泰特现代艺术馆改建方案.doc

泰特现代艺术馆改建方案 一.泰特艺术馆简介 二.安藤忠雄的改建方案 三．皮亚诺的改建方案 雅克·赫尔佐格皮埃尔·德梅隆的改建方案 【最终采纳方案】 伦敦泰特现代艺术中心原本是座发电厂，建于1947年，由英国著名建筑师司格特爵士设计。发电厂主体建筑像个扁盒子，充满工业时期的审美趣味：中线上高高的烟囱，与对岸的圣保罗大教堂的圆顶相映成趣；发电厂外部用了420万块砖覆盖，朴素，平易近人，体现了战后英国人对国家形象的定位。 泰特艺术馆位于泰晤士河南岸，与圣保罗大教堂隔河而望，连接它们的是横跨泰晤士河的千禧桥，两者之间的距离约为608米。 20世纪90年代，英国著名的泰特博物馆寻求新的空间来展示其日益增大的收藏。有远见的人士意外而又惊喜地发现发电厂的巨大空间及其独特的建筑风格或许正可以来作为一个新的馆址。随后英国政府开始全球寻求改建设计方案。许多世界知名的建筑是参加了竞标，其中五位进入了终选方案：皮阿诺，莫内，库哈斯，安藤忠雄，赫尔佐格与德·梅隆。 安腾设计的基本构思出发点是：冲突，他试图开拓一种通过利用新与旧的冲突而释放出的能来进行建筑表达的可能性。 安腾的设计保留了原来的烟囱，并将其改造成电梯井道，加之玻璃井筒与圣保罗大教堂的对峙，创造了一种伦敦历史景观中新与旧的对话场所；同时，在玻璃井筒下方，安藤还设计了斜插入建筑主体中的长方形玻璃长廊，其一是向泰晤士河注解下降的台阶式滨河广场，另一个则是浮在水面上的画廊。 在这里，泰晤士河水面，室外广场和圣保罗教堂形成了一个整体环境，安腾希望以此赋予城市一种活力。 标志性的烟囱仍然没有改变，内部改造为电梯井道。在建筑内部，安腾插入两个玻璃的长方体，一个正对着圣保罗大教堂，另一个则倾斜，仿佛与教堂进行着神秘的对话。 沿着踏步走到河边，第三个一个玻璃盒子好似浮于水面，可以眺望两岸的风景。 总平面上玻璃井筒与教堂穹顶的对应关系 缺点： 对发电厂外观改动过大，插入的两个玻璃镜筒在一定程度上破坏了老建筑的整体风格。 从玻璃井筒中看圣保罗大教堂 此方案特别注重实效和功能。皮亚诺特有的对老建筑物的敬意使得他继续遵循原有的严谨的对称性，没有增加多少外部附加建筑物。这样使得这个老建筑物不脱离它原来的环境。虽然在外观上没有什么改变，但皮亚诺在内部空间处理上花了不少心思。 内部原本巨大通透的空间被改造为一个多层的能实现自我供应的建筑物，里面包含许多灵活的、相互隔开的最高水准的美术陈列室。从平面图上可以看出对于室内空间功能处理的细致。 在外观上力求保持原样的皮亚诺，大胆地把整个屋顶换为玻璃，所有的美术陈列室都采用了自然光：顶层的是通过透明屋顶来采用自然光，低层的则通过窗户让自然光进入明亮的涡轮大厅，或通过上层的墙反射光线通过窗户进入博物馆。 缺点： 由于对立面的改动较少，改建后的建筑并没有体现出新建筑的气息。 建筑师同样注意了艺术馆与教堂之间的关系 基本信息 改建时间时间：1995~2000年 占地面积：3.45万平方米 建筑体量：166米*85米 烟囱高度：99米 馆前广场：166*57米 赫尔佐格和德梅隆因此方案而获得2001年普利兹克奖，普利兹克奖评委会主席 J. Carter Brown 这样评价道:历史上很少有像他们两人一样将建筑物的表皮呈现得如此富有想象力和艺术感。 玻璃与原有砖墙的结合赋予建筑物新的魅力，为古老的建筑形体注入新的活力。在主楼顶部加盖了两层高的玻璃盒子，不仅为美术馆提供充足的自然光线，还为观众提供浪漫的咖啡座，人们可以在这里边喝咖啡边俯瞰伦敦城。在这一点上，和皮耶诺的方案异曲同工，他们都将自然光线引入室内，采用玻璃和古老砖墙相融合，但他们似乎更为大胆。将玻璃盒子漂浮于砖墙之上，建筑的现代感呼之欲出。竖向线条分割与砖墙序列相呼应，简洁得线条使之不显得突兀。 在巨大烟囱的顶部，他们加盖了一个由半透明的薄板制成的顶，每当夜晚，从烟囱射出晶莹的光芒，这件透明华丽的外衣使整座美术馆恍如一座灯塔。这有瑞士政府出资修建的顶盖称为“瑞士之光”，她已作为著名