西洲曲ppt.ppt

* * 导入： 爱情是古今中外文学艺术中绵绵不绝的永恒主题，它来源于生活又高于生活。纯真、清新的爱情，是我们一生中不可或缺的一份美好和诗意。今天，我们就来欣赏一首纯真、清新的爱情诗——《西洲曲》 译文及主题 全文欣赏 简介 写作特点 《西洲曲》在《乐府诗集》中归入“杂曲歌辞”。题为古辞。今本《玉台新咏》中有此诗，题为南朝江淹所作，应系后人窜入，并非江氏之作。明清有人认为是梁武帝之作，也是无据臆说。此诗应是流传于长江流域的民歌，但显然已经过了文人的润饰，是南朝乐府民歌成熟的产物。 《西洲曲》属于南朝乐府民歌中的西曲。它是南朝乐府民歌中最长的抒情诗篇，历来被视为南朝乐府民歌的代表作。与一般南朝乐府民歌不同的是，《西洲曲》极为难解，研究者甚至称之为南朝文学研究的“歌德巴赫猜想”。 憶梅下西洲，折梅寄江北。 單衫杏子紅，雙鬢鵶鶵色。 西洲在何處？兩槳橋頭渡。 日暮伯勞飛，風吹烏臼樹。 樹下即門前，門中露翠鈿。 開門郎不至，出門採紅蓮。 採蓮南塘秋，蓮花過人頭。 低頭弄蓮子，蓮子青如水。 置蓮懷袖中，蓮心徹底紅。 憶郎郎不至，仰首望飛鴻。 鴻飛滿西洲，望郎上青樓。 樓高望不見，盡日欄杆頭。 欄杆十二曲，垂手明如玉。 卷簾天自高，海水搖空綠。 海水夢悠悠，君愁我亦愁。 南風知我意，吹夢到西洲。 忆梅下西洲，折梅寄江北。 单衫杏子红，双鬓鸦雏色。 诗中的主人公是一位女子。曾在梅花盛开的季节与情人在西洲相会，情人已去江北，她思念情人，又来到故地，引起她无尽的思念与惆怅。 西洲在何处？两桨桥头渡。日暮伯劳飞，风吹乌臼树。 树下即门前，门中露翠钿。开门郎不至，出门采红莲。 “两桨”，用比较夸张的手法，突出了相距之近，反衬了相距之远。意境转到托物起兴，慨叹自己的孤单与寂寞。 她把树叶声误认为是情人的脚步声，急忙戴好首饰，探出头来张望。但是情人没有来，一次又一次的失望给她带来一层深似一层的孤独与惆怅。 采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子青如水。 置莲怀袖中，莲心彻底红。忆郎郎不至，仰首望飞鸿。 “采莲”、“弄莲”、“置莲”、“仰首”四个动作，极有层次地写出了女主人公相思感情的发展变化。 “莲”既是“怜”的谐音，隐喻怜爱之意，又是写景，莲的变化描写暗示着季节的变化。 鸿飞满西洲，望郎上青楼。楼高望不见，尽日栏杆头。 栏杆十二曲，垂手明如玉。卷帘天自高，海水摇空绿。 节序已进入了北雁南归的初冬，她却始终没有盼来一只爱的使者。她望眼欲穿，相思之情益加炽热，不由得登上青楼，向江北眺望。 天之高远，水之宽广，衬托出她思绪的无边无涯，“自”和“空”字，流露出她望郎不至的空寂和失望。 海水梦悠悠，君愁我亦愁。南风知我意，吹梦到西洲。 相思、焦虑和无望中，只觉得路途遥远，如同茫茫大海。摇曳的蓝色幽梦，只有南风知晓。 海水不是实写，是因不得相见而生的遥远的感觉，作者借摇曳的海水将一片相思表达得真挚、婉转、细腻，感人至深。 主题： 《西洲曲》描写了一位少女从初春到深秋，从现实到梦境，对钟爱之人的苦苦思念，洋溢着浓厚的生活气息和鲜明的感情色彩。 艺术特色 1、以景写情，情致深婉； 2、动态刻画，微妙出色； 3、结构奇特，声律精妙。 一、心思巧藏，以动作展现心境 　　“折梅寄江北”，女主人公折梅一枝，唤起对过去西洲梅下相会的回忆，因思念情人想去西洲，于是穿上了“杏子红”的“单衫”，梳起了“鸦雏色”的头发。一折、一穿、一梳，动作看似随意，却展现出痴心女子对爱人思念之深的心境。诗歌的第七句至第十二句，写出少女沉浸于忆念、相思中。风吹叶落，她误以为情人足音，乃“门中露翠钿”，从门缝中探出头等候情人的到来。一“露”，表露了急切、害羞的少女情怀。但情人依旧是无影无踪，心中的焦急之情再也抑制不住了。“开门郎不至，出门采红莲”，为了掩过邻人的耳目，只好借故出门去采莲。此刻的她，百感交集：深切的思念，失意的感觉，受窘为难的心态，一起涌向心头。这种含羞的姿态，渴慕相思的神色，一系列巧作掩饰的动作，描绘的惟妙惟肖，跃然纸上。于平常的动作中，巧妙地刻画出女子微妙的心理，及对爱情胸怀一颗赤诚之心。 二、托物寄情，巧借景物吐真情 　　 “我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”（李白）“仰头看明月，寄情千里光。”（民歌《子夜四时歌》）这些诗句是托月寄情，而这一作品则是托“梅”托“莲”来表达相思。“忆梅下西洲，折梅寄江北”，折梅表达思念之情，以自然景物起兴。“莲花”、“莲子”、“莲心”，由外而内“彻底红”。“莲心”即“怜心”，“彻底红”即红得透彻，喻爱情的赤诚坚贞，语意双关。“忆郎郎不至，仰首望飞鸿”，鸿雁可传情，然而，“鸿飞满西洲”，却没有传来情人的音讯，极写相思之深：“海水梦悠悠”，“海水”“悠悠”，喻终年的相思没有穷尽，托物寄情。总之，诗歌善于以眼