程度上决定了艺术的可见与不可见。在 2007-2008 年这段时间，这种权力达到令人 厌烦的程度。烦而避之，在选择场地时便刻意回避了美术馆和画廊。选择普通居民社区，一 方面是对展览体制的疏离，另一方面也取决于我对艺术日常性的兴趣。 Q：《两居室》中的影子特别逼真，但在投影的处理上，您又设置了光源不一致的矛盾， 这又消解了这种真实性。 A ：感觉逼真，是因为我画得比较细吧。我画的时候用了擦炭像的方法，用干净油画笔 将铅粉擦的深浅过渡均匀。明暗交界线、物体细小结构的起伏转折，明暗层次及虚实强弱对 比都力求到位。这比在纸上画素描花了更多的时间，因为物体都是三维的，需要画的面积多 了很多。用两年的时间来创作，是因为不急于完成它，也不急于参展。慢慢画，慢慢做，进 入“造光”状态，当一个白色物体逐渐被画出光线照射的感觉时，是很享受的。 《两居室》中不同物件的投影进行了错置处理，它们的方向不一致甚至对立，这个处 理是为敏感的观众留的破绽。从误认为是真的影子到意识到是人工制造的，这个意识转变是 我想得到的效果，我希望观众能够意识到视觉的不可靠。同样，另外一个处理也是基于这个 目的，我所画的物体投影，除了设置投影方向的矛盾，也拉长或缩短了每一个投影，所有投 影都不是真实光线照射下的形状，可能只有科学仪器或严谨的现场分析才能检测出来。至今 还没有观众觉察到这个问题，这更加说明人的视觉是粗糙的、能力有限的。 Q：通过眼睛的观看，个体才能认识世界、感知世界，您怎么会质疑人眼的可靠性？ A ：人眼所能看到的很有限，宇宙之外是什么？没法看到，并且所看到的并不是绝对真 实。量子物理学新的理论成果指出所有的物体都不是客观存在的，在微观层面更是如此，一 切都处于不停顿的变动中，而人的眼睛却很难看到这种变化，所以说人眼睛看到的世界并不 真实。因此也可以说，所谓客观世界只是一个假象，人眼的物理结构决定了我们只能得到一 个假象世界。从另外一个角度也可以说明这个问题，比如人眼睛的结构与动物眼睛的结构不 同，同样的物体，在其他生物眼中可能呈现出与我们完全相异的状态，是人眼有局限？还是 其它生物的眼睛有局限呢？我想都有局限，都无法看到世界的真实。 Q：对视觉真实性的不信任以及对客观世界的质疑，促成了《两居室》的创作。只是为 什么不是您熟悉的工笔绘画技法，而是选择最基础的素描？ A ：创作《两居室》的另一个动机是针对学院素描体制的。素描是学院艺